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Biografías de personajes famosos e históricos

Enciclopedia de Biografías de personajes famosos e históricos

Biografías de famosos:

  1. Biografía de Primo Carnera
  2. Biografía de Evariste Galois
  3. Biografía de Don Carlo Gnocchi
  4. Biografía de Katy Perry
  5. Biografía de Pablo Picasso

Biografía de Primo Carnera

El gigante italiano più forte del mondo
25 de octubre de 1906
29 de junio de 1967

¿Quién es Primo Carnera?

Primo Carnera fue el mejor boxeador del siglo XX: palabra italiana de Nino Benvenuti, otro gran campeón comparte con Carnera también una extraordinaria grandeza como hombre. Nacido el 25 de octubre de 1906, el "gigante con pies de barro", como fue bautizado por su triste parábola descendiente, Carnera es un personaje muy importante en la historia deportiva local. De hecho, ha sido el primer boxeador italiano en ganar el título mundial de peso pesado. Si pensamos que el deporte pugilístico no es parte del ADN de la raza, más inclinado a los juegos de equipo como el fútbol o voleibol, este fue un evento memorable.
Más de dos metros de altura, 120 kilos, Carnera fue capaz de Excel en un campo donde los estadounidenses suelen ser los amos indiscutibles, dando aliento y fuerza en la tradición del boxeo italiano magra.
La historia muy conmovedora de connotación Carnera se deriva por el típico emigrante camino al éxito: de Sequals, el pequeño pueblo de cuarenta kilómetros de Udine donde nació y sigue siendo hasta dieciocho años, cuando decidió trasladarse a unos parientes en Francia cerca de Le Mans. Es la subida de quien con el sudor de su frente, los sacrificios y el enorme esfuerzo que se ganó su lugar en el sol y, si se quiere, intenta imponer una imagen de "duro" cuando ella dio una amplia prueba de un gran corazón (y mencionar la Fundación Carnera demostrando).
Lo gracioso del asunto es Carnera, a pesar del enorme tonelaje que fue evidente desde muy temprana edad, por su propia naturaleza era probablemente lejos de dedicarse al boxeo. Podría verlo mejor como carpintero pero, habida cuenta de su temible mole, no fueron pocos los que, en una Italia que es pobre y deseosos de redención, aconseja llevar a cabo una carrera de deportes competitivos. El papel clave en la elección del buen gigante para dedicarse al anillo debido a la insistencia de su tío quien fue el anfitrión en Francia.
En su primera reunión un aficionado local es masacrado por el gigante italiano. Dado el comienzo fulminante, Estados Unidos es alrededor de la esquina y sueños de gloria y riqueza que comienzan de pie delante de los ojos de la ingenua muestra.
Las etapas de su carrera ocupada comienzan con el drama de Ernie Schaaf, fallecido después del partido el 10 de febrero de 1933; seguir el desafío con Uzcudum en Roma (1933) en el momento de mayor triunfo de fascismo y termina con la hazaña de su vida, éxito por nocaut en Nueva York a Jack Sharkey en seis disparos. Era 26 de junio de 1933 y Carnera se convirtió en campeón mundial de boxeo de peso pesado; y era de 1914 que se celebró una reunión no para el mundo de los más grandes de Europa.
Propaganda mussolinian convertido en un gran evento, con il Duce en las gradas y la Piazza di Siena, el salón del caballo, se convirtió en un gran estadio, lleno a 70 mil personas muchas de las cuales recibió desde la mañana.
En la cima de su carrera, Carnera, "el hombre más fuerte del mundo", le dan cara rompieron varios publicidad: El Punt e mes, Zanussi electrodomesticos, Necchi.
A pesar de la fama, sin embargo, nunca pierde su espontaneidad desarma.
Se perfila la decadencia triste. Perdido en una desastrosa contra Max Baer, a pesar de una derrota por nocaut en 1937 en Budapest contra el rumano Joseph Zupan fue transformado por diarios italianos en brillante victoria.
Carnera fue un mito de que usted no pudo abollar, un héroe del polaco a mayor gloria de Italia. En su historia el gigante amable fue de hecho incluso héroe de cómics y artista intérprete o ejecutante de algunos veinte películas incluyendo a "el hombre de las señoras" (1933) con Myrna Loy y Max Baer y Jack Dempsey, "la corona del hierro (1941), con Gino Cervi, Massimo Girotti, Osvaldo Valenti y Luisa Ferida, Paolo Stoppa.
En 1956, la película "El barro gigante" con Humphrey Bogart, basado libremente en la carrera de Carnera boxeador, arrojó su pesadas sombras indigno que data, asumiendo todo tipo de cosechadora detrás de las escenas de su partido. Una acusación que Primo Carnera siempre ha rechazado hasta el día de su muerte el 29 de junio en Friuli, Sequals, 1967.
También es importante para refutar el tópico ese hombre tosco y sólo ha visto los músculos Carnera. De hecho este gigante con un corazón de oro conocía las letras y, como un buen amante de la poesía, él podría recitar todos versos del favorito de Dante Alighieri.
En 2008 se presentó en el Madison Square Garden en Nueva York en la película biográfica "Carnera: la poca montaña" (el italiano Renzo Martinelli); en esta ocasión la hija del campeón de Juana Maria, ejercer la profesión de psicólogo en los Estados Unidos, sobre la vida del padre tiene que decir: "... dio la dedicación y el cuidado por los demás. Él nos enseñó que nadie se queda en la parte superior para siempre, y que el verdadero carácter de una persona se juzga por cómo trata con el descenso. Era un hombre muy dulce y tierno. Sé que lo eligió el régimen fascista, pero la verdad es que el régimen de mi padre, cómo estaba utilizando cada uno de esos días. Papá nunca ha sido fascista y no pertenecía a ningún partido político. Adoraba a mi padre, estaba secuestrado por su valentía y por su fuerza tanto física como espiritual. Amaba la literatura clásica, el arte y la ópera. Siempre tratando de mejorar y deseaba que mi hermano y yo en las cartas. Cuando me gradué de high school en Los Ángeles, fue en Australia y me envió un telegrama y un ramo de rosas rojas, disculpándose por no poder estar conmigo. Mientras que recibí mi diploma, probé mi mamá sentada en primera fila y cerca de ella estaba mi padre. Él había hecho el viaje desde Australia a Los Angeles para asistir a la ceremonia. Luego partió esa noche".

Biografía de Evariste Galois

25 de octubre de 1811
31 de diciembre de 1832

¿Quién es Evariste Galois?

Evariste Galois nació el 25 de octubre de 1811 en Bourg La Reine (cerca de París), Francia. El padre Nicholas Gabriel Galois y su madre, Adelaide Marie Demante fueron inteligentes y bien entrenados en filosofía, literatura clásica y religión. Pero, no hay ninguna señal de ninguna habilidad de matemáticas de cualquier miembro de la familia de Galois. Su madre era el único maestro hasta la edad de doce Galois. Enseñó griego, latín y religión, donde él impartió su natural escepticismo a su hijo. El padre de Galois era que un hombre de importancia en la comunidad y en 1815 fue elegido jefe de Bourg-la-Reine.
El punto de partida de los acontecimientos históricos que jugaron un papel importante en la vida de Galois fue seguramente la toma de la Bastilla el 14 de julio de 17De aquí en adelante la monarquía de Louis 16° tenía gran dificultad, puesto que los hombres más franceses dejaron de lado sus diferencias y se unió tras el intento de destruir los privilegios de la iglesia y el estado.
A pesar de los intentos de llegar a un compromiso, Louis XVI fue capturado después de intentos para abandonar el país. Después de la ejecución del rey, el 21 de enero de 1793, se produjo un reinado del terror con muchos procesos legales. A finales de 1793 había presos políticos 4595 en París. Sin embargo, Francia comenzó a tener mejores tiempos cuando sus ejércitos, bajo el mando de Napoleón Bonaparte, logró victorias sobre victorias.
Napoleón se convirtió en primer cónsul en 1800 y un emperador en 18Los ejércitos franceses continuaron la conquista de Europa, mientras que el poder de Napoleón se fue convirtiendo en más estable. En 1801, Napoleón estaba en el apogeo de su poder. Pero en 1805 no hubo cambios. Rusia fallida campaña de 1812 fue seguido por algunas derrotas y los aliados entraron en París el 31 de marzo de 18Napoleón abdicado el 6 de abril y Louis XVIII fue nombrado como rey de los aliados. El año 1815 vio los famosos cien días. Napoleón entró en París el 20 de marzo, fue derrotado en Waterloo el 18 de junio y abdicó por segunda vez el 22 de junio. Louis XVIII fue retitulado rey, pero murió en septiembre de 1824, y Charles X se convirtió en el nuevo gobernante.
Galois fue en la escuela durante este tiempo. Ingresó en el Lycée Louis le Grand como el 06 de octubre de 1823 cuarta clase colegial. Cuando li primer período allí era una pequeña rebelión y cuarenta alumnos fueron expulsados de la escuela. Galois no estuvo involucrado y en 1824-25 su GPA era buena y recibió muchos premios. Sin embargo en 1826 Galois tuvo que repetir un año debido a su trabajo sobre la retórica no fue suficiente para el estándar requerido.
El mes de febrero de 1827 Galois fue un cambio en la vida. Él registró su primera clase de matemáticas, la clase de m. Vernier. Rápidamente fue absorbido por las matemáticas y el Director de estudios escribió: "es la pasión por las matemáticas que la domina, creo que sería mejor para él que sus padres hacen posible estudiar esto, estás perdiendo el tiempo aquí sin hacer nada, pero atormenta a sus maestros y destruye si mismo deberes."
Las entradas de la escuela de Galois comenzaron a describir como singular, peculiar, original y cerrado. Curiosamente, tal vez el matemático más original que jamás haya vivido ha sido criticado por ser original. M. vernier informó de todas formas "inteligencia, notables progresos pero es suficiente método.".
En 1828 Galois dio cuenta en la Escuela Politécnica, pero fue rechazada. Era la principal Universidad de París y Galois deben haber querido entrar por razones académicas. Sin embargo, también quería entrar en esta escuela por razones políticas que existían entre sus estudiantes, porque Galois siguió el ejemplo de sus padres siendo un republicano feroz.
A Louise-le-Grand, Galois inscritos en clase de matemáticas por Louis Richard. Sin embargo, trabajó más en su propia investigación y menos en su trabajo escolar. Estudió en el libro la geometría de Legendre y los tratados de Lagrange. Según lo informado por Richard "este estudiante sólo funciona en las ramas más altas de las matemáticas".
En abril de 1829 Galois tenía su primera revista matemática publicado en fracciones continuadas en los anales de las matemáticas. El 25 de mayo y 1 de junio presentó artículos sobre solución algebraica de las ecuaciones en la Academia de Ciencias. Cauchy fue nombrado como juez del diario de Galois.
Una tragedia sacudió a Galois en 02 de julio de 1829 cuando suicidó su padre. El sacerdote de Bourg-la-Reine forjó el nombre de alcalde Galois en malignos epigramas dirigidos a familiares de Galois. El padre de Galois era bondadoso y escándalo que salió era más de lo que podría pensar. Él se ahorcó en su apartamento en París, a pocos pasos de Louis-le-Grand, donde estudia su hijo. Galois fue marcado profundamente por la muerte de su padre y esto había influenciado la dirección que tomó su vida luego.
Unas semanas después de la muerte de su padre, Galois afirmó el examen de admisión en la Escuela Politécnica por segunda vez. Y por segunda vez que fue rechazado, tal vez en parte porque lo apoyaron en las peores circunstancias posibles, que es demasiado pronto después de la muerte de su padre, en parte porque él nunca fue muy bueno para expresar sus ideas profundamente matemáticas. Por lo tanto, Galois contento sí mismo para entrar en la escuela normal, de que había una rama en Louis-le-Grand, y que tuvo que tomar los exámenes de bachillerato, que podría haber evitado entrar en la Escuela Politécnica.
Pasado y recibió su licenciatura en 29 de diciembre de 18Su examinador en matemáticas escribió: "el estudiante es a veces dificultad en expresar sus ideas, pero es inteligente y muestra un notable espíritu de investigación.
Su examinador de literatura escribió: este es el único estudiante que respondió miserablemente, no sabe nada. Me dijeron que este estudiante tiene una extraordinaria habilidad en las matemáticas. Esto me sorprende enormemente, ya que, después de su examen, creo que tiene muy poca inteligencia."
Galois lo envió a la obra nueva en la teoría de ecuaciones, Cauchy pero más tarde aprendió de Bullentin de Fèrussac, en un artículo publicado póstumamente Abel que coincidió con una porción de su obra. Galois, más tarde dio la bienvenida a la Junta Directiva de Cauchy e introdujo un nuevo artículo a condición de que una ecuación es resoluble a través de los radicales en febrero de 18El periódico fue enviado a Secretario Fourier la Academia, para ser considerado para el Premio de las matemáticas. Fourier murió en abril de 1830 y papel de Galois fue nunca encontrado y nunca considerado para el premio.
Galois, después de leer la obra de Abel y Jacobi, trabajó en la teoría de funciones elípticas e integrales abelianas. Con el apoyo de Jacques Sturm, publicó tres artículos en el Bullentin de Férussac en abril de 18Sin embargo, aprendió en junio que la concesión de la Academia fue otorgada por unanimidad a Abel y Jacobi (después de su muerte), y que su trabajo personal aún no se ha considerado.
El de 1830 de julio vio una revolución. Carlos X huyó a Francia. Había manifestantes en las calles de París y el Director de la Ecole Normale, m. Guigniault, cerró sus alumnos en la escuela para evitar esa parte. Galois intentó escalar el muro para unirse a los rebeldes, pero no. En diciembre de 1830 m. Guigniault escribió artículos periodísticos atacando a los estudiantes y Galois, retrucó en el Ecole des de Gaceta, atacando Guigniault m. para su decisión de cerrar los estudiantes en la escuela. Galois fue expulsado por esta carta y se unió a la artillería de la Guardia Nacional, el brazo de las milicias republicanas. En 31 de diciembre de 1830 la artillería de la Guardia Nacional fue suprimida por un decreto real, puesto que el nuevo rey Louis-Philippe el fieltro como una amenaza para su trono.
Dos publicaciones menores, un extracto en los Annales de Gergonne (diciembre de 1830) y una carta en la enseñanza de la ciencia en la Gazette des Ecoles (02 de enero de 1831) fueron las últimas publicaciones durante su vida. En enero de 1831 Galois intentó volver a las matemáticas. Organizó algunas clases de matemáticas de álgebra superiores que atrajo a cuarenta alumnos en la primera reunión, pero luego el número se redujo significativamente. Galois fue empujado de Poisson a presentar una tercera versión de su ensayo sobre las ecuaciones en la Academia y oyó lo que lo llevó a terminar el 17 de enero.
El 18 de abril Sophie Germain escribió una carta a su amigo, los libros del matemático, que describe la situación de Galois. "... la muerte del Sr. Fourier, fue demasiado para este estudiante, Galois, que, a pesar de su impertinencia, muestra signos de un arreglo notable. Todos
Esto ha afectado tanto que fue expulsado de la Ecole Normale. No tiene dinero. Dicen que se volverá completamente loco. Me temo que es cierto."
Más tarde en 1830 diecinueve oficiales de artillería de la Guardia Nacional fueron detenidos y acusados de conspiración para derrocar al gobierno. Fueron absueltos y el 9 de mayo de 1831, 200 republicanos se reunieron para que una cena celebrar la absolución. Durante la cena, Galois levantó su vaso y con una daga en su mano, él parece haber hecho amenazas contra el rey, Louis-Philippe. Después de la cena, Galois fue detenido y llevado a la prisión de Sainte-Pélagie. A su juicio, el 15 de junio, su abogado había dicho que Galois defensiva "a Louis-Philippe, si wow factor" pero las últimas palabras fueron enmascaradas por el ruido. Galois, algo sorprendente, porque él había repetido esencialmente las amenazas desde el muelle, fue absuelto.
El 14 de julio fue el día del aniversario de la toma de la Bastilla y Galois fue detenido otra vez. Llevaba el uniforme de la artillería de la Guardia Nacional, que era ilegal. Llevaba un arma cargada, algunas pistolas y un puñal. Galois fue enviado nuevamente a la prisión de Sainte-Pélagie. Mientras que en la cárcel recibió la negativa de su ensayo. Poisson informó que: "su argumento es suficientemente claro ni lo suficientemente bien
desarrollado para permitirnos juzgar su valor ".
Sin embargo, animó a Galois a publicar un informe de su trabajo. Mientras tanto, en la prisión de Sainte-Pélagie, Galois intentó suicidarse, golpear con una daga, pero los otros presos le impidieron. ¿Mientras estaba ebrio en la cárcel, sacada su alma: "sabes lo que echo de menos mis amigos? Confiar a usted solo: alguien que pueda amar y el amor sólo en espíritu. Perdí a mi padre y nunca nadie ha reemplazado, ¿estás escuchando? ".
En marzo de 1832, una epidemia de cólera arrasó a París y transfirieron a los presos, incluyendo a Galois, Pensión Sieur Faultrier. Aquí al parecer cayó en amor con Stephanie Felice du Motel, la hija del físico. Después, el 29 April Galois cambiado Letras con Stephanie y es claro que estaba tratando de alejarse de esa relación.
El nombre Stephanie aparece muchas veces como una nota en uno de los manuscritos de Galois.
Galois luchó en un duelo con Perscheux de Herbinville el 30 mayo, la razón del duelo no está claro, pero definitivamente fue relacionado con Stephanie.
Eso es lo que condujo a la leyenda que pasó su última noche escribir todo que sabía de la teoría de grupos. De todos modos, esta historia parece demasiado abrumadora.
Galois fue herido mortalmente en un duelo y fue abandonado por Herbinville y su padrinos y encontrado por un agricultor. Él murió a la edad de 21 años el día 31 de agosto de 1832 en Cochin hospital y su funeral tuvo lugar el 2 de junio. Fue una oportunidad para la reunión de los republicanos y fue seguido por los disturbios que duró unos días.
Hermano de Galois y su amigo Chevalier copian sus trabajos matemáticos y lo enviaron a Gauss, Jacobi y otros. Había un deseo por Galois Jacobi y Gauss dio sus opiniones sobre su trabajo. No hay ningún registro de cualquier comentario hecho por estos dos hombres. Sin embargo, los periódicos llegaron a Liouville que en septiembre de 1843, anunció a la Academia que en los papeles de Galois había encontrado una solución concisa: "... corregir tan profundo es este problema amable. Dada una ecuación irreducible de primera instancia, decidir si es corregir o no con los radicales".
Liouville había publicado estos artículos en su revista en 1846 Galois. Teoría de Galois, que él bosquejó en estos periódicos, ahora se llama teoría de Galois ".

Biografía de Don Carlo Gnocchi

Firesoul, rebosante de caridad
25 de octubre de 1902
28 de febrero de 1956

¿Quién es Don Carlo Gnocchi?

Carlo Gnocchi, tercer hijo de dumplings de Henry, piedra Mason y Clementina Pasta, costurera, nació en San Colombano al Lambro, cerca de Lodi, el 25 de octubre de 19Huérfano de su padre Carlos a la edad de cinco años se trasladó a Milán con su madre y dos hermanos Mario y Andrés. Poco después ambos hermanos mueren de tuberculosis.
Carlos, en mala salud, a menudo pasa largos períodos de convalecencia en una tia en Montesiro, en el municipio de Besana, Monza, en Brianza. Carlo Gnocchi entra en seminario en la escuela de Cardenal Andrea Ferrari y en 1925 fue ordenado sacerdote por el arzobispo de Milán, Eugenio Tosi. Don Gnocchi celebra su primera Misa el 6 de junio en Asheklon.
El primer compromiso de los jóvenes Don Carlo Gnocchi es asistente de oratorio: primero en Cernusco Sul Naviglio, cerca de Milán, luego después de un año en la populosa parroquia de San Pedro en Sala de Milán. Gracias a su trabajo recoge estima, reconocimiento y afecto entre la gente para que llegue la fama de sus habilidades como un gran educador en el Arzobispado. En 1936 fue nombrado director espiritual del cardenal Ildefonso Schuster, una de las más prestigiosas escuelas de Milán: el Instituto Gonzaga de los hermanos de las escuelas cristianas. En este momento Don Gnocchi estudia atentamente y escribe ensayos cortos de la pedagogía. A finales de 30 los años cardenal Schuster le da a la tarea de ayuda espiritual para universitarios de la segunda Legión de Milán, que comprende en su mayoría estudiantes de la Universidad Católica además de muchos antiguos alumnos del Gonzaga.
En 1940 Italia entró en la guerra y muchos jóvenes son llamados al frente. Don Carlo, tensión educativa coherente que siempre quiere presentar con sus jóvenes en peligro, se alistó como un capellán voluntario Batallón "Val Tagliamento" degli alpini: su objetivo es el griego frente albanés.
Terminó la campaña en los Balcanes, después de un corto intervalo en Milán, en 1942 Don Carlo Gnocchi comienza para el frente. Esta vez el objetivo es Rusia, con lo alpini de la Misa tridentina. En enero de 1943 comienza la dramática retirada del contingente Italiano: Don Gnocchi, cayó agotado sobre el borde de la pista donde pasa el torrente de soldados, es milagrosamente rescatado, recogida de un trineo y guardado. Es precisamente en esta trágica experiencia, asistiendo a los heridos y moribundos y montaña de las que obtiene últimos deseos, maduras en él la idea de crear una gran obra de caridad encontrará cumplimiento, después de la guerra, en la "Fundación Pro Juventute". Regresó a Italia en 1943, ñoquis comienza su peregrinación a través de los valles alpinos en busca de los familiares de los caídos, para darles confort material y moral. En este mismo período ayuda a muchos partidarios y políticos a huir a Suiza, arriesgando su vida: es detenido por la SS con el cargo grave de espionaje y actividades contra el régimen.
Puesto que 1945 comienza a tomar forma concreta ese proyecto para ayudar al sufrimiento pensado durante los años de guerra: Don Gnocchi fue nombrado Director de la Instituto de impotencia Arosio (Como) y da la bienvenida a la primera guerra niños huérfanos y mutilados. Así comenzó el trabajo que va a traer Don Carlo Gnocchi ganando el título más digno de "padre de los niños mutilados". Admisión solicitudes vienen de todas partes de Italia y pronto resulta insuficiente para acoger a los niños propiedad de Abel. En 1947 se concede para alquiler para una figura enteramente simbólico, una casa grande en Cassano Magnano, en Varese.
En 1949 la obra de Don Gnocchi obtiene un primer reconocimiento oficial: la "Federación Pro Infancia mutilada", que había fundado el año anterior para mejor coordinar las intervenciones de ayuda a jóvenes víctimas de la guerra, es reconocido oficialmente por decreto del Presidente de la República. En el mismo año, el primer ministro Alcide De Gasperi, promueve a Don Carlo Gnocchi de asesor a la Presidencia del Consejo de Ministros para el problema de los niños mutilados de guerra. Por este tiempo, uno tras otro, se abren nuevos colegios: Parma (1949), Pessano (1949), Turín (1950), Inverigo (1950), Roma (1950), Salerno (1950) y Pozzolatico (1951). En 1951 la niñez "Mutilado" se disuelve y todos Pro Federación de patrimonio y se atribuyen a la nueva entidad legal creada por Don Gnocchi: la Fundación "Pro Juventute", reconocida por decreto del Presidente de la República el 11 de febrero de 1952.
En 1955 Don Carlo lanza su último gran reto: construir un centro que es la síntesis de su metodología de rehabilitación. En septiembre de ese año, en presencia del jefe de estado, Giovanni Gronchi, es la piedra de Fundación de la nueva estructura del estadio Meazza (San Siro) de Milán. Víctima de una enfermedad incurable Don Gnocchi no a ver terminado el trabajo en el que él había invertido más energía: 28 de febrero de 1956, la muerte llega le prematuramente en el Colón, clínica de Milán donde durante mucho tiempo ha sido hospitalizado con una forma grave de cáncer.
Funerales, celebró el día 1 de marzo por el arzobispo Montini (más adelante Papa Paul VI) fueron grandes para la participación y de la conmoción. La sensación general era que la desaparición de Don Carlo Gnocchi había privado a la comunidad de un verdadero Santo. Durante el rito fue traído al micrófono un niño. Seguido de una ovación de pie las palabras del niño: "antes dijo: Hola don Carlo. Ahora digo: Hola, san Carlo ". Para apoyar el ataúd allí era cuatro alpini; otros llevaron en niños mutilados pequeños hombros en lágrimas. Entre amigos, conocidos y ciudadanos fueron 100 mil en gremire la Catedral y su plaza. Toda la ciudad envuelta en luto.
El día del entierro sale un pequeño libro que escribió con sus últimas fuerzas, como una especie de Testamento, que condensa toda su vida y su sacerdocio, su obra entre la juventud del capellán de las parroquias, el Instituto Gonzaga, pero especialmente en medio del dolor de los humildes y los más jóvenes, que cada lágrima , cada gota de sangre esparcidos, el significado y el valor más alto.
El último acto de los ñoquis fue la donación de córnea a dos niños ciegos Silvio Colagrande y Battistello amable-cuando en Italia el trasplante no se rige por leyes especiales. La doble intervención, realizada por el profesor. Cesare Galeazzi, logró perfectamente. La generosidad de Don Carlo que se estaba muriendo y el enorme impacto que el trasplante y los resultados de las operaciones tuvieron en la opinión pública decisiva aceleración impartida al debate. En cuestión de semanas lanzó una ley sobre el tema.
Treinta años después de la muerte de la voluntad de Don Carlo Gnocchi Cardinal Carlo Maria Martini establecer el proceso de beatificación. La fase diocesana lanzada en 1987 terminó en 19El 20 de diciembre de 2002 el Papa John Paul II lo declaró venerable. En 2009 el cardenal Dionigi Tettamanzi anuncia que la beatificación llevará a cabo el 25 de octubre de ese año.

Biografía de Katy Perry

Descaradas confesiones
25 de octubre de 1984

¿Quién es Katy Perry?

Katheryn Elizabeth Hudson nació en Santa Barbara (California, Estados Unidos) el 25 de octubre de 19La hija de dos pastores metodistas, Katy Perry crece escuchando la música gospel. En la edad de 15 años ya tiene sí mismo la determinación necesaria para seguir una carrera en la música. Él comenzó a trabajar por algún tiempo en Nashville con algunos importantes autores y compositores profesionales: una Katy 17 años entra en contacto con el legendario productor y compositor Glen Ballard, quien durante varios años conduciendo, entiende y desarrolla su talento y su capacidad para escribir letras. En el año 2001 entonces obtiene un contrato con Red Hill Records, donde lanzó su primer álbum, que lleva su nombre real, "Katy Hudson"; el álbum es el género Evangelio cristiano.
Luego comienza a ser influenciado por la música rock, Freddie Mercury de Queen a Alanis Morissette. La fuerza de las canciones y la hermosa voz de captura de Katy la atención de Jason Flom, jefe de Capitol Music Group, que pone bajo contrato en la primavera de 20En este punto de su carrera decide cambiar su nombre adoptando el apellido de soltera de su madre; llegó a ser conocida como Katy Perry, abandonando a Katy Hudson porque es un nombre demasiado consistente a los de la actriz Kate Hudson.
Katy Perry comenzó a trabajar con el equipo de producción 'The Matrix' y, en particular, con el productor Glen Ballard. Durante este período, también afecta a una canción que aparece en la banda sonora de la película "4 la Hermandad de los pantalones de viaje" (Hermandad de los pantalones que viajan). A principios de 2007, él firmó con Capitol Records, con quien el 17 de junio de 2008 publica el álbum "Uno de los muchachos". El álbum fue precedido por un EP en 2007, titulado "tu tan Gay", producido y escrito con Greg Wells (productor de OneRepublic y Mika). La canción que da título al EP, "su So Gay", atrae la atención de Madonna; Este último no tiene manera de declarar varias veces su aprecio por Katy Perry.
En 29 de abril de 2008 se extrae y promovió el primer single del album "Uno de los muchachos"; la canción se llama "I Kissed a Girl" debutó en el Billboard Hot 100 en el # 76, subir a las tablas de clasificación y llegará a la Cumbre el 25 de junio de 20El éxito contribuyen tal vez la controversia y litigios relativos a la representación de la sexualidad, homosexualidad y promiscuidad que expresa el texto. Katy Perry también ha trabajado como actriz en la telenovela de "fiebre de amor"; Ella también apareció en unos vídeos, uno de P.o.d. Albumstop y uno de la canción "Chokehold del Cupid" de Gym Class Heroes, cuyo líder Travis McCoy, era su novio hasta principios de 2009.
PerezHilton.com, y uno de los precursores de nuevas tendencias, escribió "si Avril Lavigne ella realmente talentoso y realmente bonita y seductora, es Katy Perry. Ella tiene todas esas cualidades". Destacar cómo Katy Perry y su tendencia de personaje incluyen sus apariciones en televisión en todo el mundo transmite en vivo, como "Quelli il calcio" por Simona Ventura, en 2008 y el Festival de San Remo 2009, deseado e invitado por Paolo Bonolis, conductor y director artístico.
El actor británico Russell Brand en la India, de la boda 23 de octubre de 2010 en una ceremonia tradicional Hindú; el matrimonio, sin embargo, es muy corto: después de sólo catorce meses divorcian de las dos.

Biografía de Pablo Picasso

A río revuelto
25 de octubre de 1881
08 de abril de 1973

¿Quién es Pablo Picasso?

Pablo Ruiz Picasso nació el 25 de octubre de 1881, por la noche, en Málaga, Plaza de la Merced. Su padre, José Ruiz Blasco, es profesor de la escuela de Artes y oficios y conservador del Museo de la ciudad. Durante su tiempo libre es también un pintor. Se dedicó especialmente a la decoración de los comedores: hojas, flores, loros y sobre todo las palomas que retrata y hábitos de estudio y actitudes casi obsesivamente, mucho para criarlos y hacerlos revolotean libremente en la casa.
Se dice que la primera palabra hablada por poco Pablo no era el tradicional "mamá", pero "Piz", de "lápiz", lo que significa lápiz. Y antes incluso de empezar hablando Pablo. Lo hace tan bien, unos años más tarde, su padre sale de pareja con algunos de sus cuadros, confiando le extraño el caso, precisamente el tratamiento y definición de detalles. El resultado sorprendió a todos: el joven Picasso inmediatamente revela una temprana inclinación por el dibujo y la pintura. Su padre anima a su actitud, con la esperanza de encontrar en él la realización de sus ambiciones discontinua.
En 1891 la familia se trasladó a La Coruña, donde Don José ha aceptado un puesto de enseñanza del dibujo en el Instituto de arte local; Aquí Pablo de 1892 asistió a clases de dibujo en la escuela de Bellas Artes.
Mientras tanto, los padres dan a luz a dos niños más, uno de los cuales murió casi inmediatamente. En este mismo período el joven Picasso revela un nuevo interés: da a luz a muchas revistas (hechos en un solo ejemplar) que escribe e ilustra, bautizándolas con los nombres, como "La torre de Hércules, La Coruña," "Azuly Blanco".
En junio de 1895, José Ruiz Blasco obtiene un lugar en Barcelona. Nuevo traslado de la familia: Pablo continuó sus estudios de arte en la Academia de la capital catalana. Él mismo un estudio, en calle de la Plata, que comparte con su amigo Manuel Pallarès.
En los años siguientes se encuentra a Pablo en Madrid, donde ganó la competición de la Real Academia. Trabaja mucho, come poco, vive en un cuchitril mal calentada y finalmente enferma. Con fiebre escarlata vuelve a Barcelona, donde por una vez asistió a la taberna literaria artística "los cuatro gatos" ("Els Quatre Gats"), nombrado en honor de "Le Chat Noir de París. Aquí nos encontramos con artistas, políticos, poetas y vagabundos de todo tipo y raza.
Al año siguiente, es el de 1897, realizó una serie de obras maestras, incluyendo el famoso lienzo "Ciencia y caridad", todavía muy ligado a la tradición pictórica del siglo XIX. La imagen obtiene una mención en la exposición nacional de Bellas Artes de Madrid. Mientras que con diligencia, que asisten a la Academia y el padre piensa enviarlo a Mónaco, su carácter explosivo y revolucionario comienza lentamente a manifestar. Durante este tiempo, entre otras cosas, también adopta el nombre de su madre como un nombre artístico. Él mismo explica esta decisión, declarando que "mis amigos me llaman Barcelona Picasso porque ese nombre era más extraño, más sonoras de Ruiz. Es probablemente por esta razón que adoptado."
En esta elección, muchos ven realmente un creciente conflicto entre padre e hijo, una decisión que pone de relieve el vínculo de afecto de la madre, que según numerosos testimonios, parece que han tomado mucho. Sin embargo, a pesar de los contrastes, el padre sigue siendo un modelo para el artista desaliñado, a punto de hacer una ruptura radical con el clima estético de su tiempo. Picasso trabaja con furia. Las pinturas, acuarelas, lápiz y dibujos a carboncillo que salen desde su estudio en Barcelona en los últimos años son sorprendentes por su eclecticismo.
Fiel a sus raíces y sus afectos, es en la sala de representaciones teatrales de "Els Quatre Gats" que Picasso realizó su primera exposición individual, que abrió sus puertas en 01 de febrero de 19A pesar de la intención del artista (y su círculo de amigos) es descarga la audiencia, el show básicamente como, a pesar de las reservas habituales de conservador, y venden muchas obras sobre papel.
Pablo se convierte en un "personaje", odiado y amado. El papel del artista maldito para algunos trajes. Pero al final del verano de 1900, asfixiado por el ambiente circundante, toma un tren a París.
Él se instaló en Montmartre, pintor de Barcelona host Isidro Nonell y cumple con muchos de sus compatriotas, entre ellos Pedro Manyac, comerciante de arte quien le ofreció 150 francos al mes a cambio de su producción: la suma es decente y permite a Picasso a vivir unos meses en París sin demasiadas preocupaciones. No los buenos tiempos económicamente, a pesar de las amistades importantes en años recientes, incluyendo uno con el crítico y poeta Max Jacob quien intenta ayudarlo en todos los sentidos. Entretanto conoce a una chica de su edad: Fernande Olivier, quien retrató en muchas de sus pinturas.
El clima parisino y más concretamente la de Montmartre, tiene una profunda influencia. En particular, Picasso fue golpeado por Toulouse-Lautrec, que inspiró algunas obras de ese período.
Al final del mismo año en España gracias a esta experiencia. Alojarse en Málaga, luego pasa unos meses en Madrid, donde colaboró para la realización de una revista nueva "Artejoven", publicado por el catalán Francisco de Asís Soler (Picasso muestra casi toda la primera cuestión con escenas grotescas de la vida nocturna). En febrero de 1901 recibe pero una terrible noticia: el amigo Casagemas suicidó por un amor desgraciado. El evento afecta profundamente a Picasso, marcando su larga vida y su arte.
Salir por París: esta vez volvemos a crear una exposición en el influyente negociante Ambroise Vollard.
Veinticinco años Picasso es reconocido y admirado no sólo como pintor sino también como escultor y grabador. Durante una visita al Museo de l ' Homme, el Trocadero en París, fue golpeado por las máscaras de África negra, allí expuestos y el encanto que destilan. Mezcla de sentimientos, miedo, terror, hilaridad se manifiestan con una inmediatez que Picasso sería incluso en sus obras. Sale a la luz la obra "Les Demoiselles d ' Avignon," que se abre uno de los movimientos artísticos más importantes del siglo: cubismo.
En 1912 Picasso conoce a la segunda mujer en su vida: Marcelle, quien llamó Eva, que indica que se ha convertido en la primera de todas las mujeres. Las palabras "I love Eva" aparece en muchas pinturas del período cubista.
En el verano de 1914 comienza a respirar aire de guerra. Algunos de los amigos de Pablo, como a Braque, Apollinaire, salen para el frente. Montmartre es el primer trimestre. Muchos círculos artísticos están vacíos.
Lamentablemente en el invierno 1915 Eva cae enferma con tuberculosis y a los pocos meses murió. Picasso es un duro golpe. Casa de cambio, se mueve fuera de París. Sabe el poeta Cocteau que, en contacto cercano con los "Ballets Rusos" (el mismo que fue composición de Stravinsky, que Picasso dedicará un memorable retrato en tinta), propone para el diseño de los trajes y escenas de la demostración siguiente. Los "Ballets Rusos" también tienen otra importancia, esta vez estrictamente privada: gracias a ellos, el artista conoce una nueva mujer, Olga Kokhlova, quien pronto se convertirá en su esposa y su nueva Musa, desde allí unos años sustituidos por Marie-Thérèse Walter, de sólo diecisiete, aunque sin duda más madura. Este último vendrá como elemento vital en la obra de la artista como un modelo favorito.
En 1936, en un momento no fácil incluso desde una perspectiva personal, la guerra civil estalla en España: los republicanos contra fascistas del General Franco. Por su amor de la libertad Picasso simpatiza para los republicanos. Muchos artistas amigos parten para unirse a las brigadas internacionales.
Una noche, en un café de Saint-Germain, presentado a él por el poeta Paul Eluard, conoce a Dora Maar, pintora y fotógrafa. Inmediatamente, los dos entienden, gracias al interés común para la pintura y entre ellos nació un cartel.
Mientras tanto no son buenas las noticias desde el frente: los fascistas avanzan.
1937 es el año de la exposición universal de París. Para los republicanos del Frente Popular es importante que el legítimo gobierno español allí está bien representado. Para la ocasión, Picasso crea un trabajo enorme, "Guernica", el nombre de la ciudad vasca sólo bombardeada por los alemanes. Atentado que había causado muchas muertes, entre la gente de dolo en el cumplimiento de los costos del mercado. El "Guernica" se convierte en el símbolo de la ópera de la lucha contra el fascismo.
En 50 los años Pablo Picasso es ya una autoridad en todo el mundo. Tiene setenta años y es finalmente clara, afectos y vida laboral. En los años siguientes aumenta el éxito y a menudo se viola la privacidad del artista por fotógrafos y periodistas sin escrúpulos. Hay exposiciones, trabajos en obras de arte, pinturas sobre tablas. Hasta el 08 de abril de 1973 cuando Pablo Picasso, a la edad de 92 años, de repente se apaga.
El último fotograma del genio-como André Malraux, "sólo la muerte logró dominar", fechado el 13 de enero de 1972: es el famoso "personaje con pájaro".
Lo último que queda de Picasso es esta: "todo lo que he hecho es sólo el primer paso de un largo camino. Es sólo un proceso preliminar que debe desarrollar mucho más tarde. Mis obras deben ser consideradas en relación con otras, siempre teniendo en cuenta lo que hice y lo que voy a hacer ".
Obras de Picasso: profundización de algunas obras significativas
El bebedor de absenta (1901)
Margot (1901)
Les Demoiselles d ' Avignon (1907)
Autorretrato (1907)
Tres mujeres (1909)
Arlequín en el espejo (1923)
Guernica (1937)

Fuentes: Biografieonline.it

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