miércoles, octubre 05, 2016

Ethel Barrymore… Napoleón Bonaparte… Jennifer Lawrence… René Magritte… Biografías Multiposts

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Biografie di personaggi famosi e storici

Enciclopedia de Biografías de personajes famosos e históricos

Biografías en línea:

  1. Biografía de Ethel Barrymore
  2. Biografía de Napoleón Bonaparte
  3. Biografía de Raoul Casadei
  4. Biografía de Igor Cassina
  5. Biografía de Louis de Broglie
  6. Biografía de Grazia Deledda
  7. Biografía de Gianfranco Ferre
  8. Biografía de Jules Grévy
  9. Biografía de Jennifer Lawrence
  10. Biografía de René Magritte
  11. Biografía de Giuseppe Parini
  12. Biografía de Walter Scott
  13. Biografía de Antonio Stoppani

Biografía de Ethel Barrymore

Glamour para siempre
15 de agosto de 1879
18 de junio de 1959

¿Quién es Ethel Barrymore?

Proveniente de una famosa familia de actores, la encantadora, sofisticada y Kinky Ethel Barrymore nació en Philadelphia, Pennsylvania (Estados Unidos), 15 de agosto de 18Educado en un convento, ella es sólo quince años cuando, bajo la dirección de su tío, la primera vez en el escenario.
Desempeña su primer papel protagonista en Broadway en "Capitán Jinks de la Horse Marines", en 1900.
Es una estrella y se convirtió rápidamente en la "primera dama" de la escena americana, obteniendo gran éxito por más de 40 años, gracias a su fascinante encanto (es acuñó la expresión de su "chica glamour") y su gran temperamento dramático. Su memorable interpretación de Nora inquieta en "una casa de muñecas" de Ibsen (1905); excelente intérprete de Rosalind de Shakespeare en "como te gusta", Porcia en "el mercader de Venecia" y Ofelia en «Hamlet.»
Después de su debut en cine en "El ruiseñor" (1914), Ethel Barrymore interpreta otras trece películas de 10 años y luego dedicado exclusivamente al teatro hasta su regreso en conjunto, como zarina tercamente estúpida, con "Rasputin y el Empress" (Rasputin y el Empress, 1932) por Richard Boleslawski, el único que está junto a sus famosos hermanos, John y Lionel.
Después de haber dedicado el teatro nuevamente en 1944 a pantalla grande para jugar a la madre de un joven vagabundo (interpretado por Cary Grant) en inusual "el rebelde" (ningunos pero el corazón solo, 1944) por Clifford Odets, que consigue un merecido premio de la Academia.
Permanece en la película, jugando la versión femenina de los personajes típicos de su hermano Lionel, es decir, viejas señoras de carácter difícil y recochineo, pero generosa, en películas como "la escalera de caracol" (la escalera de caracol, 1946) de Robert Siodmak, el Paradine caso "(el caso de Paradine, 1947) dirigida por Alfred Hitchcock," Retrato de Jennie "(Retrato de Jennie, 1948) de William Dieterle y "tú eres mi destino" ("Jóvenes de corazón", 1954) de Gordon Douglas.
Gran favorito de los círculos sociales más exclusivos de Hollywood, Ethel Barrymore es apreciada por su fino sentido del humor y su pasión por el béisbol, que incorpora a la película con orgullo "sueñan mis veintes" ("Apenas para usted", 1952) de Elliott Nugent.
Ethel Barrymore murió en Beverly Hills, California, el 18 de junio de 1959; más tarde un teatro de Broadway será nombrado después de su nombre.

Biografía de Napoleón Bonaparte

Total emperador
15 de agosto de 1769
05 de mayo de 1821

¿Quién es Napoleón Bonaparte?

Napoleone Buonaparte (Apellido posteriormente afrancesado en Bonaparte), nació el 15 de agosto de 1769 en Ajaccio, Córcega, el segundo hijo de Carlo Buonaparte, abogado de origen toscano y Letizia Ramolino, mujer joven hermosa que incluso trece niños. Es el padre que, contrariamente a la idea de que el hijo llevaría a cabo una carrera forense, le llevó a emprender el militar.
El hecho de 15 de mayo de 1779, Napoleón se trasladó a la escuela militar de Brienne, un lugar donde, a expensas del rey, se preparaban los hijos de familias nobles. Aceptó las recomendaciones del Conde de Marbeuf, permaneció allí cinco años. En septiembre de 1784, a la edad de quince años es admitido en la escuela militar de París. Después de un año obtiene el grado de subteniente de artillería. Grandes conmociones políticas y sociales, en espera de Europa y el joven que Napoleón fue tal vez muy lejos de creer fue el autor principal.
Todo comenzó a raíz de la revolución francesa, su estallido sangriento, monárquicos de corsos se unieron con entusiasmo en la defensa del antiguo régimen y Napoleón se adhiere a las ideas que profesa el nuevo movimiento popular. Tras el asalto y la toma de la Bastilla, Napoleón intenta propagar la fiebre revolucionaria en su isla. Fluye en la vida política y luchas en una fila de Pascal Paoli (futuro creador de la unidad moral y política de Córcega). Sus méritos son tales que en 1791 fue nombrado a comandante del batallón de la Guardia Nacional de Ajaccio. La Asamblea Nacional proclama el 30 de noviembre de 1789 parte de Córcega de Francia, poniendo fin a una ocupación militar que se inició en 1769.
Mientras tanto, Francia está en una crisis política sin precedentes. La caída de Robespierre, Napoleón se ve confiar, en 1796, poco antes de su matrimonio con Joséphine de Beauharnais, al mando de las tropas para la campaña en Italia durante la cual su paño estratega militar agrega el verdadero jefe de estado.
Pero vamos a ver los pasos de esta "escalada". El 21 de enero, Louis XVI es guillotinado en la Plaza de la revolución y Napoleón Bonaparte, ascendido a primera clase, participa en la represión de la sublevación y las ciudades de girondist federalista de Lyon, Marsella y Toulon. En el asedio de Toulon, el joven capitán con una maniobra inteligente, obtiene la capitulación de la fortaleza.
El 02 de marzo de 1796 fue nombrado a comandante de la nota del ejército de Italia y, después de vencer a los austriacos, piamontés e impone la paz por el Tratado de Campo Formio (1797), lanzando de esta manera los cimientos de lo que posteriormente se convirtió en el Reino de Italia.
Después de esta prueba, se embarca en la campaña de Egipto, al parecer para golpear a los intereses británicos del este; de hecho, es enviado por el directorio, que lo consideraban demasiado peligroso en casa. Desembarcó en Alejandría, derrotas de los mamelucos y la flota británica del Almirante Oratio Nelson. Empeora la situación en Francia mientras tanto, el desorden y la confusión reinan supremas, sin dejar de mencionar que Austria está recogiendo numerosas victorias. Decidió regresar, confía el mando de sus tropas al General Kleber y se embarca para Francia, contrariamente a las órdenes de París. 09 de octubre de 1799 llega en St Raphael y entre 9 y 10 de noviembre (18 brumario del calendario revolucionario supuesto), con un golpe de estado estado rompe el directorio, teniendo de esta manera el poder casi absoluto. El 24 de diciembre el establecimiento de vara, cuyo Consulado es nombrado primer cónsul.
Cabeza del estado y del ejército, Napoleón, con una capacidad de trabajo, inteligencia, imaginación creativa y extraordinaria, en un tiempo récord, la reforma de la administración y la justicia. Una vez más victorioso contra las fuerzas de la coalición austríaca y la paz británica firma en 1801 convenido con Pío VII que pone la iglesia francesa al servicio del régimen. Entonces, después de haber descubierto y frustrado una conspiración monárquica, proclama emperador de Francia en 1804 con el nombre de Napoleón 1° y, un año más tarde, también rey de Italia.
Esto crea a su alrededor una verdadera "monarquía" con los cortes y la nobleza del Imperio mientras que continúa el régimen establecido, bajo su impulso, las reformas y modernización: enseñanza, urbanismo, economía, arte, creando el llamado "Código Napoleónico", que proporciona una base legal para la defensa de la sociedad de la revolución. Pero el emperador pronto es recogido por otras guerras.
Fallido ataque a Inglaterra en la famosa batalla de Trafalgar, hace realidad una serie de campañas contra los rusos en Austro (Austerlitz, 1805), los prusianos (Iéna, 1806) y construye su imperio después de Tratado del Tilsit en 1807.
Inglaterra, sin embargo, sigue siendo su aguijón en la carne, el grande uno de los obstáculos a su hegemonía europea. En respuesta a bloqueo marítimo por Londres, Napoleón pone en su lugar, entre 1806 y 1808, el bloqueo continental para aislar a ese gran poder. El bloque impulsa la agricultura y la industria francesa, pero molestó a la economía europea y obliga al emperador a desarrollar una política expansionista que Estados Papales a España y Portugal, pasando por el control de una nueva coalición de Austria (Wagram, 1809), deja su ejército abatido.
En 1810, preocupado por dejar descendencia, Napoleón se casa con Marie-Louise de Austria que le da a un hijo, Napoleón II.
En 1812, detección de la hostilidad desde el zar Alejandro 1°, la grande Armée de Napoleón invade Rusia.
Esta campaña sangrienta y desastrosa, fuerzas Napoleónicas totalmente fracasada que fueron brutalmente golpeados después además de miles de pérdidas, juega el renacimiento de Europa del este y ver a París invadido por las tropas enemigas en 04 de marzo de 18Unos días más tarde, Napoleón se verá obligado a abdicar a favor de su hijo, 06 de abril de 1814, a renunciar a todos sus poderes.
Expulsado del trono y sólo, se ve obligado a exiliarse. De mayo a marzo 1814 1815, obligados durante su estancia en la isla de Elba, gobernante fantasmal de la isla en que restaurará una pálida imitación de su anterior corte, Napoleón verá Austiaci, prusianos, británico y ruso se dividen, durante el Congreso de Viena, que fue su gran imperio.
Escapar de los británicos, vigilancia de Napoleón pero logró retornar a Francia en marzo de 1815 donde, apoyado por los liberales, un segundo pero breve reinará conocido bajo el nombre de "Reino de los días". El nueva y recapturada Gloria no duró mucho: pronto las ilusiones de recuperación se autorizarán por el desastre después de la batalla de Waterloo, una vez más contra los ingleses. La historia se repite y por lo tanto debe abdicar otra vez Napoleón a su papel como emperador había restaurado 22 Giugno1815.
Ahora en las manos de los británicos, él asigna la prisión distante coma isla de Santa Elena, donde antes de salir 05 de mayo de 1821, a menudo con nostalgia recordó su isla natal, Córcega. Su pesar, a las pocas personas aún cerca, fue el de haber descuidado su tierra, demasiado ocupado con guerras y empresas.
En 05 de mayo de 1821, lo que fue, sin duda, el mayor General y caudillo después de Caesar, se apaga sola y abandonada en Longwood, Saint Helena Island, bajo la supervisión de los británicos.

Biografía de Raoul Casadei

Vaya con el liso
15 de agosto de 1937

¿Quién es Raoul Casadei?

El líder de orquesta más famoso de Italia, deus ex machina del grupo que bailar, conocer y enamorarse de las generaciones de italianos, Raoul Casadei nació el 15 de agosto de 19Orquesta de Capelle fue fundada en 1928 por Secondo Casadei, tío de Raoul, querido autor de más de 1 mil canciones, música popular y se convirtió en el principio una de las bandas de baile más populares de la riviera romagnola.
En 1970 Raoul, quien desde joven trabajó con su tío, tomó la orquesta enteramente, y renovando el ningand coordina regeneración de referencia musical. El género propuesto, el "suave", tiene sus raíces en el vals, la mazurka y polka, sin embargo haciendo caso omiso de la contaminación y las expresiones musicales modernas.
En 1974 participó en el Festival de Sanremo con la canción "sing", pero por supuesto todo el mundo asocia sus melodías inmortales de nombre como "Hola" y sobre todo mar "Romagna mia" - escrito por tío en 1954 (Edizioni Musicali CAO) - uno de los pedazos que son capaces, a pesar de la geografía cuyo título se limita a ser una especie de segundo himno nacional.
Canciones simples y pegadizas, Carey, pero llenan de una disposición soleada y una alegría que la alegría de vivir.
En 1980 Raoul Casadei colgadas en una clavo guitarra, decidiendo no participar más en espectáculos en vivo para dedicarse íntegramente a la parte organizativa y artística. La orquesta ha continuado tener éxito en toda Italia, trabajando en un proyecto de música de la recuperación de la tradición, junto a la habitual e inevitable innovación estilística y el instrumental. Pocos saben que el Cao y su orquesta tienen numerosas colaboraciones con otros artistas, de Tito Puente a Gloria Gaynor, por Elio le de e Storie Tese para Pitura Freska.
En 2000 Mirko, hijo de Raoul, se incorporó definitivamente al frente de la orquesta, en renovada y más actualmente consisten de diez músicos. En más de 75 años de carrera artística, Casadei ha publicado más de 35 álbumes, con millones de copias vendidas en toda Europa.
Raoul Casadei será uno de los protagonistas de la próxima edición de la dei de l ' Isola de mostrar realidad Famosi ".

Biografía de Igor Cassina

Vértigo tiene un nombre propio
15 de agosto de 1977

¿Quién es Igor Cassina?

Igor Cassina, campeón gimnasta italiano en la especialidad del bar, nació en Seregno, en el corazón de brianza, Lombardia en 15 de agosto de 1977.
Hijo de un diseñador, dueño de una fábrica de muebles, después de una breve experiencia en judo, sólo cinco años se acerca el equipo de gimnasia, entrenado por Franco Giorgetti. Igor tiene sólo nueve años de edad cuando en su primera carrera en Varese. De unos ochenta niños participando, llegando cuarto. En el momento siguió con entusiasmo las hazañas del athletic gimnasta ruso Dimitri Bilozerchev.
A la edad de quince años, en 1992, en Vercelli, Igor Cassina Junior campeón nacional. Dos años más tarde, todavía menor de edad, es campeón una vez más italiano y campeón Junior en el soporte: es la primera gimnasta italiano appartanente categoría Junior a ganar un título general.
En 1999 participó en los campeonatos del mundo en Tianjin y llega 14°. En el año 2000 el equipo olímpico italiano vuela a Sydney para los Juegos Olímpicos de 2000.
En el 2001 Campeonato del mundo de Ghent Igor Cassina llega cuarto en el bar. Al año siguiente participó en el Campeonato Europeo de Patras donde ganó una medalla de bronce. Desde aquí una serie de éxitos, en 2003, por el Campeonato Mundial de Anaheim, donde recibió una medalla de plata.
En el año 2004 está en gran forma: participó en sus segundo Juegos Olímpicos, de Atenas. Es el 23 de agosto, cuando Igor Cassina se presenta en el bar. Incluso antes de la carrera obtiene una gran satisfacción. Es la primera en el mundo para presentar una figura artística particular: es un movimiento Kovacs (así llamado por el nombre de una famosa gimnasta Húngaro) tendió a girar 360° con el eje longitudinal. La Federación Internacional ya había reconocido la singularidad del gesto desde 2002 oficialmente la figura con el nombre "Cassina". Igor raya en la perfección: él ganó la medalla de oro en barra horizontal. Es el primer italiano nunca. Antes de él la única medalla ganada por una italiana barra alta plata fue Romeo Neri, que se remonta a 1928 en Amsterdam. A Igor Cassina es el italiano medalla número 500 en la historia olímpica.
En el año 2005 debe confirmar su papel como campeón y le hace venir primero en París, en la Copa del mundo de higo, en segundo lugar en el concurso general al italiano y en segundo lugar en el Campeonato Europeo celebrado en Debrecen (Hungría).
2005 Copa Mundial presenta el "Cassina" 2, un ejercicio más complejo movimiento "Cassina": se trata de un doble salto con piernas extendidas y dos tornillos, muy peligrosos. El "Cassina 2" vale sólo 10.
En el 2006 campeonatos europeos en Volos (Grecia) el bar cierra quinto. Los próximos Campeonatos del mundo en Aarhus (Dinamarca, 2006) cae durante las eliminatorias y procura una mala lesión de costo. Igor Cassina apuntando hacia arriba en los Juegos Olímpicos de Beijing 2008 y después de este incidente decidió cambiar de ejercicio, dejando de lado el "Cassina 2".
Igor lo dedica a la educación (ciencia) y a su rehabilitación: regresó totalmente con la ayuda de su entrenador Maurizio (sociedad de gimnasia de Meda), ex gimnasta azzurro en 70, Igor volver los años a competir en el Campeonato Europeo de 2007 tendrá lugar en Amsterdam, ganando el bronce.
El "Cassina 2" no se presenta en Beijing porque la figura todavía no ha sido avalada por la Federación: Esto significa que la ganancia potencial en términos de puntuación es muy desproporcionada a la pérdida de puntos, si hay un error en la ejecución. Sin embargo tenga en cuenta que el "Cassina 1" ya es considerado el ejercicio más difícil de ejecutar el stand.
En febrero de 2011 anuncia su retiro del deporte de competición. Trabajando como un experto para la Rai.

Biografía de Louis de Broglie

¿Cuánto de la física
15 de agosto de 1892
19 de marzo de 1987

¿Quién es Louis de Broglie?

Louis Victor Pierre Raymond Duc De Broglie nació en Dieppe (Francia) el 15 de agosto de 18Estudió historia en la Sorbona de París, de querer seguir una carrera en el servicio diplomático. A la edad de dieciocho años comenzó a estudiar física, y entonces solamente después de estudiar literatura, obteniendo un grado en historia y derecho en 1910 (tan sólo dieciocho años).
De Broglie era conocido por su teoría sobre la dualidad de onda partícula, que tenía la propiedad de las partículas y las ondas. Su tesis para el doctorado de 1924 propusieron esta teoría de las ondas de electrones basado en el trabajo de Einstein y Planck.
La naturaleza de onda de los electrones fue confirmada experimentalmente en 1927 por C.J. Davsson, C.H. Kunsman y L.H. Germer, en los Estados Unidos y por G.P. Thompson en Escocia. Louis De Broglie en una entrevista en 1963 que describió cómo llegó a sus conclusiones como sigue:
"En mis conversaciones con mi hermano, llegamos a la conclusión, que en el caso de rayos x, uno había tenido ondas y partículas, tan de repente... por lo que sin duda se produjo durante el 19Tenía la idea que se había extendido esta dualidad para los materiales, especialmente para los electrones. Y me di cuenta que por un lado, la teoría de Hamilton-Jacobi pone algo en este sentido, y es por qué fue posible aplicar a las partículas y además era un ojo geométrico; por otro lado en un quantum fenómenos obtenidos los números del quántum, que raramente pueden encontrarlos en mecánica, pero con frecuencia necesaria en los fenómenos de la onda y todos los temas relacionados con un movimiento."
Después de su pH.d. De Broglie permaneció en la Sorbonne en París y se convirtió en profesor de física teórica en el Instituto Henri Poincaré en 19Enseñó hasta 19En 1945 se convirtió en Director de la comisaría de energía atómica francesa.
Teoría de Broglie en el problema de las ondas del electrón fue utilizada más adelante por Schrödinger descubrir ondas mecánicas. De Broglie fue galardonado con el Premio Nobel en 1929.
Él escribió muchos trabajos populares que demuestran su interés en las implicaciones filosóficas de la física moderna, incluyendo "luz y materia"; "La nueva física" (nueva física en 1939); "La revolución en la física" (la revolución en la física en 1953); "Física y microfísica de nubes" (física y microfísica en 1960); "Las nuevas perspectivas en la física" (nuevas perspectivas en física en 1962).
La cuestión central en la vida de Broglie fue si la naturaleza estadística del átomo físico refleja una ignorancia que era la base de la teoría, o si esta estadística fue todo lo que podría ser conocido. Por mucho tiempo él creyó al principio, aunque él era un joven investigador, de hecho al principio cree que las estadísticas de ocultan nuestra ignorancia. Tal vez sorprendido, volvió a esta visión tarde en su vida, afirmando que "la piel de la estadística una teoría perfecta decidido y una realidad detrás que eluden las variables establecido nuestras técnicas experimentales".
Louis de Broglie, murió en Louveciennes 19 de marzo de 1987, a la edad de 94 años.

Biografía de Grazia Deledda

Grace Sarda
27 de septiembre de 1871
15 de agosto de 1936

¿Quien es Grazia Deledda?

Grazia Deledda Nuoro nació el 27 de septiembre de 1871 por Antonio Giovanni y Francesca Cambosu, el quinto de siete hijos. La familia pertenece a la burguesía adinerada: el padre que tiene un diploma de Procurador jurídico, se dedica al comercio del carbón y es un católico.
Diecisiete "última revista de moda" de Roma fue la primera publicación escrita: «la sangre es el sardo», una historia en la que el protagonista mata al hombre que cayó en amor con y que no es, sino que aspira a una boda con su hermana.
El texto se inscribe en el género de literatura popular y apéndice en los pasos de Ponson du Terrail. Noticias inciertas de un anterior trabajo, fechado por algunos críticos a 18Entre 1888 y 1890, colabora intensamente con revistas, sardinas y romano Milán, incierto entre prosa y poesía. Las marcas del trabajo el principio de carrera más literaria es "Fior di Sardegna" (1892), que consigue algunos buenos comentarios.
Las Escrituras están influenciadas por un clima romántico tardío, expresando en términos convencionales y sin espesor psicológico que un amor vivido como fatalidad inevitable. Es también, para ella, una época de sueños románticos, en lugar de las relaciones reales: los hombres que comparten sus propias aspiraciones artísticas parecen acercarse le, pero sobre todo un proyecto concreto se concibe por ella sola. Se trata de Miss Stanislo, noble sardo residente en Roma, Giuseppe m. Laur, músico que dedica una romanza, Trieste periodista Julius Caesars y la escuela primaria profesor Giovanni Andrea Pirodda, "singularidad del folclorista".
Solicitados por Angelo De Gubernatis, trata de la etnología: colaboración con el "italiano popular tradiciones magazine", que se extiende desde diciembre hasta mayo 1893 1895, los mejores resultados son los once episodios de la "Tradizioni popolari di Nuoro, en Cerdeña".
En 1895 en Cogliati en Milán, está en "almas honestas".
Al año siguiente lanzó "mal" que cumple con el favor de Luigi Capuana.
Durante una estancia en Cagliari, en 1899, conoció a Palmiro Madesani, funcionario del Ministerio de finanzas. Al mismo tiempo aparece dirigida a "nueva antología" la novela "el viejo de la montaña".
El 11 de enero del año siguiente, él casó a Palmiro y en abril se trasladó a Roma: así se realiza su sueño de escapar de Cerdeña. Aunque apartada de plomo la vida en la capital estará en contacto con algunos de los más grandes intérpretes de la cultura italiana contemporánea.
Entre agosto y el dicemdre de 1900, "Nuova Antologia", salida "Elias Portolu".
El hijo mayor, nació el 3 de diciembre, Sardus; Anuncio De Gubernatis (más adelante tendrán otro hijo, Franz). Día de Grazia Deledda se divide entre la familia y la escritura, que dedica varias horas todas las tardes.
En 1904 publicó su libro "Cenizas", que se hará en una película protagonizada por Eleonora Duse (1916).
El dos 1910 novelas, que generalmente se considera el resultado de una tenaz voluntad de escribir en lugar de auténtica inspiración, sin embargo, son notables por ser el primero, "nuestro maestro", un texto claramente social y el segundo, "la frontera" en cierto modo autobiográfica.
El rápido ritmo de Letras de casi dos años son los cuentos de «Claroscuro» (1912), las novelas "Palomas y gavilanes" (1912), Canne al vento (1913), "los pecados de los demás" (1914), "Marianna Sirca (1915), la colección" el niño "(1916)," fuego en el olivar "(1917) y" la madre "(1919).
Esta es la temporada más feliz del mundo. Las novelas tienen una primera publicación en revistas (de vez en cuando "Nuova Antologia italiana", "Ilustración", "La lectura" y "tiempo"), a continuación, imprime los tipos de Treves.
En 1912 hacia fuera "un hombre solo", la historia de un ermitaño que eligió para ocultar su pasado. "El Dios de la vida," publicado en 1922, es la historia de una herencia de que trtaspare dicarattere la religiosidad inmanente.
10 de septiembre de 1926 Grazia Deledda recibe el Premio Nobel de literatura: es el segundo autor en Italia, precedida sólo por Carducci veinte años antes; sigue siendo hasta ahora el escritor italiano solamente.
En "Josh Bilsini" sientes un cierto cansancio, afectando especialmente crítica tras últimos premios. La última novela "La iglesia de la soledad" es a partir de 19El protagonista es, como el autor, enfermo de cáncer.
Un poco más adelante Grazia Deledda, cierra es el 15 de agosto.
Deja un trabajo inconcluso, que se publicará el año próximo por Antonio Baldini con el título "Cosima, casi gracia."

Biografía de Gianfranco Ferre

Arquitectura de moda
15 de agosto de 1944
17 de junio de 2007

¿Quién es Gianfranco Ferre?

Nacido en Legnano en 15 de agosto de 1944, después de graduarse en arquitectura en el Politécnico de Milán (1969), Gianfranco Ferre hace su entrada en la moda de 70 's, consiguiendo un primer éxito para casi al azar como joyería y accesorios fabricante, trabajando con nombres establecidos como Walter Albini Christane Baily.
Una experiencia fundamental proviene de su tiempo en la India donde él vivió y trabajó durante varios años para una empresa de ropa. En el período después de que logra la colección "Ketch" y da vida a prêt-à-porter su mujer. En 1978 fundó su casa de moda, "Gianfranco Ferré SpA". En 1984 creó su primera fragancia femenina.
En la tarde 80 's viene la inesperada e increíble oportunidad para asumir la dirección artística de la casa de moda francesa célebre Christian Dior.
En 1996 llega a la línea "Gianfranco Ferre Jeans." Dos años más tarde abre una nueva oficina en el antiguo palazzo Gondrand 21, vía Pontaccio en Milán.
En el año 2000 los niños línea que sigue a un acuerdo preliminar entre Gianfranco Ferré SpA con GTP (grupo de Tonino Perna) para la adquisición del 90% de la compañía en Milán por la Perna.
Con el tiempo el nombre de Gianfranco Ferré se convierte en una garantía absoluta de calidad y estilo. Representa y resume una realidad creciente: decenas son las colecciones presentaron cada año, muchas licencias, las más de 400 tiendas en todo el mundo, con cerca del 75% de las exportaciones.
Moda de Ferre es una síntesis de recuerdos y emociones en un lenguaje de signos, formas, colores y materiales. Constante es encontrar un equilibrio que se nutre de la riqueza de la tradición para inventar, innovar, experimentar. Su estilo se caracteriza también por una fuerte identidad y una cruz y el orden de participación global. Todo apunta a diferentes culturas y experiencias, que parecen reducir distancias y borrar las fronteras.
El balance ha sido siempre para Ferre también un estilo de vida: la mundanalidad nota que rodea el mundo de la moda nunca ha sido uno de los aspectos más queridos y figura pública ha aparecido siempre reservado.
Siempre conectado con el mundo de los estudiantes ya acostumbrados a dar una conferencia sobre moda y diseño en las universidades más importantes del mundo (Tokio y Nueva York, sólo para nombrar algunos), en marzo de 2007 fue nombrado Presidente de la Academia de Bellas Artes de Brera (Milán). Poco después, el 17 de junio de 2007, desaparece en Milán debido a una repentina hemorragia cerebral.
Fue apodado el arquitecto, debido a su grado, pero sobre todo- y quería ser tan considerado, por qué para él cada vestido era no sólo una creación artística, sino un verdadero proyecto.

Biografía de Jules Grévy

Estadista de la inmovilidad
15 de agosto de 1807
09 de septiembre de 1891

¿Quién es Jules Grevy?

Jules Grévy nació el 15 de agosto de 1807 en Mont-sous-Vaudrey en el Jura (Francia). En los estudios de derecho, se dedicó a la profesión de abogado en París. De ideas anticlericales y republicanas firmemente, con la eliminación de la monarquía de Louis Philippe, después de la tercera revolución francesa de 1848, fue elegido a diputado en la Asamblea Constituyente. Proporciona buena previsión en el golpe de estado de Louis Napoleon, también un miembro de la Asamblea y el olor de la elección a la Presidencia de la Nueva República, tratando de evitar que avversandone acción tenaz político, pero a cambio de obtener la exclusión de la vida política hasta 1868.
Por la misma razón que también había intentado abolir el cargo de Presidente de la República para sustituir por otro de igual autoridad pero era desmontable de la Asamblea. Louis Napoleon pondrá en marcha el golpe de estado y va a arrancar a la proclamación del Imperio, 02 de diciembre de 1852, asumiendo el nombre de Napoleón III; desastrosamente, caiga con su imperio, en sedán, en 1870.
La tercera República francesa que el resultado se hace 70 años bien, incluso si sus gobiernos siempre se caracteriza por la inestabilidad debido a la fuerza electoral que los realistas pero también contrastes entre las diferentes almas, desde el republicano representaron Grevy a sí mismo, además de Clemenceau, Jaurès, Gambetta, Ferry, a la más moderada y oportunista, hasta que radical.
En febrero de 1871 Grévy es Presidente de la Asamblea Nacional en Burdeos, en el mismo mes de 1876 de la cámara de diputados, y el 30 de enero de 1879 ocurre en Mac Mahon dimitió la Presidencia de la República. Esta fase se caracteriza por las reformas dictadas por la Constitución, como la introducción de la libertad de asociación, libertad de prensa, secularización de la sociedad.
El mandato expiraba en 1885, es reelegido como Presidente en diciembre de ese año y la formación del nuevo gobierno antes de la Charles de Freycinet modesto y, posteriormente, en cubilete de René. Debe salir con la dimisión de dos años más tarde, cuando su yerno Daniel Wilson estuvo implicado en el escándalo de las decoraciones, un tráfico sin fines de lucro de honores de la Legión de honor.
Aunque no hay ningún cualquier implicación en el escándalo, pide la dimisión fuerte porque lo considera responsable de la excesiva libertad que disfrutaron a su yerno en el Elíseo. Jules Grevy vive todavía, a cuatro años en Mont-sous-Vaudrey, 09 de septiembre de 1891, a la edad de 84 años.
Su figura se caracterizaba por la diligencia en la gestión del interés público, pero también en parte por su actitud y estratégico carácter abstención en parte política. Tener en el corazón la seguridad de los grandes logros de la República, su línea es bien resumida por las palabras: «vamos a administrar y no hacemos nada. Este comportamiento tranquilo y prudente resulta, en una carrera política, tarjeta ganadora frente al mayor activismo inquieto republicano, León Gambetta.
Dedicado al arte de la escritura, también dejó la ópera «mensajes acompañados por notas históricas y una introducción de Lucien Delabrousse, informes y discursos judiciales y políticos (2 vols., 1888).

Biografía de Jennifer Lawrence

15 de agosto de 1990

¿Quién es Jennifer Lawrence?

Jennifer Lawrence Shrader nació el 15 de agosto de 1990 en Louisville, Kentucky, la hija de Karen y Gary y hermana de Ben y Blaine. Después de recitar, ya como un niño, en algunas salas locales, de la edad de catorce he decidido para perseguir una carrera como actriz, convenciendo a sus padres para llevarla a Nueva York para encontrar a un agente. Así que, después de asistir a la escuela media de Kammerer en Kentucky, se trasladó a la gran manzana.
Su primer papel importante es para la comedia de "The Bill Engvall Show" de Tbs, en la que interpreta a Lauren Pearson. Escrito y creado por Bill Engvall y Michael Leeson, el espectáculo está situado en los suburbios de Denver y sigue la vida de la protagonista Bill Pearson (Lauren es la hija mayor). La serie es difusión desde septiembre de 2007 (voluntad última por tres temporadas, hasta el 2009) y Jennifer Lawrence el Premio artista joven sobresaliente intérprete juvenil en una serie de televisión.
Mientras tanto la chica de Louisville obtiene pequeñas apariciones en la serie "Cold Case", "Medio" y "Monk". Participa en el casting para "Twilight" (para el papel de Bella Swan, pero otorgará a Kristen Stewart, más tarde, Jennifer estará encantada de no haber conseguido ese papel debido a la excesiva atención que se procura). Después de actuar en el papel de Tiff en "Garden Party" en el 2008 que Lawrence aparece en "El burning plain", película debut como director de Guillermo Arriaga, protagonizada por Kim Basinger y Charlize Theron. Su rendimiento es el Marcello Mastroianni Award a la mejor actriz en el Festival de cine de Venecia de ese año.
Al mismo tiempo, el joven intérprete se llama por Lori Petty a la estrella en el drama "The Poker House", junto a Chloe Moretz Garaci y Selma Blair: como aquí como Agnes, una chica abusada. Incluso en este caso viene un premio, el premio Los Angeles Film Festival para un rendimiento excepcional. Después de aparecer en el videoclip de la canción "El lío que hice de" paracaídas, Jennifer Lawrence obtiene el papel de Debra Granik en "Hueso de invierno", una película que presenta en la consagración internacional del Festival de cine de Sundance-valor. En la película interpreta el papel de Ree Dolly, una 17 años preocupado por la enfermedad mental de su madre, que cuida de sus hermanos. Aclamado por la crítica, la película permite a Jennifer Lawrence a brillar: el Premio Nacional de Junta de revisión para un mejor desempeño e incluso una nominación a la mejor actriz en los Oscars de 20También están las nominaciones para los premios Satellite, el globo de oro, Independent Spirit Awards y los premios de gremio de actores de pantalla.
Lawrence aparece más tarde en una comedia de humor negro, "El castor", también protagonizada por Mel Gibson y Jodie Foster; Luego, participó en la película independiente "Como locos", se estrenó en el Festival de cine de Sundance 20En marzo del mismo año le ofrecieron parte de Katniss Everdeen en "Los juegos del hambre", basada en la novela de Suzanne Collins. Jennifer, inicialmente asustada por la majestuosidad de la película y la fama que podría procurar, acepta sólo después de tres días de reflexión (siendo un gran fan del libro). Después de constantes entrenamientos (incluyendo ejercicios de escalada en árboles y rocas) están obligados a tener la aptitud necesaria para la filmación, la película vuelve Lawrence, saldrá en marzo de 2012 (el primer fin de semana taquilla ganará más de 150 millones de dólares).
Mientras tanto la actriz Louisville junto a Michael Fassbender y James McAvoy en "X-Men: First class" serie precuela de la película "X-Men", jugando una versión joven de Mystique, el personaje llevado a la pantalla grande por Rebecca Romijn. Después de protagonizar "Casa al final de la calle", thriller de Mark Tonderai con Elisabeth Shue y Max Thieriot, es llamado por Oliver Stone para protagonizar "Salvajes" (su o papel), pero fue forzado a declinar debido a la superposición de compromisos. En noviembre de 2012 regresa al cine con "Guarniciones de plata libro de jugadas," en la adaptación a la pantalla grande de la novela homónima de Matthew Quick: su carácter es el de Tiffany Maxwell, y junto a él hay Robert De Niro y Bradley Cooper (para ese papel va a ganar un Oscar y un globo de oro a la mejor actriz en el 2013).
Jennifer Lawrence también dice (en lugar de Angelina Jolie) en "Serena", thriller de Susanne Bier basada en el libro del mismo nombre por Ron Rush como una mujer mentalmente inestable que no puede hacer hijos de su esposo, incluso a matar. A partir de finales de 2012, comienza el rodaje del segundo episodio de "los juegos del hambre", ": los juegos del hambre en llamas", cuyo lanzamiento está previsto para noviembre de 20Votada número uno en el clásico de las 99 mujeres más deseables para el 2013 de "AskMen", fue elegido como la cara de Dior. En 2013 se pone un papel en la película "American Hustle" con Bradley Cooper, Amy Adams y Christian Bale y llama a David o. Russell por "Los confines de la tierra". Lee y participa en la producción, también por "Reglas de la herencia", tomado de la autoBiografía de Smith de Bidwell de Claire.
A finales de 2013 detrás en pantallas grandes con el nuevo capítulo de "Los juegos del hambre en llamas" seguido de "el hambre juegos 2014-Il canto della rivolta-parte 1".

Biografía de René Magritte

Cerca de la real
21 de noviembre de 1898
15 de agosto de 1967

¿Quién es René Magritte?

René François Ghislain Magritte nació en Lessines (Bélgica) el 21 de noviembre de 18Su padre era un comerciante Léopard Magritte y a menudo la familia se ve obligada a moverse: en 1910 se encuentran en Châtelet. Aquí, a los trece años Magritte vive un shock que le acompañará durante toda su existencia: ver recuperar del río Sambre el cuerpo de su madre, que se suicidó, camisón, envuelto alrededor de la cabeza. Este hecho será particularmente impresionado en algunos cuadros, como "l ' Histoire" Central y "Les amantse".
Con su padre y dos hermanos se trasladó nuevamente, esta vez en Charleroi, para alejar el dolor de la tragedia. Después de estudios clásicos Magritte vuelve a su interés en la pintura. En 1916 se inscribió en la Academia de Bellas Artes de Bruselas, donde la familia se trasladó dos años más tarde.
Se interesó en la investigación futurista, a través de Pierre Floquet; en 1919 expone en la Galerie - Giroux-«Trois Femmes», su primer lienzo.
En 1922, conocido desde la edad de quince años, se casa con Georgette Berger. Vende su primer cuadro un año después: este es el retrato de la cantante Evelyn Brélin. Entre tanto, empezó a trabajar como artista gráfico, principalmente en el diseño de fondo de pantalla.
Sus comienzos como pintor se mueven como parte de las vanguardias del siglo XX, asimilando las influencias del cubismo y el futurismo. Según él mismo en uno de sus escritos, el descubrimiento de la brecha con la ópera surrealista Giorgio De Chirico, que profundamente impresionado, especialmente por la visión de la pintura "canción de amor", donde aparece al lado de un edificio la enorme cabeza de una estatua griega y un guante de látex gigante.
En 1925 para la entrada del período surrealista de Magritte, por unirse al grupo surrealista de Bruselas, compuesto por Camille Goemans y Marcel Lecomte, Paul Nougé; la pintura "Le Jockey perdido", la primera pintura surrealista, mientras trabajaba en varios dibujos de publicidad.
Un año más tarde pone en contacto con André Breton, líder del movimiento surrealista, y en 1927 realizó su primera exposición individual en la Galería "El Centauro" en Bruselas. Magritte expone 61 obras aquí.
Más tarde, en 1928, se trasladó con su esposa a Perreux-sur-Marne, cerca de París. En 1940, por temor a la ocupación alemana, hacia el sur de Francia Carcassonne. Estos son los años en que experimentos con un nuevo estilo de pintura, dijo que el Renoir o solar que va continuar hasta 1947.
Entonces comienza el periodo vache, una especie de parodia del fauvismo.
Después de un último viaje tuvo lugar en 1966 que lo ve moverse entre Cannes y Montecatini, Milán, René Magritte en Bruselas 15 de agosto de 1967, muere en su casa de rue des Mimosas, después de un corto período en el hospital. Poco antes de su muerte, en Italia, también fue en una fundición cerca de Verona donde había preparado ocho esculturas de cera, que sin embargo nunca habría visto la tirada.
René Magritte también se llama a "the saboteur" por su capacidad de insinuar dudas acerca de lo real a través de la representación de la realidad, no los reales enfoques para interpretar ni para retratarlo, sino el misterio. Paul Delvaux se considera hoy el máximo exponente del surrealismo en Bélgica y uno de los más originales exponentes del movimiento europeo.

Biografía de Giuseppe Parini

Luz de hormigón
23 de mayo de 1729
15 de agosto de 1799

¿Quién es Giuseppe Parini?

Giuseppe Parino, después cambia el nombre a nació en Bosisio Parini, en la provincia de Como, en 23 de mayo de 1729, Angela Maria Carpani y Francesco Maria Fallyna Jenius, pequeño comerciante de seda.
José estudió en Milán en los padres Barnabitas; luego disfrutar de una renta modesta de su tía abuela a la que había sido confiado, se embarca en el camino de convertirse en sacerdote. De 1754, cuando él toma sus votos, y por algunos años él enseñó en los hogares de las familias nobles, hasta 1762 la Serbelloni, luego la Imbonati.
Tan pronto como 1752, gracias a los ingresos obtenidos, había publicado una colección de poemas titulada "algunos poemas de Ripano Eupilino" (es un anagrama de Ripano Parino, Eupili es el nombre latino de Pusiano lago, Dónde está su país natal). En 1753 ingresó a la Accademia dei Trasformati, que le da la oportunidad de participar en la vida intelectual de la ilustración de Milán.
Debido al éxito de las dos primeras partes del poema "Il giorno", informó al gobernador de Milán, Conde Firmian: Parini lo consigue en 1768 sobre la "Gazzetta di Milano; luego en 1769 obtiene la Cátedra de elocuencia en las escuelas Palatinas (que en 1773 se convierten en Brera gimnasio); Finalmente, recibió al Superintendente de las escuelas públicas.
En 1796 con la llegada de los franceses en las combinaciones de Milán durante algún tiempo del municipio de Milán democrática, sin embargo decepcionado por el comportamiento de los revolucionarios y sus ideas, es privado de cada asignación.
Con la experiencia adquirida en la casa, Parini observado Re la vida de la nobleza en todos sus aspectos por absorción y adaptación a las nuevas ideas procedentes de Francia de Voltaire, Montesquieu, Rousseau, Condillac y "Encyclopédie", ideas que influirán en todos los escritos de este período como el "diálogo contra la nobleza" (1757), la vida rústica "odi" (publicado en 1790 en "Rimas de arcadi" bajo el seudónimo de Darisbo Elidonio) "La salubrità Dell'Aria" (1759) y "impostura" (1761).
Entre sus obras más conocidas es el "diálogo sopra la poesia" (1761). De 1765 son dos odas de inspiración social de "la enfermedad de la viruela" que apoya la necesidad de divulgar el uso de la vacunación y "La necesidad de la abolición de la tortura", un análisis que identifica el origen de la pobreza y la delincuencia. En 1769, escribió "música" que discute contra el uso de la castración de niños para crear cantantes Sopranos.
Al cerrar el período de impulso de la ilustración lombardo, vena también controversia Parini se descolora lejos, acercarse a la poética clasicista: su atención se centra en la interioridad. Odio en "peligro" (1787) y "el regalo" (1790) Estos son los cambios: estos escritos son inspirados por la belleza femenina, inquietante en la primera, la segunda naturaleza encantadora.
Otra tarde de "Odio" se encuentran en el "día neoclassiciste", poema satírico en pentameter iambic suelto: las dos primeras partes de "Il mattino" (1763), "mediodía" (1765), se publicó en vida; él trabajó más adelante para terminar estas dos partes y completar "eventide" (1801), mientras que "la noche" sigue siendo inacabada.
La última Oda compuesta por Parini es "la musa" (1795), una celebración de la poesía como adoración de todo lo noble y bueno.
El poeta 15 de agosto de 1799 murió en su casa de Brera; en el mismo día que el famoso soneto "Predàro los filisteos el arca de Dios", celebrando el retorno de los austriacos en Milán, tuvo lugar hace unos meses.
Enterrado en el cementerio de Milán Porta Comasina, Parini se había pedido en su funeral modesto de voluntad: "quiero, orden y mando ese funeral gastos que hice en el simple y mero necesario y el uso que se utiliza para el más bajo de los ciudadanos".

Biografía de Walter Scott

El principio de la novela histórica
15 de agosto de 1771
21 de septiembre de 1832

¿Quién es Walter Scott?

Sir Walter Scott, también conocido como Barón Scott nació en Escocia, en Edimburgo, el 15 de agosto de 17Gran autor, poeta y novelista, Editor, verdadero hito de la literatura escocesa, dio a luz, probablemente más pronto y mejor que nadie, en lo que se llama la novela histórica de tradición europea.
La familia que pertenece a la ciudad de burgueses adinerados, aunque no aristocrática. Su padre, también llamado a Walter, es un abogado con interés en estudios históricos y teología, mientras que Anne Rutherford, su esposa, la hija de un profesor de medicina en la Universidad de Edimburgo, es una mujer muy refinada.
Apenas un año viejo Walter poco contrajo la poliomielitis, una enfermedad que le obliga a la cama, durante muchos años, que lo llevó a pasar gran parte de su infancia en una granja en el campo de Escocia, en la zona fronteriza. Aquí el futuro poeta escocés aprende las historias y tradiciones de la edad media, que será el fondo de su futura producción literaria. Para pulsar su lujo son los cuentos del nacional última sublevación, la batalla de Culloden de 1746.
En 1775, el pequeño Walter a Edimburgo, luego se trasladó a la ciudad de Bath, famoso por sus baños termales. Otra vez en la capital escocesa, en 1778, se introduce a los estudios por su padre, a través de unas clases privadas, con miras a la entrada en 1979 en el prestigioso Royal High School.
Finalmente, es el principio de su carrera como erudito, fuerte, de una nueva salud. Se trasladó a Kelso, por una tía, que asistió a la escuela de la gramática, donde conoció a su futuro, ilustrador James Ballantyne. Conforme a la voluntad, en 1783 comenzó a estudiar derecho en la Universidad de Edimburgo.
De 1789 a 1792 practicando en el estudio mientras trabajaba en sus muchos otros intereses, sobre todo literatura. Desarrolla una pasión por los estudios históricos y la mitología tradicional, llega a ser conocido con importantes personalidades de la cultura, como el poeta Thomas Blacklock, Ossian ciclo de que James Macpherson autor e, incluso, el famoso poeta Robert Burns.
Después de su graduación, en 1792, comenzó como un abogado a la práctica, dando a paralelo estudiando alemán, para entender mejor la obra de Goethe y algunos otros escritores de sus contemporáneos. Durante este periodo, Scott comenzó su larga carrera de viajero, buscando tierras poco visitado y a menudo abandonadas. Hace el primer viaje en el extremo norte de Escocia, en el altiplano, en la estela de viejas baladas tradicionales. Allí él satisface y cae en amor con la hija de un baronet, Williamina Belsches de Fettercairn, que no devuelve su amor.
Pero Scott sigue siendo su esposa, justo después de lanzar sus primeras obras, realmente funciona, traducciones alemanas como "Lenore" de Gottfried Burger y el "Gotz" de Goethe. En 1797 de hecho se casó con Margaret Charlotte Charpentier, con quien tuvo cinco hijos.
Los primeros premios incluyen la publicación de una colección de canciones y baladas populares, titulados "la poesía de la frontera escocesa", fechada en 1802 y 18La popularidad viene gracias al poema narrativo "el lai del último juglar", 18Es el comienzo de una serie de poemas en el fondo épico: "Marmion, 1808", "La donna del lago", de 1810, y «el Señor de las islas», de 1815.
Al mismo tiempo, sin embargo, viene la poesía subida de Byron, cuyo trabajo empieza a eclipsarla de Walter Scott y todos los demás, al menos en inglés. Así, el autor es novelista de "reciclar" y comienza a girar a la prosa, que le otorga acceso entre los inmortales de la literatura siempre.
La publicación de "Waverley" en 1814 marca el comienzo de una gran carrera, saludado por un éxito inmediato con crítica y público. Scott descubre la novela histórica, inventa, redescubriendo repentinamente y con un brío narrativo inigualable hasta ese momento, la época medieval y, especialmente, el pasado escocés.
Escribió más de veinte novelas históricas como "Guy Mannering", 1815, "I puritani di Scozia", publicado un año más tarde, "la novia de Lammermoor", de 1819, y, por supuesto, la gran obra de "Ivanhoe", 1820.
Mientras tanto, junto con sus hermanos Ballantyne, de 1804 se convierte en propietario de una imprenta que, al menos hasta la quiebra de 1813, parece ir bien. Después de esta fecha, debido a dificultades económicas y la intención de mantener su casa, que es el castillo de Abbotsford, Scott debe intensificar su producción, y hay quienes sostienen que si él no había caído en dificultades financieras nunca habría escrito la primera novela histórica real "Waverly", comenzado y abandonado diez años antes por su actual publicación.
En 1820, el escritor es nombrado caballero tras la publicación de una amplia serie de obras históricas y de romance molde de gran éxito. Sin embargo, poco después de su nombramiento, está implicado en el fracaso de sus editores. Por esta razón siempre viene el famoso "Ivanhoe", ahora uno de sus más populares obras y, aún más, incluyendo la música de los mejores compositores siempre.
En la tarde 20 's, se centra en los más humildes de la sociedad escocesa con "las crónicas de la Canongate. También destaca la épica "vida de Napoleón", 1827.
Sir Walter Scott murió el 21 de septiembre de 1832 en Abbotsford, en la edad de 61 años.
Gran observador y narrador de la empresa, su éxito es también debido al carácter más tortuoso de su obra, como gitanos, bandidos y vagabundos. Su estilo literario es vigorosa y poética al mismo tiempo, cubierto.
Honoré de Balzac, Charles Dickens y William Makepeace Thackeray, pero también y sobre todo, Alessandro Manzoni, son solo algunos de los autores que se han inspirado en la obra de Walter Scott, haciendo de él la derecha en más de una ocasión, el gran iniciador de la novela histórica. Para su fama todavía se considera el escritor escocés nacional.

Biografía de Antonio Stoppani

La historia natural del Bel Paese
15 de agosto de 1824
02 de enero de 1891

¿Quién es Antonio Stoppani?

Antonio Stoppani, erudito y científico en los campos de la geología y la paleontología, nació en Lecco, el 15 de agosto de 18Estudió en el seminario y fue ordenado sacerdote en 18En marzo del mismo año, toma parte activa como voluntario en la Cruz Roja, a rebelarse contra los austriacos en los cinco días de Milán, que firma recibirá un oro medalla.
También participa en la primera guerra de la independencia. Comenzó a enseñar y difundir buenas ideas liberales de Rosmini, razón por la cual se suspende de la silla.
En 1861 Stoppani recibe el nombramiento de profesor de Geología en la Universidad de Pavía y en 1867 en la escuela técnica superior de Milán (Politécnico). Mientras tanto sigue trabajando junto con otros estudiantes de la rama "Paleontologie lombarde ou Descripción des fossiles de Lombardie", cuyo primer volumen fue publicado en 1858.
Después de la tercera guerra de la independencia, trabajó a través de la Cruz Roja en 1866, él volvió a la enseñanza en Milán y luego en Florencia. Entre 1871 y 1873 publica una «geología» en tres volúmenes, la primera ópera italiana en esta materia; en 1874 "los primeros años de Alessandro Manzoni"; en 1875 fue el turno del "país hermoso"; Siga el "Hallazgo", en 1881.
Antonio Stoppani en 1883 regresó a Milán y asume el control el Museo Cívico de historia natural, cuyo nacimiento había contribuido, unos veinte años antes; considerado la máxima autoridad en la materia, al año siguiente que fue llamado a la Presidencia de la sociedad geológica italiana, la primera institución italiana en Ciencias de la tierra, nacido en 1881.
Mientras tanto, continúa su labor como escritor, ciencia y literatura, alternando con "Dogma y las ciencias positivas" en 1884; "Intransigentes", en 1886; "En el mosaico cosmogonía", en 1887; «Desde Milán a Damasco. Recuerde que una caravana en Milán en 1874 ", 1888; "Hexameron", publicado póstumamente en los años 1893-1894; "Asteroides", volumen de poemas, en 1879.
Antonio Stoppani murió en Milán, el 02 de enero de 1891, a la edad de 66 años.
Stoppani espíritu patriótico está contenida en su obra más importante, "el bello país" - un hermoso fresco de la belleza y riqueza natural de Italia en su conjunto - que confía una misión unificadora: alta sugerente Descripción de lugares, paisajes, arte, se arrastra en el lector la sensación de vivir en el país más hermoso del mundo, creando una especie de orgullo de pertenencia tan necesario en esos años a consolidar el sentimiento nacional.
Con el "Bel Paese", de hecho, Samantha va a caber dibujado por Alessandro Manzoni en surco y montó de Edmondo De Amicis-de esa literatura destinada a crear un sentimiento nacional que contiene la combinación ideal entre impulso unitario y la fe.

Fuentes: Biografieonline.it

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