13 de septiembre de 1971 • diseñador de moda de Londres, Inglaterra
Mientras que algunos pueden pensar que siendo la hija de uno de los más famosos, respetados y ricos estrellas de rock daría lugar a abundantes ventajas al construir una carrera, la diseñadora británica Stella McCartney podría no estar totalmente de acuerdo. McCartney, hija de Sir Paul, que resulta ser un antiguo miembro de los Beatles, tal vez más popular e influyente banda de rock nunca, tiene talento y ambición de sobra, pero su fama por asociación ha causado a muchos a especular que es sus conexiones familiares en lugar de sus colecciones de diseño que han impulsado su carrera. Ser un McCartney tiene sus ventajas, a través de conocidos familiares, un adolescente Stella hace conexiones importantes en el mundo del diseño, pero había sido falta en talento y negocio, habría sentidos tales conexiones. En su lugar, McCartney demostró que su combinación de creatividad, sentido del estilo y la comprensión de la industria de la moda podría hacerla una poderosa fuerza en la moda independientemente de su filiación. En 1997, menos de dos años después de graduarse de la Universidad, McCartney hizo títulos cuando fue contratada como el director creativo de Chloe, una casa de diseño respetado en París, Francia. Ella pasó cuatro años en Chloe, ayudando a redefinir la imagen de la empresa y aumentar las ventas de la empresa apelando a los consumidores jóvenes, cadera. En el año 2001 McCartney dejó Chloe para iniciar su propia empresa en colaboración con el célebre grupo de Gucci. Ella pasó los años siguientes, emitir nuevas colecciones, apertura de boutiques en Nueva York, Londres y Los Ángeles, y, en 2003, lanza una nueva línea de fragancias había llamada a Stella. "Tengo una visión de la manera que quiero una mujer para vestir, tal vez porque soy una mujer y saber lo que me gusta llevar... No se trata como se ve en el estudio o en la pista. Es como se ve en una persona real que importa".
Abajo en la granja
McCartney nació en Londres en 1971, poco después de la desintegración de los Beatles. Su padre, un músico de talento excepcional, se encendió para formar las alas de la banda, en la que su madre, Linda, tocó teclados y cantaba backup. Linda McCartney también se hizo conocido por sus expertos retratos fotográficos de músicos y otros temas y fue un defensor de derechos de los animales así como un escritor de cook y el libro de recetas vegetariano consumado. Mientras que el McCartneys llevaron una vida poco convencional, viajando por el mundo de gira con la banda con sus hijos a cuestas, determinaron que su base sea un refugio tranquilo de la vida de rock. La familia, incluyendo a Stella, su media hermana Heather (del primer matrimonio de Linda McCartney), hermana de María y hermano James, se trasladó a una granja por el momento que Stella tenía diez años. Viviendo en una casa modesta, la familia levantó ovejas, montó caballos y creció orgánicos. Stella fue fuertemente influenciado por estilo de vida de espalda a la naturaleza de la familia y los valores de sus padres, convirtiéndose en vegetariano a sí misma como activista de derechos animales comprometidos.
Jagger de próxima generación
Jade Jagger, diseñador de joyas y famosa descendencia, ha encontrado gran parte del mismo escepticismo que se ha enfrentado Stella McCartney. Como la hija de Mick Jagger (1943 –), cantante de los Rolling Stones y Bianca Jagger, un símbolo de la alta costura, Jade ha luchado por establecer una identidad separada de la de sus padres mundialmente famosos. Así como ella ha forjado una carrera de éxito, ella todavía tiene críticos sugiriendo que sus logros profesionales son debido a su fama como un Jagger en lugar de su propio talento. Nacido en 1972, Jagger tenía ciertamente una educación poco convencional como la hija de uno de los chicos malos más notorios de la música rock. Su padre ha proporcionado material para periódicos sensacionalistas para la mayor parte de su vida adulta, con un alto perfil y tormentosa relación tras otro (Mick y Bianca se divorciaron alrededor de 1980). Como un adolescente Jade adquirió una reputación de ser un poco salvaje a sí misma. Ella hizo títulos en 1988 cuando ella fue expulsada de una prestigiosa escuela privada en Inglaterra para hacer furtivamente hacia fuera a encontrarse con su novio. Y era conocida por lanzar y que asisten a grandes partidos. Estilo de vida de Jagger suavizado un poco cuando ella se convirtió en madre a principios de 1990; ahora tiene dos hijas, Assisi y Amba. Jagger ha hecho algunos modelos y ha sido una parte de la escena de la moda, pero su vocación es diseñar joyas. Jagger comenzó su propia compañía, Jade Inc., en 1998, creación y venta de joyería fina con un toque moderno. En el año 2002 Jagger fue contratado como director creativo de la compañía de lujo británico joyería Garrard. Una vez que los joyeros de la corona, los responsables de coronas, diademas y otros objetos decorativos usados por la realeza británica, Garrard es una empresa tradicional de larga data que anteriormente se conocía como Asprey & Garrard. Cuando los controla la empresa divide las marcas en dos empresas separadas, se decidió que Garrard, sin dejar de ser un proveedor de artículos de lujo caros, también intentará llegar a un público más joven y más informal. Jagger fue visto como la persona adecuada para navegar a través de este nuevo territorio. En un 2002 artículo en WWD, Samantha Conti escribió que objetivo de Jagger en Garrard era "mezcla lo clásico y la vanguardia, que significa que azul diamante tiaras venden junto a funky oro etiquetas de perro, las rocas en algunos anillos rodillo — literalmente — en un subibaja movimiento y colgantes están inspirados en el hip-hop y la heráldica." Jagger diseñaron una línea de joyería que juguetonamente había incorporado símbolos reales como coronas y crestas de la familia. Mientras Jagger nunca totalmente escapará asociaciones con su famoso papá, ha forjado una exitosa carrera con independencia de sus conexiones familiares, ganando la alabanza para sus creaciones de moda y funky. McCartney había conocido desde su adolescencia temprana que le quería ser diseñadora de moda; diseño y confección de ropa por la edad trece. En los quince años tuvo una breve pasantía en París con el famoso diseñador Christian LaCroix. Más tarde, durante sus años de Universidad, McCartney se convirtió en aprendiz de sastre Edward Sexton, aprendiendo los puntos más finos de sastrería de Londres famoso Savile Row, sede de numerosas empresas de ropa personalizada tradicional y muy respetado. Brevemente, ella trabajó en la compañía francesa Patou, fabricantes de ropa a medida cara, pero dejó la compañía en la objeción a su uso de pieles en algunos de sus productos. McCartney asistió a la Central Saint Martins College of Art y diseño en Londres. Junto con sus estudiantes del compañero diseño, McCartney diseña una línea de ropa para mostrarse en un desfile de estudiantes como parte de un proyecto de graduación. Como muchos de los otros estudiantes, McCartney alistó algunos amigos para modelar su ropa durante el show. Sin embargo, a diferencia de sus compañeros, amigos de McCartney fueron supermodelos Naomi Campbell y Kate Moss. La fama de sus modelos, así como su propia celebridad de sus lazos familiares y la presencia de sus padres famosos en la audiencia, atrajo a hordas de reporteros y fotógrafos de todo el mundo a la Feria del estudiante. Muchos de los otros estudiantes resintieron la atmósfera de circo y el hecho de que la prensa dejó el espectáculo inmediatamente después ropa de McCartney había demostrado. Algunos de los medios de comunicación y la industria de la moda especularon que la atención extraordinaria la joven diseñadora recibió tenía todo que ver con su apellido y poco que ver con su talento como diseñador. Pero los compradores para un número de almacenes de lujo como Bergdorf Goodman y Neiman Marcus, no estuvo de acuerdo, compra de línea de MCARTNEY para la venta en sus tiendas.
Un aumento rápido
Después de su graduación del Colegio de 1995, McCartney abrió su propia boutique en Londres para vender sus diseños. Sus diseños incluyó una mezcla de sastrería crujiente con piezas de encaje, románticas, una combinación que transmite un sentido de la feminidad fuerte. Sus especialidades eran deslizamiento vestidos y faldas de seda las lujosas. "Mi mamá siempre recogido cosas de la tienda de segunda mano, se desliza sobre todo italiano," MCARTNEY relacionados con Ginia Bellafante revista Time . "Siempre he amado encaje por su suave textura y telas ropa interior y de la antigüedad." Sus diseños fueron acapararían por los compradores conscientes de la moda, como modelos, actrices y músicos. En diciembre de 1996, un hombre entró en la boutique de MCARTNEY que él mismo describe como propietario de una tienda de ropa en Roma, Italia. Preguntas extensas sobre su colección y sus ideas sobre cómo vender moda para mujeres de todas las edades y quedó impresionado por la comprensión profunda de McCartney de ropa de calidad, así como la comercialización de estos artículos. Más tarde se presentó como Mounir Moufarrige, Presidente de la firma de diseño parisino admirado de largo Chloe. Moufarrige, deseoso de revivir a su empresa problemas apelando a los consumidores más jóvenes y hipper que los clientes tradicionales de Chloe, había viajado a tienda de McCartney para satisfacer a la mujer que había ido generando tanto buzz. Semanas más tarde, Moufarrige ofreció al diseñador cinco años un trabajo como director creativo de Chloe. Muchos en la industria de la moda, incluyendo el prestigioso diseñador Karl Lagerfeld, quien anteriormente había ocupado la posición de McCartney en Chloe, sentía indignado que Moufarrige había contratado a un diseñador joven y para una posición tan importante. MCARTNEY pronto había silenciado a sus críticos, sin embargo, trayendo gran visibilidad y el éxito a Chloe. Comenzando con su primer espectáculo exitoso con Chloe, en el otoño de 1997, McCartney muestra su estilo de líneas limpias combinadas con piezas de delicada y sexy. Los críticos reconocieron que sus diseños no eran terriblemente atrevido o innovador, pero tuvieron gran atractivo para los consumidores. McCartney no sólo mejora la suerte de Chloe, ella también ayudó a marcar el comienzo de una nueva tendencia en ropa de las mujeres que favorecieron los estilos románticos, coquetos en la más llana, nofrills mirar populares en la década de 1990. Apenas dos años después se unió a Chloe, Robin Givhan escribió en el Washington Post que bajo la dirección de McCartney, "Chloe no acaba substancialmente mejor. Se ha transformado." Éxito profesional de McCartney, sin embargo, fue templado por tragedia personal durante este período. En 1998, su madre murió después de una batalla de tres años con cáncer de mama. En el año 2000 McCartney ganó el VH1 / Vogue Fashion y música de diseñador del año. Durante ese mismo año, diseñó un vestido de novia para una de las bodas de más alto perfil en el mundo de celebridad, la de la superestrella del pop (y pal McCartney) Madonna al cineasta Guy Ritchie. Durante el año 2001, McCartney llevó Chloe en una nueva dirección, supervisar la introducción de una más informal, menos ropa costosa línea llamada ver. Su éxito en Chloe y creciente reconocimiento como diseñador para ver genera numerosos rumores de que McCartney no permanecería en la empresa de París mucho más tiempo. Su rápido ascenso a través de las filas de la industria de la moda llevó a muchos a creer que ella pronto huelga por su cuenta y, después de cuatro años con la firma de París, de hecho dejó McCartney. Ella había llegado a un acuerdo con el reconocido grupo de Gucci para iniciar su propia casa de diseño.
Los avatares de la independencia
McCartney no perdió tiempo creando la primera línea para su nueva empresa, que lleva su nombre y es la mitad de Gucci. Pocos meses después de pulsar hacia fuera en su propia en el otoño de 2001, mostró su primera colección. La recepción era no exactamente favorable. McCartney se desviaron de su estilo de la firma, según informó Lisa Armstrong en Metro.com de Nueva York: "McCartney, que se convertiría en una fuente confiable de la ropa hermosa, fácil en el ojo, eligió este momento para reemplazar a su flirtiness maneje con algo más hard-core". Armstrong señaló que el momento del espectáculo no ayudó a materias; tuvo lugar un mes después de los ataques terroristas del 11 de septiembre de 2001, en la ciudad de Nueva York y Washington, D.C., una época cuando la gente buscaba confort, no confrontación. Periodistas de moda escribieron comentarios ásperos de la demostración, con los críticos de McCartney reiterando su opinión de que el diseñador era famosa simplemente por su nombre. Con sus siguiente pocas colecciones, sin embargo, McCartney una vez más probó a su crítica mal. Ella volvió a sus raíces, centrándose en el diseño de ropa que las mujeres sienten y se ven bien. En el otoño de 2002 McCartney abrió su primera tienda en New York City, que cuentan con diseños de su nueva empresa. Su segunda tienda abrió la primavera siguiente en Londres, con una tercera apertura en la zona de Los Angeles en el otoño de 2003. En las tiendas que se llaman a simplemente "Stella McCartney", ella vende su ropa como zapatos, bolsos y otros accesorios, incluyendo su propio perfume, una fragancia llamada a Stella. Todos sus productos reflejan la dedicación de McCartney a derechos de los animales y otras causas. En sus diseños de ropa ella insiste en algodones y sedas. No uno de sus productos, incluyendo zapatos y bolsos, está hecho de cuero o piel. La empresa de fabricación de su fragancia es prohibida el uso de materiales genéticamente modificados, es decir, plantas que han sido alteradas por los seres humanos y no aceptará las plantas que fueron cosechadas por los niños o que están en cualquier lista de especies en peligro de extinción. McCartney atribuye su actitud socialmente consciente a los estilos de tierra de sus padres, especialmente su madre. Ella también ha acreditado su madre con informar a su sensibilidad de moda: la confianza para usar ropa que ama en lugar de tendencias siguientes, una combinación de aspecto vintage y moderno y la elección de un aspecto natural sobre una altamente pulida. Describiendo la naturalidad de su madre a Shane Watson de Bazar de Harper, McCartney señaló: "ahora, ves a las personas en su posición y son cuidados de enderezar su cabello y así no era, nunca. Ella nunca cera las piernas, nunca teñidas su pelo, y que es tan raro... Es decir, mi madre era la chica más cool en el mundo." Mientras que la pérdida de su madre fue devastador, McCartney también ha experimentado mucha felicidad personal y profesional en los últimos años. En agosto de 2003 ella casó a revista editor Alasdhair Willis en una ceremonia pequeña pero elaborada. Tiene lugar en una finca de tres cientos de acres en la escocesa isla de Bute, la boda contó con camiones-cargas de rosas blancas importadas de los países bajos, una banda de gaitas y un fuegos artificiales exhibición. Los huéspedes, incluyendo tales pals de celebridades como Madonna, Gwyneth Paltrow y Liv Tyler, fueron transportados en carros tirados por caballos de Clydesdale. Un gran equipo de guardias de seguridad mantuvo la prensa a raya, asegurando un asunto tranquilo y privado. En el frente profesional, McCartney ha logrado un éxito creciente con cada nueva colección. Tom Ford, el ex director creativo de Gucci, dijo Armstrong por qué tiene tanta confianza en McCartney: "ella tiene todo lo necesario para tener éxito, la unidad, la voluntad y la inteligencia. Ella tiene mucho estilo, buen gusto. "