Biografía de Carlos Beltran... Papa Benedicto XVI... Gail Berman... Jack Black


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Biografía de Carlos Beltran

24 de abril de 1977 • manatí, Puerto Rico
Jugador del béisbol

En círculos del béisbol el jardinero Carlos Beltrán es conocido como un jugador de cinco herramientas. Tiene increíbles habilidades de fildeo y brazo lanzando perfeccionado; tiene un promedio de bateo alto y es un bateador de poder; y para colmo, él puede robar bases en un abrir y cerrar de ojos. Durante el 2004 Major League Play-offs, Beltrán utiliza todas sus herramientas, realizar saltos casi horizontales para hacer las capturas difíciles y golpear al menos un jonrón en cinco juegos rectos para establecer un nuevo récord de play-off. Aunque su equipo, los Astros de Houston, no hizo a la serie mundial, Beltrán surgió una estrella. Muchos equipos en las ligas americana y nacional cortejó el veinte-siete-años cotizados jugador, convirtiéndose en el hombre más buscado en béisbol. Finalmente, en enero de 2005, Beltrán decidió firmar con los Mets de Nueva York para $ 119 millones durante siete años.

Desde Puerto Rico a Kansas City

Carlos Ivan Beltran nació el 24 de abril de 1977, en Manatí, Puerto Rico. Sus padres son Wilfredo, un vendedor de productos farmacéutico y Carmen, un ama de casa. Como un joven Beltrán destacó en los deportes, especialmente el béisbol y el voleibol. Cuando cumplió diecisiete años, sin embargo, su padre le animó a renunciar a la cancha de voleibol para concentrarse en el béisbol. Voleibol fue muy divertido y desafiante, Wilfredo le dijo a su hijo, pero con el béisbol tenía una oportunidad de ganarse bien la vida.
En 1995, después de graduarse de la preparatoria Fernando Callejas en Puerto Rico, los dieciocho años de edad fue firmado por los reales de Kansas City para jugar en su liga de menor importancia en la doble A Wichita Wranglers. Un asombrado Beltran durante ese primer año todo lo que pudo de los muchos jugadores veteranos que le rodea aprendiendo. Al año siguiente, sintiéndose un poco más confiado, Beltrán decidió mismo enseñar algunos trucos. Un bateador derecho natural, el novato entrenado al bate zurdo. Aunque era una tarea difícil, y su promedio de bateo se desplomó, Beltrán estimó el precio vale la pena pagar. Esperaba que al convertirse en un bateador, su pase a las grandes ligas sería mucho más rápido.
En septiembre de 1998, trabajo de Beltran pagado cuando los reales le llamaban para arriba de los menores de edad. En su primera oportunidad en las grandes ligas, Beltran había jugado catorce partidos con un promedio de bateo de.276. A pesar de un comienzo decepcionante, se presentó en el entrenamiento de primavera listo para la acción. Beltran impresionado manager de Kansas City Tony Muser tanto con su determinación de que él era
"Creo sinceramente que Dios me tiene en el momento adecuado. Los Mets son el equipo que se supone que juega".
guardado en la lista para la temporada de 1999. De hecho, Beltrán hizo el fielder de centro inicial y el bateador abridor.

Novato del año

Durante su primera temporada completa con Kansas City, Beltrán fue en el fuego, y por mediados del verano se había trasladado a terceros en el orden de bateo. (El jugador que golpea tercero tiene generalmente uno de los más altos promedios de bateo en el equipo, es su trabajo para mover los jugadores adelante que ya están en la base y para cargar las bases.) Al final de la temporada había anotó 102 carreras y 108 carreras impulsadas (RBI), convirtiéndose en el primer novato en más de veinte años al comienzo 100 carreras y 100 RBI en una sola temporada. Por sus impresionantes logros Beltrán fue nombrado a la Liga americana Novato del año. Tres días antes de recibir el honor se casó con su novia de toda la vida, Jessica Lugo.
Segunda temporada de Beltran con la realeza no fue una repetición de dulce. Una esguince muñeca le hizo perder la mayor parte de los entrenamientos de primavera, y un abatido Beltrán cayó en un bache de bateo. Luego sufrió una contusión ósea en la rodilla derecha, que era para deshabilitar Beltrán fue sus andenerías de julio a septiembre. Como resultado, el fielder de centro perdió su posición de partida a compañeros real Johnny Damon (1973 –). Cuando regresó a la alineación a principios de septiembre fue enviado al jardín izquierdo y cayó al número siete en el orden de bateo. Al final de la temporada, estadísticas de Beltrán fueron menos espectaculares. Él fue bateo de.247 (abajo de.293 en 1999) e hizo un miserable ocho jonrones en comparación con veinte y dos el año anterior.
La realeza, sin embargo, seguía siendo seguro que Beltrán superar su depresión de segundo año. Cuando Damon fue cambiado a los atléticos de Oakland en el 2001, Beltrán asumió otra vez campo de centro — y volvió con una venganza. Durante las tres próximas temporadas el bateador de poder salió de balanceo, superando incluso sus estadísticas del año de novato. En 2003 Beltrán estaba bateando.307 y habían conectado de 26 jonrones y 100 RBI.
A pesar del éxito de Beltran, al final de la temporada 2003 los Royals terminó casi último en la Liga americana, y comenzaron a circular rumores que el fielder de centro estrella negociarse. Los rumores fueron procedentes de ambos la casa club de Kansas City y fans de Beltrán. Kansas City es una franquicia de mercado pequeño en el mundo del béisbol, y Beltrán había convertido demasiado grande de una estrella. Según Albert Chen de Sports Illustrated, "Beltrán era un talento inmenso pegado jugando delante de las multitudes dispersas en Kansas City. Él era Al Pacino tocando en un teatro local de la cena, Bruce Springsteen jamming en un gimnasio de la escuela secundaria". (Pacino y Springsteen se respetan como uno de los mejores en sus profesiones: Pacino en actuar y Springsteen en la música.)

Enciende los Astros

Al mismo tiempo, Allard Baird, gerente general de los reales, anunció sus planes para desmantelar el equipo y comenzar de nuevo en 2005. Sabiendo que no tenía ninguna posibilidad de mantener la Beltrán ahora de alto perfil, que era buscado por casi todos los equipos de béisbol, Baird hizo un acuerdo de tres equipos y negocian a su outfielder estrella de los Astros de Houston. "Los Astros casi desesperados consiguió lo que muchos consideran el mejor jugador versátil joven en el béisbol," señaló John Donovan de Sports Illustrated. " Beltran switch-hitting puede hacerlo todo, tanto al plato como en el campo. Él instantáneamente encenderá una alineación de Astros que, curiosamente, ha perdido su camino."
Cuando Beltrán se trasladó a Houston en junio de 2004, los Astros fueron quintos en la División Central de la Liga nacional, y la posibilidad de que ellos van a la serie de mundo era delgada. De hecho, el equipo había sido nunca una vez campeones de la liga. Con Beltrán en la lista, sin embargo, su suerte estaba a punto de cambiar. Por octubre, los Astros fueron los campeones de la División Central y se enfrentaban a los cardenales de St. Louis en el enfrentamiento de mejor de siete juego. Analistas de deportes acordaron que básicamente Beltrán había llevado el equipo a la espalda a distancia de la serie mundial.
Jugar en postemporada, fielder de centro estrella de los Astros acumuló un número sorprendente de registros. Él estableció un nuevo récord por golpear un jonrón en cinco juegos de play-off consecutivos. Cuando él craqueada a su jonrón en la octava, empató un récord con la superestrella enlaces de Barry (1964 –) para las mayoría funcionamientos caseros durante una temporada solo post. Como resultado de ello Beltrán se encontró en el centro del bombo de los medios de comunicación. El outfielder modesto, que es inusualmente Cortés con la prensa, espantó a la publicidad. En una entrevista del 17 de octubre de 2004, publicada en Beltrán de deportes cuanto antes, comentado, "se siente muy bien al ser capaz de hacerlo que hicieron Barry bonos. Pero al mismo tiempo, sólo estoy pasando por ahí y tratando de hacer mi trabajo".
Aunque los Astros perdió a los cardenales en siete juegos, Beltrán tuvo su mejor temporada de siempre. Su promedio de bateo fue de.435 y durante cuarenta y cinco bases robadas intentadas, se vio sólo tres veces. Beltrán también apostaba por algunas estadísticas impresionantes de fin de año. Se convirtió en el único jugador en la historia del béisbol para tener cuatro temporadas consecutivas de veinte o más jonrones, cien o mas RBI, cien o más carreras anotadas y 30 o más bases robadas. Albert Chen comentó: "No habrá un jugador más emocionante en el campo."

Otro oficio

Al final de la temporada 2004, Beltrán se convirtió en agente libre por primera vez, que él era libre de firmar con cualquier equipo que le gustaba. Él considera quedarse con los Astros, pero él también estaba siendo fuertemente cortejado por casi todos los equipos de grandes ligas. Beltrán estuvo representado por Scott Boras, considerado como uno de los más inteligentes y más agentes de deportes inteligente en el negocio. Sabiendo que su cliente era la propiedad más caliente alrededor, Boras hizo un sorprendente anuncio a la prensa poco después de la serie mundial: Beltrán sólo aceptaría un contrato digno de $ 200 millones más de diez años. Esto haría le el jugador mejor pagado en la historia del béisbol al lado de Alex Rodriguez (1975 –) de los Yankees de Nueva York.
Frente a tan alto precio etiqueta la mayoría de los equipos se inclinó hacia fuera, dejando sólo tres aspirantes: los Astros, los Mets de Nueva York y los yanquis de Nueva York. Los Mets persiguió agresivamente el fielder de centro y rápidamente se convirtió en los favoritos. Como Boras le dijo a ESPN, "a partir de acción de gracias, me llamaron 31 días consecutivos. Comprueba cada día preguntando donde Carlos estaba [en su pensamiento], diciendo que querían a Carlos". Después de un noviazgo relámpago, que incluyó un viaje por los administradores para ver Beltran
en persona en San Juan, Puerto Rico, veinte-siete-año-viejo finalmente hizo su decisión. 09 de enero de 2005, Beltrán firmó un contrato de $ 119 millones con los Mets de siete años.
Además de su sueldo, contrato de Beltran llegó con un número de ventajas, incluyendo una suite de hotel en los viajes por carretera, una suite de lujo de quince personas para todos los juegos y el arriendo de una máquina de mejora ocular, un dispositivo que dispara pelotas de tenis colores a bateadores a 150 millas por hora. Pero, para Beltrán, el sorteo real fue que su contrato incluía una cláusula de no-comercial. Después de mudarse de Kansas City a Houston, el joven estaba buscando cierta estabilidad. "Cuando estaba en Kansas City, me preocupaba siempre ser negociados durante cinco años," comentó a ESPN. "Cuando yo fui traspasado a Houston, no era una buena sensación. No quiero pasar por eso ya. No firmo sin una cláusula de no-comercial."

Luces hasta Shea Stadium

Firma Beltrán era el más rico en la historia de los Mets, pero les valió la pena. El equipo no había sido para los play-offs desde el año 2000 y que fueron perdiendo su credibilidad ante los ojos de los aficionados. Con Beltrán tenían una oportunidad de vuelta suerte. Según Alex Young de FantasyInfoCentral.com, "sería la joya de la corona de la organización. El icono de marketing de Nueva York. El hombre que por sí solo puede restaurar los Mets para su gloria."
En marzo de 2005, parecía que Beltrán ya estaba demostrando su poder de marketing. Venta de entradas en el Shea Stadium (sede de los Mets) subieron un 25 por ciento respecto a 2004 y las corporaciones se ajuste a la posibilidad de patrocinios. Por mediados de 2005, más de quince nuevos patrocinadores habían firmado con los Mets, incluyendo de Kellogg y metro. Gerente general de Mets Omar Minaya era ecstatic. También fue satisfecho con la cantidad de prensa que la organización recibía. Aunque no se conocen por ser demasiado carismático, Beltran siempre estaba dispuesto a conceder entrevistas y posar para fotos. Además, en el mundo a veces áspero de los deportes, el joven puertorriqueño fue un cambio positivo. Él no Jura nunca, siempre está bien vestida y es Cortés y respetuoso. "Él es un caballero", Minaya le dijo a Peter Abraham de TheJournalNews.com. " Carlos nunca va a hacer nada para avergonzar a la organización.
Algunos críticos se preguntaron si Beltrán no había sido groseramente exceso pagado, alegando que sus habilidades estaban sobrevalorados. Señalaron el hecho de que antes de la temporada de 2004 que nunca había bateó más de 30 jonrones y que en general era sólo un bateador.280. Todavía otros dudaron si Beltrán podría hacerlo en el "gran escenario" de Nueva York. Willie Randolph, manager general de los Mets, desestimó esas preocupaciones, citando el hecho de que apenas meses después de unirse al equipo de Beltrán había emergido como un líder. "Chicos ver cómo algunos jugadores manejar ellos mismos, y creo que ha sido el caso de Carlos," Randolph explicó a Abraham, "los chicos más jóvenes especialmente están prestando atención a lo que hace y lo que dice." Y Beltrán, él mismo, seguía siendo positivo. Como le dijo a ESPN, "he dicho y creo que esto: puedo jugar donde quiera vaya. Sé que puedo jugar en cualquier lugar porque tengo confianza en mí mismo y mis habilidades."
A la mitad de su primera temporada en Nueva York, sin embargo, los ventiladores de Mets también preguntaban si o no precio de Beltrán había sido demasiado alto. En julio de 2005 él era bateando.266 solamente, y cuando regresó a siguiente de Shea Stadium los fans de All-Star break realmente lo abuchearon. El All-Star se juega entre la temporada de béisbol en medio de dos equipos (uno de la Liga Americana) y uno de la Liga nacional. Jugadores se votaron los equipos por los fans. Según David Lennon, sportswriter para Newsday.com, un rendimiento lento durante la primera mitad de la temporada era típico para Beltrán, que a lo largo de su carrera, solían jugar sus mejores juegos más adelante en el año. Y Randolph seguía siendo positivo, destacando a Lennon, "necesitamos tener una segunda mitad monstruo, que es la línea de fondo. Y me siento bastante confiado que va a hacer eso.


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Biografía del Papa Benedicto Xvi

16 de abril de 1927 • Marktl am Inn, Baviera, Alemania
Papa católico romano

Durante veintisiete años, desde 1978 hasta su muerte en 2005, John Paul II (1920 – 2005) sirvió como Papa de la iglesia católica, la iglesia cristiana de los obispos y sacerdotes con el Papa como su cabeza. (El cristianismo es una religión basada en las enseñanzas de Jesucristo, un profeta que vivió entre aproximadamente 6 A.C. y 30 BCE. En 2005 había aproximadamente 1,2 billones católicos en todo el mundo.) El Papa también sirve como el jefe de la ciudad del Vaticano, la nación independiente más pequeña del mundo, situado en el corazón de Roma, Italia. Durante el mandato de Papa John Paul su más cercano confidente y consejero era Joseph Ratzinger, un Cardenal alemán (principal iglesia oficial) que ayudaron al Papa a crear muchos de los documentos públicos de la iglesia y las posturas sobre cuestiones importantes. Cuando Papa John Paul II murió el 02 de abril de 2005, Ratzinger era considerado un favorito para sustituirle y el 19 de abril fue elegido casi por unanimidad por los 115 cardenales que formaban parte del proceso de votación.
Durante años, debido a su conservador vistas en temas tan controvertidos como el aborto (la terminación deliberada de un embarazo), Ratzinger fue llamado "el Ejecutor" por la prensa y miembros de la iglesia. Muchos temían que su llamado a un regreso a valores tradicionales sería dividir los creyentes en la fe católica. Según Andrew Sullivan de tiempo compartimiento, sin embargo, los partidarios de Ratzinger "visitaron le como potencia intelectual del Vaticano, un hombre que rescató a una iglesia deriva de las sirenas de la vida moderna."

Primeros años de vida en la Alemania Nazi

Joseph Aloysius Ratzinger nació el 16 de abril de 1927, en Marktl am Inn, una pequeña aldea en el estado de Baviera, Alemania. Baviera es uno de los dieciséis Estados alemanes y se encuentra en la frontera sur entre Alemania y Austria. La madre de Ratzinger, Maria, era una cocinera; su padre, José, que estaba en sus cincuenta cuando nació su hijo más joven, sirvió como policía para el estado de Baviera.
Infancia de Ratzinger fue difícil, puesto que él creció para arriba durante la era de Adolf Hitler (1889-1945) y el nazismo. Hitler fue Canciller (líder) de Alemania que llegó al poder en 1933, cuando Ratzinger era apenas siete años de edad. Él gobernó brutalmente, y a través del National Socialist Workers Party, conocido como partido Nazi, ganó control de gran parte de Europa durante la II Guerra Mundial (1939 – 45; guerra en que Gran Bretaña, Francia,
"Queridos hermanos y hermanas, después del gran Papa John Paul II, los cardenales han elegido yo, un simple y humilde trabajador en la Viña del Señor."
la Unión Soviética, los Estados Unidos y sus aliados derrotaron a Alemania, Italia y Japón). Al mismo tiempo, Hitler creó una atmósfera opresiva en Alemania, focalización y exterminio de grupos específicos como personas de fe judía.
El régimen Nazi también fue hostil hacia la iglesia católica. El Ratzingers eran católicos devotos y Sr. José se convirtió en un abierto opositor de Hitler y su gobierno. Como resultado, fue degradado de estado policía a enforcer ley rural. En 1937 Joseph Sr. se retiró a la ciudad de Traunstein, en Baviera sureste. Fue allí Joseph Ratzinger y sus más viejos hermanos Georg y María pasaron sus años de formación.
Desde que muy joven, Ratzinger expresó su deseo de convertirse en sacerdote católico. (Un sacerdote es un funcionario de la iglesia que sirve a nivel local parroquial). El joven Ratzinger comenzó a estudiar para el sacerdocio cuando tenía sólo doce años de edad, pero sus estudios se truncó cuando fue obligado a unirse a la juventud de Hitler en 1941, a los catorce. Miembro de la organización era obligatorio para los jóvenes alemanes. Ratzinger era un miembro renuente y se negó a asistir a reuniones o participar en actividades de la juventud. Sin embargo, él estaba obligado a hacer su parte en el esfuerzo de guerra. Uno de sus trabajos fue cavar trampas del tanque (zanjas profundas) a lo largo de la frontera con Austria.

Camino al sacerdocio

En 1943, cuando Ratzinger tenía 16 años, fue reclutado en el ejército alemán. Nunca estuvo implicado en luchar real; en su lugar, como parte del cuerpo de artillería antiaérea fue asignado con guardar plantas de motor de avión y varias bases de ejército. En 1945, junto con otros miembros de su unidad, Ratzinger fue enviado para el entrenamiento de la infantería (soldado del pie), que preparó a pelear en combate real. En mid-1945, sin embargo, apenas semanas antes de que Alemania se rindió, Ratzinger había abandonada (a la izquierda sin permiso) el ejército y la casa volvió a Traunstein. Fue capturado por tropas americanas y brevemente se llevó a cabo en un campo del prisionero de guerra de Estados Unidos.
Terminó la guerra Ratzinger retomó sus estudios. Él y su hermano Georg, que también pretende ser un sacerdote, entraron en Saint Michael Seminary en Traunstein en 1945. En 29 de junio de 1951, después de completar el trabajo en la Universidad de Munich, ambos hombres fueron ordenados, lo que significa que oficialmente se convirtieron en miembros del sacerdocio. Ratzinger perseguido estudios avanzados y recibió su doctorado en filosofía en 1953, con la intención de convertirse en profesor de filosofía y teología (estudio de la religión). Para los próximos veinte años ocupó puestos en varias universidades, incluyendo la Universidad de Bonn, la Universidad de Tubingen y la Universidad de Ratisbona.
Desde el inicio de su carrera docente, Ratzinger ganó una reputación como un erudito docto y un profesor talentoso. Sus clases se desbordan y, como una ex estudiante explicó a Christopher Dickey de Newsweek, "él fascinado todos nosotros con su voz maravillosa y angelical, su lenguaje claro, su profundo intelecto y poderosa fe." Ratzinger también fue visto con respeto por sus colegas, y en la década de 1960 ya era un teólogo influyente. En 1962 su estado mayor cuando se le preguntó a servir como un consultor durante el Concilio Vaticano II. Sesiones del Concilio Vaticano se llevaron a cabo entre 1962 y 1965, con el objetivo de modificar las estructuras y políticas de la iglesia por lo que sería más acorde con los cambios en la sociedad contemporánea.
Al final de las sesiones de Consejo que Ratzinger era conocido como un reformista, que sentía que la iglesia también fue limitada por reglas, y que control del gobierno de la iglesia se llevó a cabo muy firmemente por el Papa. Expresó estas opiniones en una de sus obras más importantes, Introducción al cristianismo, que fue publicado en 1968. Aunque Ratzinger era partidario de la reforma estructural, también era un firme creyente en la adhesión a las enseñanzas católicas tradicionales. Como resultado, durante la década de 1960 se encontró con grupos cristianos radicales que fueron surgiendo en Alemania. En particular, hubo una convocatoria entre los estudiantes alemanes para los derechos gays, que condujo a frecuentes levantamientos en la Universidad de Tubingen. Ratzinger denunció tales creencias, y dejó Tubinga en 1969. Más tarde ese año se convirtió en el decano de teología en la Universidad de Ratisbona.

Se convierte en confidente de confianza

A través de la reputación de Ratzinger de mediados de la década de 1970 continuó creciendo. En 1972, cofundó la revista religiosa Communio, que eventualmente se convirtió en una de las más influyentes publicaciones dedicada a la filosofía católica. En marzo de 1977 tomó el primer paso en la escalera al papado cuando fue nombrado Arzobispo de Munich. Tan sólo tres meses más tarde Ratzinger fue hecho cardenal por Papa Paul VI (1897-1978). En la jerarquía de la iglesia católica, la orden de autoridad incluye: sacerdote a nivel local; Obispo (cabeza de un territorio más grande llamado una diócesis); Arzobispo (obispo elevado que preside sobre una diócesis particularmente importante); y cardenal (cardinales fila justo debajo del Papa y son nombrados por el Papa).

Del siervo de Dios a la patrona

En la iglesia católica romana un Santo es alguien que vivió una vida muy Santa en la tierra. Después de su muerte, esta persona actúa como un mediador entre la vida y de Dios. Por ejemplo, San Cristóbal es el santo patrón de los viajeros. Según la leyenda, durante el tercer siglo, Cristóbal era un gigante de un hombre que hizo tantos milagros que convirtió en un gran número de personas al cristianismo. El romano Emperor Decius (c. 201-251) estaba tan enfurecido que tenía Christopher torturaron y mataron. Christopher fue hecho un Santo, y hoy en día mucha gente usa medallas de San Cristóbal como protección durante viajes.
El proceso de convertirse en un Santo, lo que significa ser reconocida formalmente, o canonizado, la iglesia es a menudo muy largo. A veces puede tomar años o incluso siglos. La vida del individuo es minuciosamente analizada por funcionarios de la iglesia y debe ser amplia prueba de que él o ella vivió una vida verdaderamente Santa. Cualquier persona que considera a la santidad se da el título de siervo de Dios. Este título es concedido generalmente no hasta que alguien ha estado muerto durante cinco años. Sin embargo, cuando Papa John Paul II murió en 02 de abril de 2005, fue tan popular que durante sus dolientes funeral gritó "¡ Santo ya!" El 14 de mayo, en una medida sin precedentes, Benedicto XVI no hizo caso el período de espera de cinco años y comenzó el proceso de canonización para John Paul II.
Es legítima la prueba de que un individuo ha realizado hazañas verdaderamente heroicas, como ser martirizado (muerto) por sus creencias, se otorga el título de Venerable. El siguiente paso es demostrar que un individuo, al vivir, realizado al menos un milagro, que luego les gana el título de bendecido. Cuando alguien logra esta etapa, son beatificados, que significa que se reconocen como patrón en una región local y se celebraron en un día particular del año, conocido como un día de fiesta. Una vez que un individuo es reconocido universalmente por la iglesia él o ella se convierte en un Santo.
Según Jeff Israely de tiempo compartimiento, Papa John Paul II era considerado para ser jefe de una "fábrica de saint-haciendo". Entre 1978 y 2005 beatificó a 1.340 personas y canonizó a 482 Santos. En ese período de veintisiete años él procesó a santos más que en los cinco siglos anteriores combinados.
Dos de las principales funciones de Cardenal son para servir como consejero del Papa en asuntos religiosos y a votar durante las elecciones papales, convocó un cónclave. 06 de agosto de 1978, cuando murió el Papa Paul VI, Ratzinger participó en su primer cónclave, que Paul John elegido yo (1912-1978). John Paul I sirvió como Papa por sólo 33 días y luego murió de un ataque al corazón, uno de los papacies más cortos en la historia. En octubre de 1978, el Cónclave de cardenales eligió a John Paul II, quien presidió la Iglesia Católica durante más de veinticinco años. Durante ese tiempo Ratzinger se convirtió en el Papa especial aliado y confidente de confianza. Los dos habían conocido desde sus días en el Concilio Vaticano II y ambos compartieron la misma opinión religiosa conservadora.
En 1981, Papa John Paul II llamado Ratzinger a Roma como Prefecto (jefe) de la congregación para la doctrina de la fe, que es el principal órgano en la iglesia que toma las decisiones en creencias y enseñanzas católicas. A lo largo de su mandato Ratzinger se convirtió en un portavoz para el mantenimiento de creencias religiosas conservadoras. Por ejemplo, él era un opositor del aborto, el sexo fuera del matrimonio, derechos de homosexuales y cualquier tipo de control de la natalidad. En un momento dado, según las personas, incluso denunció música rock como un "vehículo de antireligion". Cuando teólogos o funcionarios de la iglesia tomaron una vista más abierta, Ratzinger frecuentemente suspendido o despedido les. Como resultado, se le conoció como el Ejecutor.
En la década de 1990 Ratzinger sufrió un accidente cerebrovascular (un bloqueo de sangre al cerebro), que afectó su vista y su corazón se debilitó. Debido a sus problemas de salud intentó dimitir de su cargo por lo menos dos veces, pero ambas veces Papa John Paul II rechazó su renuncia. Ratzinger permaneció en Roma, en parte debido a su extrema devoción a John Paul II, y, como George Weigel de Newsweek comentó, era un hombre "que hace mucho tiempo entregó su vida a la voluntad de Dios.

Cónclave de 2005

En 1998 el Papa John Paul II nombró a Ratzinger Vicedecano del Colegio Cardenalicio; fue nombrado a decano en 2002. El Colegio Cardenalicio está compuesto por todos los cardenales en la iglesia católica. El número de cardenales en un momento dado depende de la discreción del Papa; en 2005 se registraron 183. Según comentaristas religiosos John Paul II tenía motivos estratégicos para la colocación de su asesor en un puesto tan importante. Sabiendo que su salud estaba fallando, el Papa quería asegurarse de que su sucesor sería alguien que compartía sus creencias tradicionales. Aunque Ratzinger no fue elegido, él sería clave en el proceso de toma de decisiones.
En febrero de 2005, ochenta cuatro años Papa John Paul II, que había estado enfermo durante varios años, fue hospitalizado al menos dos veces. En marzo, la prensa informó que estaba cerca de la muerte, y el 02 de abril de 2005, el Vaticano anunció oficialmente que había muerto Papa John Paul II. Millones mantienen vigilia fuera de su apartamento en el Vaticano y los católicos en todo el mundo lloraron la pérdida del Papa que había sido particularmente amado por todos a lo largo de su vida.
En los días siguientes la muerte de John Paul II, Ratzinger fue mucho en el ojo público. Presidió el funeral del Papa y se hizo disponible a todos los cardenales que se reunían en Roma para el cónclave. Habla con fluidez varios idiomas, él les habló en español, alemán, Francés, Inglés e italiano. Él también condujo las reuniones previas a la elección papal oficial. Como un experto Vaticano comentó Jeff Israely de tiempo, "Ratzinger parece que agarró la pelota y correr con ella durante dos semanas".
El 18 de abril de 2005, los 117 cardenales que eran elegibles para votar (los menores de ochenta años) se reunieron para decidir sobre el próximo Papa. Durante la primera ronda de votación, Ratzinger surgió como el favorito, pero no tuvo una mayoría de votos. La indecisión fue anunciada al mundo vía el negro humo de la chimenea de la Capilla Sixtina, que es la capilla situada en el Palacio Vaticano. El 19 de abril, Ratzinger acercaba más al Papa que se convierte durante las segunda y terceros rondas de votación. Esa noche, después de la cuarta ronda de votación se contó, había alcanzado 95 de 117 votos. Sólo 77 fueron necesarias para él el papado. 18:00 brotó humo blanco de la chimenea de la capilla y las campanas de la Basílica de San Pedro (una iglesia en Roma) sonaron hacia fuera confirmando que un nuevo Papa fue oficialmente en su lugar.

Llenar los zapatos del Papa

Aunque no es necesaria, es costumbre para papas cambiar nombres a asumir el cargo. Inmediatamente después de los votos fueron confirmados, Jorge cardenal Arturo Medina Estévez, quien fue acusado de introducir al nuevo Papa, preguntó a Ratzinger qué nombre asumiría. Según la prensa no dudó y respondió: "Benedicto XVI". Un experto Vaticano, que habló con Jeff Israely, comentó: "en el pasado ha habido una espera mientras que el nuevo Papa reflexionó sobre la cuestión durante 10 minutos o menos. No así esta vez. Ratzinger... estaba preparado. " Más adelante en abril, durante una de sus primeras apariciones públicas, el nuevo Papa explicó su opción del nombre. Reconoce el Papa Benedicto XV (1854-1922), que reinó durante los años turbulentos de la primera guerra mundial (1914 – 18; guerra en que Gran Bretaña, Francia, Estados Unidos, y sus aliados derrotaron a Alemania, Austria-Hungría y sus aliados) y San Benito de Nursia (c. 480-543), uno de los santos patronos de Europa.
En los meses siguientes a su toma de posesión, muchos parecían divididos sobre lo que pueden esperar durante el reinado de la más reciente el Papa Benedicto. Hasta sus últimos años, Papa John Paul II era un hombre muy dinámico, y a pesar de sus puntos de vista conservadores, fue amado por la gente dentro y fuera de la iglesia católica. Antes de ser Papa, Ratzinger era conocido por poseer un cálido sentido del humor, pero también fue un hombre estudioso que protege su privacidad. Desde que asumió el papel de la papa se hizo una prioridad aparecen con frecuencia en la prensa e interactuar regularmente con el público. De hecho, él solía viajar en un Papamóvil abierta (un automóvil papal especialmente diseñado) para que él pudiera visitar más libremente.
La mayor preocupación seguía siendo o no su posición ultra conservadora dividiría más 1 billón católicos que vivían en el mundo, muchos de los cuales eran cristianos en sus creencias, pero que querían ver las enseñanzas de la iglesia reflejar la sociedad cambiante, aceptando más. En varias declaraciones públicas tempranas, el nuevo papa dejó en claro que permaneció firme en sus convicciones y que el cambio no sería inminente. En mayo de 2005 condenó a una ley española que permite las adopciones gays, y en una conferencia celebrada en Roma en junio condenó el aborto y matrimonios del mismo sexo. Benedicto XVI tenía muchos seguidores. Los cardenales que lo eligieron lo consideraban ser un administrador capaz y líder. Y, según el estudiante de teología estadounidense uno que habló con Jay Tolson de noticias de Estados Unidos... Informe sobre el mundo, el Papa alemán es justo lo que necesitaba la iglesia: "él será clara y contundente, y va a traer integridad a la iglesia. No hay nada más atractivo que una fe fuerte."


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Biografía de Gail Berman

1956
Televisión y la película Ejecutivo

Por el mid-2000s, a pesar de una constante montaña rusa en los ratings, el canal de Fox surgió como una de las redes más innovadoras y evento en la televisión. La razón de su éxito era un personal dedicado y creativo, liderado por el carismático Gail Berman. En el año 2000, Berman fue nombrado Presidente de Fox Broadcasting, convirtiéndose en la primera mujer en ocupar el cargo. Dada la naturaleza salvaje de la televisión y el hecho de que directivos tendían a cambiar de trabajo a menudo en Fox, muchos preguntaban qué tiempo duraría. Durante su permanencia con Fox, Berman ayudó a resucitar la red que luchan mediante la introducción de tales carta-toppers de Nielsen como American Idol, 24 y The O.C. A principios de 2004, en un movimiento no tan sorprendente, Berman fue promovido a Presidente de Fox Television Entertainment Group, una filial de Fox Entertainment, una empresa vale la pena un divulgado $ 31 billones. Incluso antes de ella fue puesta a cargo TV de Fox programación Berman estaba considerado como uno de los pesos pesados de la televisión. Y pronto Hollywood vino llamando: en marzo de 2005 Berman dejó Fox y el mundo de la televisión para convertirse en Presidente de Paramount Pictures.

Broadway bound

Presidente de Fox Gail Berman nació circa 1956 y asistió a la Universidad de Maryland en College Park. Su primer amor fue el drama, y en 1978 se graduó con una especialización en teatro. "Era un gran snob de Broadway", dijo Berman a Kevin Downey de Broadcasting... Cable, y pensé que mi vida sería sólo en el teatro. Eso fue todo lo que soñé." Poco después de que graduación Berman recibió una llamada de uno de sus amigos de colegio, Susan Rose, que tenía un plan para irrumpir en el negocio. Rosa sólo había visto una producción de José y el Technicolor asombroso Dreamcoat en Baltimore, y propuso que Berman unen fuerzas con ella para traer el juego a Washington, D.C.
Aunque el plan era ambicioso Berman no dudó, y ella y Rose formaron su propia compañía de producción de mini para recaudar fondos. Cuando se acercaron a financistas, para aparecer más profesional pretendieron que tenían una secretaria que estaba manejando su correspondencia. El espectáculo fue tan bien en Washington Berman y Rose mudó a Nueva York, donde eventualmente se abrió en Broadway. En 1982, Joseph enredarse siete nominaciones a los Tony, entre ellos el premio por mejor Musical. (Los premios Tony se consideran el más prestigioso honor en teatro americano). Berman había conquistado Broadway sólo cuatro años de la Universidad; tenía sólo 25 años de edad.
"Uno tiene que esperar retos, y luego, al final del día, tendrás que ser capaz de relajarse y reírse de todo".
Berman y Rose continuaban su colaboración a lo largo de la década de 1980, produciendo ambos fallos, como casi un águila (1982) y un arsenal de hits de Tony-nominado, incluyendo Hurlyburly (1984), Nudo de sangre (1985) y El Nerd (1987). Aunque Berman era apasionado por el teatro, y ella estaba disfrutando de una enorme cantidad de éxito, las constantes horas pasaron recaudación de fondos comenzó a tomar su peaje. Como ella comentó a Downey, "Broadway muy rápidamente y me tuvo buena fortuna me llegar. Pero, después de haberlo hecho durante diez años, estaba totalmente quemado. Cuando Berman fue ofrecido un trabajo en una nueva empresa de cable que sólo era conseguir de la tierra, ella saltó en la oportunidad para un cambio.

Berman el asesino red

La empresa de cable advenedizo fue llamada el canal de comedia y fue una rama de la red HBO (Home Box Office). Aunque Berman no tenía absolutamente ninguna experiencia en producción de televisión, como ella le dijo a Downey, ella "era un vigilante de la enorme televisión y amada televisión." Tiempo de Berman con el canal de comedia era corto, pero resultó para ser un importante campo de pruebas. Aprendió los fundamentos del negocio y fue productor supervisor al productor ejecutivo en unos pocos años. En los mid-1990s, cuando el canal de comedia se fusionó con la red de comedia de MTV para convertirse en Comedy Central, Berman otra vez sentí que era tiempo de pasar.
No fue sólo tiempo para un cambio de carrera, sino también un cambio de ubicación. Esposo de Berman, Bill Masters, fue un escritor de la exitosa sitcom que trabajó en tales programas de éxitos como Murphy Brown y Seinfeld. Cada vez más su trabajo lo mantenía en la costa oeste, por lo que la familia decidió empacar las cosas y mudarse a Los Ángeles. Una vez en L.A., Berman fue a trabajar para una compañía de televisión llamada Sandollar, donde ella sería primero hacer su marca como un innovador de la TV. Recién llegado de la industria lanzó una idea inusual a la red de WB (Warner Brother) para un show sobre un cazador de vampiros de secundaria llamado Buffy Summers. Basado en una película escrita por un entonces desconocido Joss Whedon (c. 1965) en 1992, ejecutivos eran escépticos que una fallida película atraería a los espectadores.
Pero Berman era persistente, un rasgo que ella rápidamente se conocería por, y en marzo de 1997 Buffy the Vampire Slayer debutó en la pequeña pantalla. En los próximos seis años Buffy fue un éxito en las redes de la WB y la UPN, garnering un siguiente enorme y haciendo una estrella con plomo de la demostración, Sarah Michelle Gellar (1977 –). Berman, junto con Whedon, sirvió como productor ejecutivo de Buffy y spin-off exitosa del show, Angel. Según el futuro Jefe Sandy Grushow, que habló con Michael Freeman de Los medios electrónicos, Berman demostró que ella tenía "una habilidad innata para crear programación los grifos en lo que hace un llamamiento a los espectadores más jóvenes. En pocas palabras, Gail tiene su dedo en sensibilidades muy contemporáneos".

De regencia a Fox

Basado en su éxito con la infusión de nueva vida en el Banco Mundial, en 1998 Berman fue aprovechado para encabezar una nueva empresa llamada regencia televisión, una empresa conjunta de nuevas empresas de la regencia y Fox televisión Studios. Durante su período de dos años como Presidente de la regencia, Berman demostró que Buffy no era una maravilla de un hit. Ella fue atraída por proyectos cuyos creadores tenían una visión única y un compromiso real, y encabezó éxitos como el drama de culto de ciencia ficción Roswell para UPN y el peculiar Malcolm en el medio, que se estrenó en enero de 2000, en Fox.
Como Buffy, Malcolm no fue su programa común y corriente. Aunque cuentan con una familia de clase media, América nunca antes había visto la talla de Malcolm Wilkerson, un muchacho con un IQ de genio que vive con los padres fuera de compás, Hal y Lois y hermanos, Francis, Reese, Dewey, y eventualmente, Jamie. Aunque inusual, Malcolm llegó a ser un éxito con los críticos y fans, que hace regencia a una de las mejores empresas de producción en Hollywood. Y Berman casi durante la noche toma riesgos cuyos riesgos pagados apagado. Ejecutivos de televisión de Fox dio cuenta y fijar sus miras en el inconformista productor para ayudarles a tiempo completo con su red de dificultad. En Berman primera ignorado las ofertas de empleo de la empresa pero cuando Fox presidente Doug Herzog dimitió a mediados de 2000, finalmente decidió dar el salto. Sin embargo, la decisión no fue fácil. "Esta fue una decisión difícil, emocional," Berman admitió a Joe Schlosser de Broadcasting... Cable. "Cuando usted
están haciendo un gran cambio de vida moverse, usted quiere asegurarse de que todo se considera y todas las bases cubiertas. Pero creo que ya era hora de que pasemos."

Señora Presidenta

Cuando Berman asumió las riendas en mayo de 2000 se convirtió en el primer presidente femenino de Fox y el Ejecutivo cuarto para mantener la posición en los últimos seis años. Como Presidente que fue puesta a cargo de la programación y la programación, reportando directamente a Fox Presidente Sandy Grushow, cuyo enfoque estaba en la estrategia global de la red. Durante su primer año de Fox, la vida fue difícil para Berman. Aunque ella tenía varios años de experiencia en televisión, ahora estuvo a cargo de un ejército de ejecutivos. Además, Fox fue una red cansada con calificaciones de flacidez. Como resultado, fue arraigado firmemente en la ranura del número tres.
Bajo la tutela de Grushow Berman más había afilado sus habilidades de programación. Ella también trajo su propio estilo único de gestión para la placa, de ser conocida como un verdadero jugador de equipo. Berman atribuye sus habilidades de gestión a su experiencia en el trabajo como una madre de gemelos. Como dijo el Reportero de Hollywood, "una de las grandes cosas acerca de la maternidad para mí ha sido... que pone todo en la vida en perspectiva. Le recuerda que los agudos (de trabajo) son grandes, pero no son los más altos logros en la vida; los bajos son tristes, pero no son los más bajos. Si puede infundir ese sentimiento en ti y en su personal — tanto como quieres salir y ser agresivo y competitivo en el trabajo, tienen un mejor punto de vista hacerlo. "
Además, Berman ganó una reputación por ser un defensor importante de los escritores y creadores y alguien que daría todo para proteger a los espectáculos que ella creía pulg. "Trabajo de Gail es como ser un cachorro bebé detrás de un oso de mamá muy, muy fuerte", comentó Linwood Boomer a Dulce Zamora de variedad. " Ella es muy protectora y muy valiente".

La Original American Idol: Kelly Clarkson

En 2003 los aficionados desmayado sobre el estilo suave de Ruben Studdard (1978 –) y Clay Aiken (1978 –) y en 2004 pusieron sus teléfonos de marcación de Fantasia Barrino (1984 –), pero era una chica de rostro fresco llamada Kelly Clarkson quien ganó el primer título de American Idol en 2002. Kelly Brianne Clarkson nació el 24 de abril de 1982, en Fort Worth, Texas, pero creció en Burleson, Texas. Mientras que aún en la secundaria ella llamó la atención de uno de sus profesores, quien la animó a unirse al coro. De ahí en adelante Clarkson había fijado sus interés en una carrera el cantar.
En el año 2002 Clarkson, junto a otros 10 mil aspirantes, audicionó para un nuevo show de Fox llamado American Idol, que prometió al ganador un contrato con una discográfica importante. Por su personalidad burbujeante y voz fuerte, el veinte-año-viejo Clarkson fácilmente aterrizó la audición. Cuando ella lo hizo en la superior Clarkson treinta, cautivó a los jueces por el ceñir hacia fuera una impresionante interpretación de sentido, originalmente hecho famosos por el legendario cantante Aretha Franklin (1942 –). El rendimiento empujó en la tapa final diez. 04 de septiembre de 2002, después de más de 15 millones de estadounidenses votaron, Clarkson ganó la competencia.
Primer single de Clarkson, "Un momento como este," fue lanzado el 05 de octubre de 2002, y estableció un récord de la industria de la música, disparos de número cincuenta y dos al número uno en las listas de Billboard en tan sólo una semana. Seis meses después, el 15 de abril de 2003, RCA lanzó primer álbum de Clarkson, titulado gracias. El álbum debutó en el número uno y vendió sobre 2 millones de copias. En 2003 Clarkson continuó sus deberes de American Idol por de gira con otros concursantes ídolo y competir en el concurso de talento del Ídolo mundial , donde ella colocó en segundo lugar. Ella incluso apareció en una película con compañeros concursantes que Justin Guarini había llamado Justin y Kelly, que bombardeado en la taquilla.
Al mismo tiempo, Clarkson fue haciendo un nombre por sí misma en su propio derecho. En 2004 recibió una nominación al premio Grammy por mejor interpretación Vocal Pop femenina por su single, "Miss independiente". Ese mismo año ella lanzó su segundo álbum, escapada, que debutó en el número tres en las listas de Billboard y genera varios top 10 singles, incluyendo "puesto que U ha ido" y "Detrás de estas Hazel ojos." Clarkson también irrumpió en la televisión, apareciendo en el drama NBC American Dreams y como el invitado musical de la comedia de la noche Saturday Night Live en febrero de 2005.
Esta valentía ayudó a Berman renovar la programación de Fox, empujando a través de una variedad de programas, incluyendo el familiar Bernie Mac y el innovador thriller de 24, que se estrenó en noviembre de 2001.
Berman también desarrolló un número de serie basado en la realidad para Fox, incluyendo el popular American Idol, un concurso de canto que permite a los espectadores a votar por la próxima superestrella del pop. Más de 10 mil aspirantes audicionó para el primer show, que se emitió en junio de 2002. Durante las próximas once semanas, las treinta y dos semifinalistas se redujo a doce aspirantes, que compitieron entre sí para votaciones en frente de millones de espectadores y tres jueces de la celebridad, incluyendo cantante de pop de los años 80 y bailarina Paula Abdul (1962-), productor musical Randy Jackson (1956 –) y el ejecutivo discográfico británico Simon Cowell (1959 –). Al final de la primera temporada más 100 millones de espectadores habían llamado emitir sus votos, y en 04 de septiembre de 2002, Kelly Clarkson fue coronado el primer American Idol, llevándose a casa un contrato de $ 1 millón de grabación con RCA.

Solo vuelo

El continuo éxito de American Idol y próximo éxito de realidad de Fox, Joe millonario, que se estrenó en enero de 2003, ayudó a Fox de cohete a la cima de la clasificación de Nielsen. Por Berman de mediados de 2003 había impulsado Fox de número tres a la número uno de red más visto en la televisión. Berman continuó a la vida de la bomba a la red mediante la introducción de golpe tras golpe, incluyendo la telenovela nocturna El C.O. (debutó el agosto de 2003), la comedia Arrested Development (debutó el noviembre de 2003) y un extraño reality show protagonizado por socialité Paris Hilton (1981 –) llamado The Simple Life (debutó el diciembre de 2003).
En enero de 2004, con Fox todavía compitiendo estrechamente con NBC por la ranura de red número uno, Sandy Grushow anunció que se retira como Presidente. Su sustituto natural era Berman. A pesar de que ella había demostrado su poder de permanencia como Presidente, los iniciados se preguntaban si ella podría llenar los zapatos de un hombre como Grushow, quien era conocido en la industria por su estilo enérgico. Grushow, expresó sin embargo, no hay dudas. "Esto es una gran oportunidad para Gail a intensificar y demostrar que ella es capaz de dirigir a la empresa sin que nadie por encima de ella", dijo el ex Presidente a Paige Albiniak de Broadcasting... Cable. "Francamente, creo que ella es capaz. Voy a ser de enraizamiento para ella cada paso del camino."
Volando solo por Berman demostró para ser un poco accidentado. Después de una serie de éxitos, Fox fue plagada por una serie de accidentes durante el primer año de Berman como Presidente. El reality show Mi novio desagradable gordo grande fue un fracaso a principios de 2004, y no lograron varios dramas, incluyendo Wonderfalls, cancelado en marzo de 2004 y Jurado, que fue cancelado en agosto de ese mismo año. Berman fue no mejor con las comedias. Por ejemplo, Oliver Beene, que era evocador de Malcolm, fue cancelado en septiembre de 2004 después de sólo veintidós episodios.
Sin embargo, Berman, permaneció imperturbable en segundo año de su mandato. Ella le dijo a Hollywood Reporter, "la filosofía de ir por las vallas sigue siendo una buena filosofía que debemos vivir por aquí en Fox. Tenemos que ser ambiciosos y aventureros y ruidoso... y con eso vas a conseguir algunos éxitos importantes, y también vas a tener algunas fallas moretones. Otro fracaso se produjo en enero de 2005, cuando Fox lanzó el drama sobrenatural de Point Pleasant, que centra en un huérfano misterioso que resulta ser la hija del diablo. Lamentablemente, este espectáculo no se pudo y fue cancelado después de solamente siete episodios. Berman seguía siendo comprometida y continua para ayudar a desarrollar programas existentes como Arrested Development, que se había convertido en un favorito con los ventiladores y los críticos. En marzo de 2005, el programa llevó a casa el premio Emmy por mejor serie de comedia. La demostración también fue nominada para Premio Emmy en 2006.

Televisión al cine

En marzo de 2005 futuro de Berman viró en una dirección diferente cuando ella hizo el movimiento de la televisión al cine, tomando el cargo de Presidente de Paramount Pictures. Como Presidente, sus funciones incluirían todos los aspectos del desarrollo de la película, incluyendo presupuesto y fundición. En un comunicado de prensa emitido en PRNewswire, Brad Grey, Presidente y Director Ejecutivo de Paramount, estaba entusiasmado con tener Berman unirse a su equipo: "Gail es uno de los más respetados y talentosos ejecutivos en la industria del entretenimiento y su trabajo como productor ha ganado su enorme admiración entre la comunidad creativa. Ella tiene un brillante ojo de historias convincentes y un largo historial de creatividad y excelencia".



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Biografía de Jack Black

07 de abril de 1969 • Santa Mónica, California
Actor, cantante, músico

Jack Black es una dinamo de una persona, una maníaca, desaliñada bola de energía que ha reservado ha sacudir el mundo del entretenimiento durante años. Actúa constantemente desde mediados de la década de 1990, negro tomó generalmente en papeles más pequeños generalmente extravagantes, pero siempre inolvidable. También se convirtió en mitad de un dúo de rock de comedia llamado Tenacious D, que jugó con regularidad en clubs de comedia pequeña en California. Como resultado, negro desarrolló un siguiente del culto de los fanáticos, que veíamos y esperábamos que salir como una estrella. En 2003 los aficionados consiguieron su deseo, cuando negro patinó en la pantalla como eje de balancín-dado vuelta-profesor Dewey Finn en el blockbuster escuela de Rock. Casi toda la noche, Jack Black se convirtió en un nombre familiar.

Producto de la ciencia del cohete

Jack Black nació 07 de abril de 1969, en Santa Mónica, California, Tom y Judy Black, ambos ingenieros de satélite. En una entrevista en Newsweek 2003 con Devin Gordon, negro admitió que era irónico que ambos sus padres eran científicos del cohete. También puso un toque de Jack Black sobre la situación: «son los científicos del cohete. Soy un científico de la roca.
Mientras que el negro estaba creciendo sus padres lucharon constantemente, que finalmente llevaron al divorcio cuando tenía diez años de edad. La separación tuvo un profundo efecto en negro. En busca de atención, él dio vuelta a actuar. Black apareció en su primera televisión comercial, de Atari, cuando él tenía trece años. "Yo sabía que si mis amigos me vieron en la televisión, sería la respuesta a mis oraciones", dijo Gordon, "porque... todo el mundo sabría era impresionante. Y estaba impresionante, durante tres días. Entonces llevaba. Pero me dio el hambre. Negro siguió su Atari comercial con un anuncio de Smurfberry Crunch, que admitió no era casi tan cool.
Después de divorciarse de Judy Black, Tom Black se trasladó fuera del país y empezó una nueva familia. Sintiéndose abandonado, Jack se convirtió en moody y comenzó a actuar hacia fuera. Se volvió a las drogas y comenzó a robar dinero de su madre. Una frustrado Judy envió al niño a una escuela alternativa en Culver City, California, donde la terapia fue parte del plan de estudios. Una vez allí, negro fue animado por uno de sus profesores para canalizar su energía a través de la acción. Después de conseguir detrás en pista, negro transferido a una escuela privada llamada Crossroads en Santa Mónica. Después de graduarse en 1987, se matriculó en la Universidad de California en Los Ángeles (UCLA).
"Hay un poco de acción en mi música, y siempre hay un poco de música en mi actuar, por lo que es algo así como las tazas de mantequilla de maní: 'Ya tienes tu chocolate en mi mantequilla de cacahuate.'"

Más que un clon de Belushi

En 1989 negro dejó UCLA para unirse a la pandilla de los actores, un grupo actuando en Los Ángeles fundada en 1981 por Tim Robbins (1959 –). Al tiempo, Robbins fue mejor conocido por su actuación como el lanzador novato en Bull Durham (1989), pero también estaba a punto de estallar como director. En 1992, Robbins dirigió su primera película, Bob Roberts, y negro en su primer papel de película, como un fan enloquecido. Su colaboración continuaría a lo largo de la década de 1990, con el negro que aparece en dos películas más dirigidas por Robbins: Dead Man Walking (1995) y Cuna será Rock (1999).

Will Ferrell: Socio en comedia

Parece que en todas partes sale Jack Black, Will Ferrell no es demasiado lejos. En 2003, según Entertainment Weekly lista anual de mejores artistas, negro tuvo el dudoso honor de compartir el título de favorita payaso de la clase de Hollywood con Ferrell. En los premios de la Academia 2004, los dos agrietado por los espectadores cuando compartió un micrófono y cantó la canción de "bajar el escenario". Y en abril de 2004, fue anunciado que negro y Ferrell fueron empizarrado a la estrella en una próxima comedia acerca de dos ángeles. policías de la motocicleta. ¿Los dos han estado tan estrechamente vinculados que muchas personas preguntan a menudo que es más divertido — negro o Ferrell?
Mejor conocido por los muchos personajes que creó en la serie de televisión de la larga Noche del sábado en vivo (SNL), Will Ferrell nació el 16 de julio de 1968, en Irvine, California. Él comenzó sus imitaciones en la escuela secundaria cuando era el encargado de transmitir los anuncios diarios. Ferrell se graduó de la University of Southern California con una licenciatura en periodismo deportivo y trabajó brevemente como un locutor de deportes. Al mismo tiempo, realizó el stand-up comedy en clubes locales y cafeterías. Cuando se dio cuenta que prefería comedia, Ferrell empezó a tomar talleres en un community college local. Pronto se unió a The Groundlings, un grupo de improvisación de comedia basada en Los Ángeles. Fue mientras trabajaba con el Groundlings que fue descubierto por Saturday Night Live.
Ferrell apareció en Saturday Night Live desde 1995 a 2002 y es conocida por crear personajes tan memorables como Craig la animadora espartano y por sus extraña imitaciones de personas famosas como el Presidente George Bush W. (1946 –). Carrera de la película de Ferrell comenzó durante su etapa en Saturday Night Live. Sus títulos de la película incluyen Una noche en el Roxbury (1998), con su carácter de club salto Steve Butabi SNL , Zoolander (2001) y la vieja escuela (2003).
En 2003 Ferrell tuvo su primera protagonizada por gnome de rol una Navidad seis pie-tres pulgadas, el amarillo-apretado-usar en la película Elf. Ferrell dio negro un funcionamiento para su dinero en la taquilla cuando Elf resultó ser una sorpresa golpeó, trayendo en $ 150 millones de dólares. Como resultado, Ferrell, como negro, parece tener su selección de papeles. Siguió Elf con la película Anchorman (2004) y firmado para aparecer en una película por el famoso director Woody Allen (1935-). También fue elegido para protagonizar la película Que un Confederacy de burros, basada en una novela por el escritor estadounidense John Kennedy Toole (1937-1967). Jack Black también había considerado para el papel.
Además de aparecer en películas dirigidas por Robbins, negro había acumulado un número de otros créditos de la película, generalmente interpretando a la amiga mejor loco, como lo hizo en The Cable Guy (1996) o Bongwater (1998). Negro también tuvo papeles en tales programas de televisión como pasa en la vida, exposición norte, y los archivos de X. Definitivamente él estaba empezando a hacerse notar, sobre todo por los críticos, que a menudo le compararon con el comediante John Belushi (1949-1982), que primero ganó fama en la serie de comedia de la tarde en la noche noche de sábado viva.
En la superficie, la comparación era fácil de ver. En cinco pies siete pulgadas de altura y pesa cerca de 200 libras, negro, como Belushi, es corto y robusto. También comparte la misma mirada desorbitado diabólica sonrisa y cejas animadas. Pero es también claro que el negro no era un clon de Belushi; él era un actor que trajo un talento único para sus muchos papeles. Que el talento se hizo evidente cuando él apareció en alta fidelidad (2000), una película basada en la novela por el popular escritor inglés Nick Hornby (1957 –) y protagonizada por John Cusack (1966 –). Cusack, un amigo de negro desde tiempos de la banda de sus actores, sugirió negro de la película.
Aunque alta fidelidad había protagonizado John Cusack como propietario de tienda de discos de Rob Gordon, la atracción principal de la película de Jack Black, quien jugó Barry, el odioso registro almacenar empleado con un conocimiento casi enciclopédico de vinilo cosas todos. Barry hace poco trabajo real. En cambio, él y un compañero empleado pasan la mayor parte del tiempo burlándose de clientes y unos a otros cuestionarios sobre Curiosidades de la música. Las escenas de la tienda de discos destacan habilidades de acción de látigo-smart de negro, pero el verdadero placer lleva a cabo al final de la película. Barry, quien ha insinuado sobre sus aspiraciones de cantar a lo largo de la película, toma el escenario y roba el show por el ceñir hacia fuera una melodía clásica por el americano R & B cantante Marvin Gaye (1939-1984).

La mitad de un dúo tenacious

Para aquellos que han seguido la carrera del negro, no es sorprendente que tan fácilmente tomó el micrófono en alta fidelidad. Desde 1994, además de ser un actor negro también ha sido parte de una banda de rock conocida como tenaz negro D. formado el grupo de dos hombres con Kyle Gass, quien conoció mientras se realiza con la cuadrilla de los actores. En una entrevista en gente con Jason Lynch, negro le confesó que al principio él y Gass fueron "archienemigos", pero que finalmente resolvieron sus diferencias y pronto pasaban mucho tiempo en el apartamento de Gass, escribir canciones, tocar música y soñando con formar una banda. Llamaron a su grupo, Tenacious D, que significa "tenaz defensa," un término regularmente utilizado por comentarista deportivo Marv Albert (1944 –).
La D (como el grupo es conocido por sus fans) comenzó como una banda regular, pero Black y Gass rápidamente se dio cuenta de que su fuerza era en parodia. Esto significa que ellos burlarse en todo lo que encuentra su camino, incluyendo rockeros de heavy metal que se toman demasiado en serio y la industria de la música en general. Esencialmente son comediantes de heavy metal: dos hombres de mediana edad, el sobrepeso que rasgan para arriba la etapa como veterano rock stars. Según Cusack, quien habló con el reportero Michael Salkind de la Gaceta de Colorado Springs en el año 2000, Tenacious D es "uno de los seis o siete maravillas del mundo".
La banda atrajo tal siguiente en Los Angeles zona clubes que el dúo de rock pronto apareció en pocas palabras los puntos en el programa de Home Box Office (HBO), Sr. Show con Bob y David. Esto condujo a un aspecto en la película 1995 de la Bio-Dome y una serie de media hora en 1999 en HBO llamado Tenacious D: la banda más grande en la tierra.

Blanco y negro

Tras su vuelta talentoso en negro de alta fidelidad, consiguieron su primer gusto como un hombre líder jugando enfrente de la actriz ganadora del Oscar Gwyneth Paltrow (1973 –) en la comedia Superficial Hal (2001). Premisa de la película es que personaje de negro, el superficial Hal Larson, persigue a sólo hermosas mujeres. Durante un encuentro casual con el gurú de autoayuda Tony Robbins, Larson es hipnotizado por lo que es capaz de ver la belleza interior de una mujer. Como resultado, aturde a sus amigos por enamorarse de una mujer de 300 libras. Los críticos generalmente filtraron la comedia débil, y la mayoría sintió que el negro era miscast como el cínico Larson. Por el contrario, fue un punto de inflexión en su carrera, puesto que era evidente que negro se sentía cómodo como hombre principal. Roger Ebert, crítico de cine para el Chicago Sun-Times, comentó que "en su primer gran papel protagonista, [negro] puntales a través con la gozosa confianza de un hombre que sabe que nació para el estrellato."
En el año 2002 negro brevemente se deslizó hacia el estatus de estrella de co cuando apareció como lanza, el hermano perezoso, en la poco convencional comedia Condado de Orange. Una vez más, la película recibió revisiones mediocres, pero críticos, incluyendo a Ebert, se cautivó por el desempeño de las negras. La película también fue importante para el negro porque él formó una sociedad con el escritor de la película que cambiaría su carrera.
Condado de Orange fue escrita por Mike White (1970 –), un amigo negro que vivió al lado de él en Hollywood entre 1997 y 2000. Blanco, también estuvo a punto de hacerla grande. Que había escrito para los populares programas de televisión Freaks y Geeks y Dawson Creek y él habían encerrado las películas Chuck y Buck (2000) y La niña buena (2002). Negro admitido en Steven Daly de Entertainment Weekly que él estaba "obsesionado" con el estilo peculiar de blanco de la escritura, así que se acercó a su amigo acerca de cómo escribir una película específicamente para él. Estaba cansado de se ofrecen funciones de frat boy tipo de Belushi y quería algo que sería mostrar su talento. Blanco fue para el desafío y pasó cinco meses diseñando un papel por encargo para negro y elaboración de un guión. El personaje que él desarrolló era Dewey Finn; la película fue Escuela de Rock (2003).

Deslumbramiento de la escuela

En Escuela de Rock, Black interpreta a Dewey Finn, una abajo en su suerte guitarrista y cantante que estafas su camino a convertirse en un maestro sustituto en una elegante escuela preparatoria de Nueva York. El músico desaliñado tiene su propia forma única de enseñanza. Para la tarea, le entrega un CD para que sus estudiantes pueden estudiar la historia del rock, y su enfoque de lecciones diarias en la creación de lo que él llama "fusión musical". En última instancia, Finn y su quinto grado forma su propio grupo, la escuela de Rock, y compiten en una batalla de toda la ciudad de las bandas. Pero el punto no es sobre ganar el concurso. Como Freddy, baterista de diez años de la banda, explicado, "Estamos en una misión. Una demostración de la gran roca puede cambiar el mundo".
El carácter de Dewey Finn es todo negro todo en uno: tiene energía abundante de negro, su amor del rock and roll, su talento musical y su personalidad frenética. Como negro explicó que Edna Gundersen de USA Today, "científicamente calculado [Dewey Finn] es 92% me. Hay 8% ese no soy yo". En el mismo artículo, sin embargo, escritor de la película que White fue rápido en señalar Finn no es una copia Xerox de negro. "Jack es una conciencia profesional que toma su trabajo muy en serio, y él no está rebotando en las paredes 24/7.
Escuela de Rock traído en más de $ 20 millones en la taquilla cuando se inauguró en octubre de 2003. La película dibujó alabanza de escritor White, quien también co-protagonizó como compañero tenso de Finn, Ned Schneebly. Director Richard Linklater (1961 –) también obtuvo felicitaciones por el proyecto. Linklater, que dirigió de 1993 deslumbrado y confundido, es un aficionado de rock dedicado; cuidadosamente hecho seguro de que todas las referencias musicales en la película fueron precisos. Además, fue idea de Linklater reparto los niños músicos como los estudiantes de Dewey Finn. Todos los niños en la película cantan y tocan sus propios instrumentos.

Copas de alabanza

Sin lugar a dudas, sin embargo, Escuela de Rock fue la película de Jack Black. Lo estableció como una estrella certificada y críticos, por citar a Dan Snierson de Entertainment Weekly, planteó "copas de chorro" en su honor. Negro incluso recibió una nominación al globo de oro lleva como mejor actor en un musical o comedia. Globos de oro son otorgados cada año por los miembros de la prensa extranjera de Hollywood para logros excepcionales en cine y televisión.
Tras el lanzamiento de la película, negro fue en un torbellino sin parar de entrevistas, que aparecen en cada programa de Good Morning America para el Tonight Show. En entrevistas él dio un vistazo en su vida personal, dejando claro que él no es el animal de partido que las personas lo perciben. De hecho, blanco explicó a Gordon que en todos los años que vivió al lado de su corpulento amigo, nunca tuvo un solo partido. En cambio, el negro pasa tanto tiempo como pueda con su novia desde hace mucho tiempo, actriz y escritora Laura Kightlinger. Es un ermitaño autoproclamado, cuyos pasatiempos favoritos incluyen dormir tarde, toda la noche maratones de películas y juegos de video en su Xbox.
Dado su estado incandescente, sin embargo, no hay mucho tiempo para negro para relajarse. En 2004 apareció en envidia con Ben Stiller (1966 –) y luego prestó su voz a la película de animación El espantatiburones . Él también fue aprovechado por el director inglés Peter Jackson (1961 –) para protagonizar un remake de King Kong. Negro sobre todo espera su nueva influencia pudiera provocar interés en su proyecto del animal doméstico, un script llamado Tenacious D en la selección del destino. Cuando se le preguntó por Daly lo que podría ser el siguiente en su plato, Black respondió como sólo él puede, "que probablemente tendré que hacer algo elástico. Después de la D-movie, por supuesto. ¿Pero entonces? Stretcha letcha Ding-Dong."