Michael Phelps… Zac Posen… Michael Ramsay y James Barton… Daniel Radcliffe… Biografias Multiposts


Biographies of historical figures and celebrities

Notables Biografías de figuras históricas y celebridades

Biografías de figuras históricas y celebridades:

  1. Biografía de Michael Phelps
  2. Biografía de Zac Posen
  3. Biografía de Michael Ramsay y James Barton
  4. Biografía de Daniel Radcliffe

Biografía de Michael Phelps

30 de junio de 1985 • nadador de Baltimore, Maryland
Joven nadador estadounidense Michael Phelps ha roto varios récords mundiales en su deporte. Incluso su récord ha roto nuevos récords: fue el primer nadador en romper dos récords mundiales en pruebas individuales durante un solo día y fue el primero en nadar cinco veces más rápidos de nuevo en un encuentro de campeonato mundial. Phelps, cuyos mejores tiempos es la mariposa, se dice que poseen la estructura perfecta para la natación competitiva. Que representa más de seis pies cuatro pulgadas de altura y su envergadura, como es llamado, es aún más: de dedo a dedo mide seis pies siete pulgadas a través. Estos atributos le han dado una ventaja en el deporte altamente competitivo, pero quienes lo conocen dicen que es su unidad interna, foco en el logro de metas y simpática personalidad que lo hacen un ganador.

Descubrió potencial olímpico

Phelps nació el 30 de junio de 1985 y creció en el suburbio de Baltimore de Towson. Su madre, Debbie, es un administrador con el sistema de escuelas del Condado de Baltimore. Él tiene dos hermanas mayores y comenzó a nadar cuando se unieron a un equipo de natación local. "Al principio, estaba un poco de miedo poner mi cabeza bajo el agua, así que me puse con el espalda," Phelps dijo a Frank Litsky, un periodista deportivo para la adición del New York Times , "estaba todavía asustada porque no tenía gafas." Los padres de Phelps reconocieron rápidamente el talento de su hijo. Cuando tenía once años de edad, lo trajo a un entrenador superior natación, Bob Bowman (c. 1964 –). Después de verlo nadar, Bowman acordaron hacerse cargo de su entrenamiento en un club de natación del área de Baltimore. Bowman predijo que Phelps sería material de calibre olímpico cuando tenía quince años y podría deseosos de ir a los juegos de verano del 2000 en Sydney, Australia. Phelps fue emocionado por la idea, sobre todo porque una de sus hermanas había calificado para el equipo de natación de las mujeres de Estados Unidos en los juegos de verano de 1996 pero fue marginada por una lesión. Cuando Bowman dijo Phelps que tenía potencial olímpico, doce años de edad abandonaron sus otros deportes, que eran fútbol, lacrosse y el béisbol, con el fin de traer toda su energía a la práctica diaria de la piscina. Empezó a ganar cada evento competitivo entró. La primera vez que perdió, sin embargo, estaba tan molesto que echó abajo sus gafas. Bowman le advirtió sobre su conducta antideportiva, y desde entonces Phelps ha tomado su puñado de reveses con calma. "Es cuando tu cuerpo no está en la mejor situación, tu mente no está en la mejor situación y cosas son contra ésos son los momentos que realmente cuentan y realmente te importan superar y levantarse a la ocasión." Esos reveses incluyen su primer campeonato nacional de Estados Unidos, en el verano de 19Terminó en último lugar en lo 200 metros mariposa. Recuperado en el año 2000 los ciudadanos estadounidenses primavera para tomar un tercer final del lugar y luego se convirtió en un calificador de sorpresa para los Juegos Olímpicos de Sydney más adelante ese año. Cuando llegó con el resto del equipo de natación de Estados Unidos, fue el más joven nadador masculino americano a participar en un concurso olímpico desde 19Había clasificado para un evento, la mariposa de 200 metros y terminó en quinto lugar.

Nado la leyenda Mark Spitz

En los juegos de Olímpicos de verano de 1972 en Munich, Alemania, un joven atleta de California con el nombre de Mark Spitz se convirtió en una celebridad internacional y leyenda olímpica. Descarado, seguro y extraordinariamente rápido, Spitz venció a los otros nadadores de calibre mundial para ganar siete medallas de oro en el deporte. Ningún otro atleta nunca ha logrado semejante hazaña en una sola Olimpiada. Nacido en 1950, Spitz fue un talentoso nadador en su adolescencia, al igual que Michael Phelps. Antes de que compitió en los juegos de Olímpicos de verano de 1968 en la ciudad de México, Spitz predijo que ganaría seis medallas de oro, pero fue a casa con sólo dos. Su confianza fue vista por algunos como arrogante y antideportiva, y dijo poco después de regresar a un programa de entrenamiento intenso para los Juegos Olímpicos de 19Pero Spitz se convirtió en la estrella de los juegos de verano de Munich. Ganó su primera medalla de oro en la 200 metros mariposa, estableciendo un récord mundial. Pasó otros seis eventos y establecer récords mundiales en cada uno de ellos. En sólo ocho días puso siete récords mundiales y ganó siete medallas de oro, incluyendo uno para el freestyle de 100 metros, que era considerado su trazo más débil. Ningún otro atleta olímpico siempre ha logrado tal hazaña, en eventos ya sea invierno o verano. Durante la segunda semana de los juegos, un grupo de encapuchados, asociados con una organización política árabe llevó a varios atletas israelíes como rehenes en la Villa Olímpica. Exigieron liberación de Israel los prisioneros palestinos en volver. El enfrentamiento terminó trágicamente con un intento de rescate fallido. Los nueve hombres israelíes murieron, como hicieron varios de los rehenes tomadores. Spitz fue obligado a abandonar antes de lo previsto debido a la crisis de Munich, él era judío, y funcionarios Olímpicos estaban preocupados por su seguridad. Spitz disfrutaron de contratos lucrativos del endoso después de su actuación de Munich. Su aspecto oscuro y bigote le hizo un temprano Galán de la década de 1970, y fue uno de los primeros atletas olímpicos para ganar una pequeña fortuna de dichos contratos.

Comenzó a establecer nuevos registros

Unos meses más tarde, a principios de 2001, Phelps sorprendió a todos una vez más. A los nacionales de primavera de Estados Unidos, se convirtió en el nadador masculino más joven para establecer un récord mundial. El evento que marcó este logro fue la mariposa de 200 metros. Tenía sólo quince años y nueve meses de edad en el momento. A la edad de dieciséis años, decidió renunciar a sus posibilidades de una beca deportiva universitaria mediante la firma de un acuerdo de patrocinio con el fabricante del traje de baño Speedo. Phelps comenzó pronto romper récords mundiales en cada evento entró. En agosto de 2002, en el Campeonato Nacional de natación de Estados Unidos en Fort Lauderdale, Florida, él estableció un récord mundial en lo 400 metros individual medley. El siguiente abril, en los nacionales de primavera de Estados Unidos de 2003 organizada por la Universidad de Indiana, él batió su propio récord mundial en lo 400 metros individual medley. Rocky Mountain News periodista Jody Berger escribió que Phelps "vuela a través de una piscina de agua es problema de otra persona. Él no punch su camino a través del material mojado pero hidroaviones en toda su superficie a una velocidad que pocos seres humanos pueden igualar." La reunión oficial de Indiana fue seguida por un concurso especial entre nadadores americano y australiano, considerados como el "duelo en la piscina." Los Estados Unidos y Australia han cada uno producido varios nadadores superiores en la era moderna del deporte, y existe una intensa rivalidad nacional entre los dos países. Pero el mayor rival de Phelps, campeón australiano Ian Thorpe (1982 –), estaba enferma con síntomas parecidos a la meningitis y no competir, creando mucho interés en lo que sucedería en un concurso entre los dos nadadores en los campeonatos del mundo en Barcelona, España, en julio de 20Thorpe, tres años mayor que Phelps, es una estrella enorme en Australia. Los sportswriters allí le llaman "Thorpedo". Ganó tres medallas de oro en los juegos de Sydney 2000 y también fue un récord mundial. Su rivalidad se calienta en junio de 2003, cuando entrenador de Thorpe dijo a la prensa que Phelps no era todavía una grave amenaza. Escritor Sports Illustrated "la promesa con Phelps está ahí, pero para la gente diciendo que va a superar a Thorpie, yo vivo para ver ese día," Brian Cazeneuve había citada por entrenador Don Talbot.

Llamado el siguiente Mark Spitz

Phelps superó a Thorpe en casi cada concurso en Barcelona a finales de julio de 2003, e hizo al americano la nueva estrella en la natación competitiva. Ganó cinco medallas y un asombroso cinco mundo récords. El primero vino en la semifinal de 100 metros mariposa y el siguiente vino cuando él rompió su propio récord en los 200 metros estilos individuales, besting Thorpe por un amplio margen en ese concurso. Su compañero norteamericano, Ian Crocker (1982 –), batió récord de 100 metros mariposa de Phelps en la final, pero Phelps llegó a participar en dos carreras de relevo que cada uno ganó una medalla de oro. Sus dos últimos récords se establecieron en lo 400 metros individual medley y la 200 metros mariposa. Phelps fue aparentemente imparable. A sólo un corto tiempo después, en los nacionales de verano de Estados Unidos en College Park, Maryland, ganó cinco de las catorce medallas de oro concedidas, convirtiéndose en el primer nadador masculino siempre hacerlo en un evento de nacionales de Estados Unidos. Con un comienzo tan prometedor, dieciocho años de edad fue llamado el siguiente Mark Spitz (1950-). Phelps había oído el nombre antes, como recordó en una entrevista con Elliott Almond que apareció en el servicio de Noticias Knight Ridder/Tribune. Dijo almendra que pidió a su entrenador, "' ¿por qué ellos me preguntan acerca de Mark Spitz? ¿Qué hizo?'"dijo almendra. Bowman explica lo que Spitz era un nadador estadounidense que fue el atleta estrella de los juegos de Olímpicos de verano de 1972 en Munich, Alemania. Spitz establece siete récords mundiales en Munich y volvió a casa con siete medallas de oro. Interés de Phelps en la adecuación de funcionamiento legendario de Spitz se intensificaron cuando Thorpe afirmó que nunca nadie pudo repetir la hazaña de Spitz. Finales de 2003, Phelps firmó un nuevo contrato con Speedo que demostró la fe de la empresa en él: funcionó hasta 2009 e incluye un bono de $ 1 millón si él emparejado siete medallas de oro de Spitz en próximos 2004 Olimpiadas del verano en Atenas, Grecia. En la acumulación antes de los juegos de Atenas, Phelps fue predicho para convertirse en estrella del deporte americano. Pero trató de no hacer ningún predicciones. "Si te atrapa en él, tu mente será asumir el control y control," dijo Litsky en un artículo del New York Times . "Tienen que asegurarse de que estoy en control". Phelps no se preocupe acerca de los otros problemas que podría enfrentar en los juegos de Atenas. En una entrevista Phelps se le preguntó si le preocupaba que no había completado el techo sobre la piscina olímpica de nuevo con sólo tres meses antes de las ceremonias de apertura de los juegos. No importa a él o a su actuación, dijo Duncan Goodhew en el Financial Times. " Una piscina 's una piscina. Agua, líneas de carril, a partir bloques", comentó. "Todos estamos en el mismo barco. Todos nos bañamos bajo el mismo sol". Phelps no se correspondía con récord de Spitz, pero él tuvo inicio seis medallas de oro y dos medallas de bronce.

Utiliza rap canciones para foco

Phelps es conocido por su perseverancia y su concentración en la piscina. Él nada 20 mil metros en algunos días. Kevin Clements, un amigo en el club de la zona de Baltimore donde prácticas de Phelps, dijo los tiempos de Nueva York de Litsky que Phelps "le gusta entrenar. Él nunca está satisfecho. Exterior de la piscina, él es un chico normal para pasar el rato con. Le gusta burlarse y engañar con otras personas en el equipo, que es natural en este ambiente. Pero él es maduro en maneras, también. Él clase de burla formación." Ayuda a rap música Phelps enfocarse en sus metas. Antes de cada reunión, nada sus vueltas de calentamiento, luego se transforma en un nuevo traje de baño y pone sus auriculares para el período entero de treinta minutos antes de empezar la carrera. Le gusta Snoop Dogg, 50 Cent y Eminem. Él también escucha música todos los días mientras que él conduce a la práctica. "Cuando salgo del coche, la última canción se queda en mi cabeza," él explicó a periodista del Dallas Morning News Cathy Harasta, en un artículo que apareció en el servicio de Noticias Knight Ridder/Tribune. "Es allí todo durante la práctica, en mi cabeza". Su carro es un Cadillac Escalade vehículo deportivo utilitario, que compró con el bono de $25.000 que obtuvo de la Federación de natación de Estados Unidos cuando comenzó a romper récords en 20Su madre le permite comprar con sus ganancias cada vez que establece un nuevo récord mundial. Un placer fue un televisor de 47 pulgadas para su dormitorio. En otra ocasión, él instaló nuevos altavoces subwoofer en la escalada, para crear un mejor bajo sonido de sus canciones de rap favoritas.

Se dirigió a la Universidad de Michigan

Phelps se graduó de Towson High School en 2003, pero retrasó planes de la Universidad para concentrarse en el entrenamiento para los Juegos Olímpicos de 20En abril de 2004, Bowman fue contratado como entrenador de natación de los hombres nuevos de la Universidad de Michigan, que había producido a varios deportistas en el deporte en los años. Phelps no se le permitió nadar para la escuela porque él había dado vuelta profesional al aceptar el aval de Speedo en 20Salió y compró dos tapas de um para él y para Bowman, sin embargo y planea matricularse allí como un estudiante así que podrían continuar a entrenar. En 2004, dijo que planea nadar durante otros diez años. En su tiempo libre Phelps le gusta jugar a juegos de video. Hace apariciones por Speedo y también sirve como portavoz nacional de los Boys & Girls Clubs of America. Más adelante en vida, dijo, le gustaría tener una carrera en marketing ya sea deportivo o en algún campo técnico. Dijo Goodhew que confiaba en su propio éxito como un nadador campeón aumentaría el perfil del deporte. "Uno de mis grandes objetivos es mejorar el conocimiento de este deporte. No muchas personas saben sobre natación y (quiero) para poder llevar a un nuevo nivel y que en los Estados Unidos, con deportes como el baloncesto (o) del balompié, donde la gente vea (nadadores) en la calle y sabe que son.

Biografía de Zac Posen

24 de octubre de 1980 • diseñador de moda de Nueva York, Nueva York
El diseñador estadounidense Zac Posen emergió como estrella de la nueva moda en 2002 cuando su atractivamente femenino vestidos hecho su principio de la pista de ciudad de Nueva York. Aunque aún era bastante joven para ser dueño de un negocio, Posen ganado entusiastas escritos en las páginas de Vogue y otras revistas de moda estimado por su talento creativo. Él fue aclamado como prodigio más el mundo del diseño y posiblemente incluso el Salvador que podría rescatar a moda americana desde el desplome de ventas y estilos que había experimentado durante la última década. Tiempos de Nueva York escritor Guy Trebay era un campeón temprano de Posen, señalando en un artículo de septiembre de 2002 que el diseñador de dos años "ocupa una posición simbólica importante en el sistema de moda uno oye mucho acerca de. Él es el futuro".

Criado en el animado barrio de la ciudad de Nueva York

Posen es un Yorker nuevo nativo, y su rápido ascenso en la moda fue impulsado en parte por conexiones personales a algunos organizados bien conocidos en los mundos del arte y cine. Su padre, Stephen Posen, fue un pintor, y su madre, Susan, era un abogado que trabajó en finanzas corporativas. Nacido en octubre de 1980, él y su hermana mayor crecieron en un hogar en el medio de SoHo, una zona de lower Manhattan que toma su nombre de su ubicación "al sur de Houston" loft calle. Las pequeñas fábricas que habían florecido en SoHo desde el siglo XIX se mudó, y a partir de la década de 1960 artistas y audaz de Nueva York en busca de grandes espacios comenzó a convertir los edificios industriales para uso residencial. Cuando que posen fue un niño pequeño, SoHo había golpeado su pico de arenoso, centro de la ciudad Nueva York urbano frío y fue tarareando con galerías de arte, boutiques y restaurantes. Posen fue un niño creativo. Para sus figuras de juguete había hecho trajes de materiales inusuales, como algas y títeres en escena para su familia. "Solía robar yarmulke [una cabeza judía cubriendo tradicionalmente restringida a hombres para que yo podría hacer campana de vestidos para muñecas", dijo Michelle Tauber del escritor de la gente acerca de sus visitas a los servicios religiosos judíos con su familia. Pero Posen también señaló que mientras sus padres estaban muy solidario de su infancia intereses y aficiones, a veces era un poco incómoda con ellos mismo. Su interés por la moda "fue definitivamente algo, cuando eres un niño, que estás avergonzado de," admitió en la misma entrevista. Posen asistió a la escuela de St. Ann en Brooklyn Heights, una escuela privada que combina a académicos con un enfoque en las artes creativas. Como un adolescente, fue conocido por los trajes extravagantes a veces "no tengo una fórmula, excepto que yo no creo en jugarlo seguro." llevaba a la escuela, algunos de ellos compraron de segunda mano almacenan estantes pero adornado en casa en su máquina de coser. Un par de pantalones con las cornamentas a ellos fue uno de sus conjuntos más memorables. Un compañero de clase en St. Ann fue Lola Schnabel, hija del pintor Julian Schnabel, una figura bien conocida en el mundo del arte neoyorquino de la década de 19Los dos se convirtieron en amigos cercanos, y su vínculo fue cementada por el hecho de que tanto sufrieran de dislexia, una dificultad de lectura.

Hace vestidos para adolescentes pals

Posen sobresalió en matemáticas pero fue atraído por las artes visuales. Diseñó trajes para obras de teatro escolares en St. Ann y continuaron creando trajes inusuales. Él aterrizó su primer encargo de diseño a la edad de quince años, cuando hermana de Lola Schnabel, Stella, luego doce, le pidió hacer un vestido para ella llevar a un evento. Ella le dijo que quería aparecer como si ella fuera sin ropa y Posen creó un vestido de color de la piel de terciopelo que causó un gran revuelo cuando Schnabel fue fotografiada en el evento. Alrededor 1996 Posen aterrizó una pasantía codiciado en el Costume Institute del Metropolitan Museum of Art en Nueva York, y allí pudo examinar de cerca el trabajo magistrales de diseñadores de moda del pasado, como Madeleine Vionnet (1876-1975), un pionero francés que cortó sus vestidos en diagonal, un método que destaca las curvas de la mujer y eliminar detalles innecesarios. También tomó cursos en la escuela Parsons de diseño en la ciudad en su programa de verano de la Universidad y aterrizó otra práctica impresionante, esta vez con la diseñadora Nicole Miller (1952 –) en 19La primera pieza que dibujó en el estudio de Miller fue por una camisa blanca de popelín (un material de algodón de tejido apretado), que fue seleccionado para entrar en producción. Un año más tarde, él tomó un trabajo como asistente de diseño con Tocca, un nuevo sello caliente. Aunque Posen había sido aceptado en una escuela Ivy League, de la Universidad Brown en Rhode Island, que decidió trasladarse a Londres en su lugar para inscribirse en una escuela de arte de gran prestigio, Central St. Martins College of Art y diseño. Con la esperanza de impresionar a los asociados que le llamaban una entrevista de entrada, él demostró para arriba con la hiedra que se arrastra de su pelo largo, rizado y ganó un lugar en su programa de moda y textiles. La escuela, como St. Ann, era conocida por su atmósfera despreocupada, pero Central St. Martin también colocar una importancia inmensa en la búsqueda de una visión creativa a través de hábitos de trabajo independiente. No en vano, Posen floreció allí. Sin embargo, admitió que la decisión de asistir a una escuela de arte no se había reunida con un arrollador entusiasmo de vuelta en casa. "Mis padres eran siempre mucho apoyo de nada me interesaba," él explicó en una entrevista con Kathryn Wexler del Miami Herald, pero admitió que con su decisión de inscribirse en una "escuela de la manera para la Universidad, se convirtió en más de una pregunta. Mi mamá y abuelos valoran una educación humanística."

Reseña en el New York Times

Para ayudar a pagar los gastos de la estar en Londres, Posen comenzó una costura privado o negocio de ropa a medida, que creció de boca en boca. Eso cambió en febrero de 2001, cuando un vestido que él hizo fue realmente objeto de un artículo en la "moda de los tiempos" suplemento de la New York Times Magazine. El vestido primero había sido avistado en diciembre de 2000 por la periodista Margarita Garnett en una fiesta privada en Greenwich Village en Nueva York. Fue usado por una mujer de dieciséis años de edad, Paz de la Huerta, un actor que había sido escoltado al partido por Posen. "Fue rosa oscuro", Garnett escribió, "de seda cepillado, y atado para arriba en un nudo en la espalda... Parecía que se había encontrado en un baúl perteneciente a una chica baile parisino de 1930 que había sido inspirada por las pinturas de [pintor francés post-impresionista] Toulouse-Lautrec y creado un vestido ideal para patear para arriba sus talones en Montmartre. " Posen originalmente había hecho el vestido para la modelo Naomi Campbell (1970 –), que era un amigo de Lola Schnabel. En el artículo de periódico febrero, Garnett escribió que el vestido se había endeudado por el actor Malle Jade para la boda de enero de 2001 de Kate Hudson (1979 –) y cantante de rock Chris Robinson (1966 –). Malle sabía Posen a través de su primo, que había asistido a Santa Ana; Malle una vez había pedido prestado un vestido que Posen para su primo, "y mientras caminaba por la calle, extraños detuvo y le rogó a decirles que tengo este vestido," Malle dijo Garnett. Artículo "Las modas de los tiempos" generó grandes zumbidos de Posen, igual que un vestido de cuero que fue presentado en la exposición de una Central St. Martins de la ropa interior victoriana. El complejo vestido, hecho de largas tiras de cuero brillante por cientos de cierres de gancho y ojo también fue elegido para aparecer en el Victoria and Albert Museum de Londres, y finalmente se convirtió en parte de la colección permanente de este museo. A pesar de su éxito, Posen se vio obligado a regresar a Nueva York, como dijo el Herald de Miami. " Yo no podía trabajar legalmente en Londres, y no podía permitirse el lujo de vivir allí,"él dijo. Volviendo a casa de sus padres, abrió un pequeño espacio por encima de una boutique de Nueva York y por finales de 2001 había establecido su propio sello, así como una empresa que llama Outspoke, que fue manejada por su madre. En diciembre una línea de vestidos de sus comenzó a vender en la tienda de Manhattan pija Henri Bendel.

Primera colección gana tremenda alabanza

Primer desfile real de Posen llegó en febrero de 2002, y organizaron en una antigua sinagoga en el barrio de Bowery descuidado una vez de Nueva York en el Lower East Side. En la audiencia

La conexión de Posen-Portman

Americano diseñador Zac Posen debe mucho de su éxito temprano a tener a algunos de sus primeros vestidos usados por glamorosas estrellas de cine joven, Claire Danes (1979 –) como Natalie Portman (1981 –). Entrada de Portman en la premier de Londres de Star Wars: Episodio II-ataque de los Clones en mayo de 2002 ayudó a aumentar enormemente su carrera. Posen se ha referido a Portman como su musa, inspiración, siguiendo una tradición de moda de diseñador-actriz alianzas, como Sarah Jessica Parker (1965 –) y Marc Jacobs, Narcisso Rodriguez y Sofia Coppola (1971 –). Jacobs el nombre de un bolso en honor del Academia galardonado director de perdido en la traducción. Posen y Portman han muchas veces sido fotografiados juntos en eventos de alto perfil, como el 2002 VH1 Fashion Awards. "Ropa de Zac es clásico y elegante pero también hecho para los jóvenes", dijo Portman personas. que día era Barbara Bush, hija del Presidente de Estados Unidos George W. Bush (1946 –), junto a la mujer había considerada la más poderosa manera, American Vogue editor Anna Wintour (1949 –). Aunque tales presentaciones de pasarela son costosos montar, Posen utiliza el dinero del premio que recibió de enólogo Ecco Domani y su premio de la Fundación de jóvenes diseñadores. El resto proviene de contribuciones privadas de su familia y amigos. Fue un evento bien crónica en la prensa de moda y había ganado Posen varios comentarios entusiastas, así como muchos nuevos clientes. Próximo show de Posen se celebró en septiembre de 2002 durante la semana de la moda de Nueva York, cuando periodistas y compradores de la tienda ofrecen una visión de las líneas de diseño de la próxima temporada. Coincidió con un gran honor para un joven diseñador: sus vestidos recientemente habían salido a la venta en Bloomingdale, y Emporio del almacén buque insignia Nueva York había dedicado toda una hilera de ventanas a la línea de Posen. Los vestidos tenían un precio en el rango de $1.200 a $1.500, y periodista de tiempo Belinda Luscombe encontró "de 1940 de estilo bien proporcionado; flare en el dobladillo y realzar el busto y la cintura. Varios looks de primavera están construidos con delgadas bandas de material cosidas horizontalmente, como cinturones, que pueden ser ajustados." Estrella de Posen continuó aumentando en los próximos años. Mostró sus colecciones en la semana de moda de Nueva York dos veces, y sus vestidos se convirtió en un favorito de la colección de fashionista, passel de mujeres elegantes e influyentes que trabajan en la moda, en casas de diseño o en periodismo y relaciones públicas. No era inmune a los Señuelos de los vestidos de sus sí mismo. "Me gustaría probar en mi ropa y ver cómo se siente", dijo Tauber en personas. " Que es muy importante, ver cómo algo que te hace sentir. "

Pulsa un reparto con Diddy

Colección de otoño de 2004 de Posen, efectuado durante la semana de la moda de Nueva York ese mismo año, presentó su primera incursión en ropa deportiva. El tema de la colección fue "Blixen," en parte el nombre de la escritora Karen Blixen (1885 – 1962), la baronesa danesa nacida Isak Dinesen que escribió la novela de África. El término "Blixen" también se refirió a otros dos significados: la palabra alemana para rayos y el nombre de uno de los renos de Santa Claus. "No sólo fue su colección más lograda hasta la fecha, también fue uno de los mejores de la temporada de otoño," dijo tiempos de Nueva York escritor de moda Cathy Horyn, que le gustaba la yuxtaposición de tejidos y colores. "La ropa tenía mucho va para ellos: juventud, ingenio, delicadeza técnica pero, sofisticación, sobre todo, real," declaró Horyn. Sin embargo, Horyn también escribió otro artículo sobre el aumento impresionante de Posen en el mundo de la moda salvaje que apareció ocho días más tarde en los tiempos de Nueva York que contenía la desaprobación de algunos comentarios. "Éxito en la moda es una parte talento, suerte de una parte y una parte de una incansable capacidad de mantener un llamativo recuadro encima de la cabeza", escribió Horyn. «Posen tiene todas estas cualidades en exceso». Sin embargo, Horyn admitió que "también he llegado a la conclusión de que de todos los jóvenes diseñadores sobre el horizonte, Posen es el que es más probable que romper precisamente porque posee las mismas cualidades que funcionó tan bien para sus predecesores en este venal [capaz de ser corrupta] industria." Posen asoció con empresario del rap Sean "Diddy" Combs (1969 –) en la primavera de 2004 para un emprendimiento comercial. Peines, productor y magnate de la etiqueta de registro con su propia línea de ropa llamada Sean John, hizo una inversión financiera no divulgada en compañía de Posen. Escritores de negocios y analistas de la industria de moda han consultado como una jugada inteligente que ayude a llevar a compañía de Posen a otro nivel gracias a las conexiones de masa menor Sean Jean ropa ya había forjado en la industria. A pesar de la oferta, Posen estaba decidido a mantener un círculo interior corporativo Unido por amigos y familiares. Su madre sirve como Director Ejecutivo de Outspoke y vice presidente de la empresa con la compañía de Combs. Su hermana mayor, Alexandra, es su director creativo, y un adulto Schnabel Stella es su estilista. "Me encanta el sector," Posen dijo Marc Jacobs (1963 –) cuando él y el diseñador americano antiguos — a quienes Posen a menudo han comparado — uno con el otro entrevistado por un tema de junio de 2003 de WWD. " Es increíble y abrumadora". Posen ofreció una pieza de asesoramiento a aspirantes a diseñadores o creativos tipos: "Creo que uno debe seguir sus sueños y siempre debe perseverar". "Algo que ha sido muy importante para mí es físicamente hacer su ropa y ponerla en tan muchas diversas clases de personas como usted puede ver cómo se sienten en ella. Y encontrar tu visión y ponerlo ahí.

Biografía de Michael Ramsay y James Barton

Ejecutivo de empresa de Estados Unidos Michael Ramsay c. 1950 • Escocia empresa Ejecutivo James Barton c. 1958
Michael Ramsay y Jim Barton son los fundadores de TiVo, la empresa que hace el revolucionario grabador de vídeo digital (DVR) para la televisión. Ramsay y Barton pelearon duras batallas con los competidores y otros opositores durante su primera década en el negocio. TiVo, mientras tanto, ganó un culto entre los usuarios. Algunos la llamaron la próxima frontera en la televisión viendo a causa de la libertad que permitía a los espectadores. Fundadores de TiVo se conocieron cuando ambos eran ejecutivos en Silicon Graphics, Inc. (SGI). La empresa de Mountain View, California fue un pionero en el desarrollo de computadoras. Eran máquinas de escritorio con la inmensa potencia de cálculo. En la década de 1990 SGI también se convirtió en un líder en el desarrollo de los programas utilizados en la producción de efectos especiales para películas. Los dinosaurios de Parque Jurásico y los tornados en Twister fueron dos de sus mayores éxitos.

Historias de éxito de Silicon Valley

Michael Ramsay nació en Escocia, en el 19Él creció para arriba en Sighthill, una sección pobre de Edimburgo. Después de obtener un título en ingeniería eléctrica en la Universidad de Edimburgo, se trasladó a California alrededor de 19Primero trabajó para el fabricante de computadoras Hewlett-Packard y otra empresa llamada tecnologías convergentes. Ambos fueron ubicados en el llamado eje "Silicon Valley" de empresas de alta tecnología cerca de las ciudades de California de San José y Palo Alto. SGI se convirtió en uno de los éxitos más grandes de Silicon Valley durante la década de 1980 y Ramsay se levantó para convertirse en vicepresidente senior y gerente general de su grupo de sistemas visuales. Él era más adelante implicado con otra división de la empresa denominada estudio de silicio, que crean aplicaciones de medios digitales interactivos. Jim Barton también estudió ingeniería eléctrica durante sus días de debajo-graduado. Su título era de la Universidad de Colorado en Boulder, donde él ganó un grado avanzado en Ciencias de la computación. Sus primeros trabajos fueron con laboratorios de Bell y Hewlett-Packard. En el SGI se desempeñó como Vicepresidente y gerente general de la división de software de sistemas. «TiVo es la Idea principal primera y solamente la Internet».
Michael Ramsay, Fortune , 19 de marzo de 20
Raíces datan de TiVo de una infame falta de mediados de la década de 19Ramsay y Barton habían estado implicado en trabajo de SGI en un apasionante experimento de televisión por cable nuevo en Orlando, Florida. SGI trabajó con Time Warner Cable para ayudar a crear un sistema de doble vía televisión por cable llamado red de servicio completo. Ofreció a 4 mil hogares de Orlando algunos canales de televisión de quinientos y un nuevo tipo de control remoto que permite a los espectadores a sus favoritos del programa. Incluso tomaron los usuarios a un sitio donde podría pedir una Telepizza con el clic de un botón. Pero la red de servicio completo muy publicitada nunca y al parecer cuesta Time Warner $ 100 millones. Touted como la próxima generación de acceso en línea, pero la World Wide Web se inició en serio en 1995, y los usuarios descubrieron que algo serían navegar por Internet desde sus computadoras de escritorio que desde sus pantallas de televisión. Barton fue el arquitecto de software de sistema de plomo para el software interactivo de servicio completo, pero se trasladó a un proyecto entre la SGI y en & T Network Systems. Esto fue llamada Interactive Digital soluciones empresa y Barton fue su director general de tecnología. Eventualmente dejó la compañía y fundó red edad Software, convirtiéndose en su Presidente y Director Ejecutivo.

Soñaba con futurista "red doméstica"

Ramsay y Barton unieron después Ramsay de SGI en mayo de 19Debido a su historia de trabajo conjunto, fue fácil para ellos conseguir citas con las empresas de capital riesgo de Silicon Valley. Estas empresas de inversión proporcionan dinero de puesta en marcha de nuevos negocios a cambio de una participación en beneficios futuros. Con un cheque de capital de riesgo por $ 3 millones en el Banco para iniciar su propia empresa, empezaron brainstorming de ideas para productos de consumo. Primero trataron de idear una manera para conectar dispositivos en un hogar con una computadora y acceso a Internet. En su visión "home networking", un sensor en el refrigerador podría Dile cuando iba mal un cartón de leche y automáticamente pedir una entrega fresca a la página de inicio de un servicio de tienda de comestibles. Un residente sería capaz de convertir su termostato hacia arriba o hacia abajo de su silla de oficina en casa. Pero Ramsay y Barton se dio cuenta de que la idea presenta demasiados obstáculos potenciales. Que más tarde le dijo a La revista New York Times escritor Michael Lewis, "cuando construyes una empresa alrededor de una tecnología y alguien dice: 'dime otra vez lo que hace esta cosa?' usted necesita ser capaz de decir, 'hace'. encontramos que no podíamos decir qué redes domésticas hicieron. " Ramsay y Barton habían subido con el nombre de la empresa "Tele-mundo" y mantuvo ese nombre cuando cambiaron su visión a la de trabajar exclusivamente con el electrodoméstico más utilizado, la televisión. Su idea era un "receptor de televisión personal". Utilizaría un chip digital para dar a los telespectadores un innovador grado de control sobre lo que vieron y cuando la vieron. El receptor de televisión personal sentado encima de la televisión, al igual que una caja de VCR o cable y estaba relacionado con el mundo exterior a través de una línea telefónica. Vinieron con un nombre peculiar, "TiVo" y un logo animado. Pidió a las empresas de capital de riesgo para otro $ 300 millones y usa el dinero para lanzar su empresa en serio. Aunque la caja de TiVo miraba un poco como un VCR, era mucho más fácil de programar. Podría almacenar hasta 40 horas de programación si se indica, y una innovadora función de "Pase de temporada". El pase de temporada registraría el valor de una temporada completa de una serie con sólo uno o dos clics del control remoto. Un usuario de TiVo podría ver lo que había grabado, con la habilidad de avanzar rápidamente a través de anuncios. TiVo también deje los espectadores hacer una pausa durante un programa en vivo. TiVo contiene una característica única de "inteligente" que podría cinta muestra basado en lo que un usuario había registrado previamente. Como Lewis escribió en el artículo del New York Times Magazine , la compañía tenía ahora una idea clara para vender a los inversores: "cuando alguien le preguntó Barton o Ramsay, 'dime otra vez lo que hace este gadget?' ahora tenía una respuesta sencilla: 'te permite ver cualquier cosa que usted quiera cuando usted quiera lo'."

La compañía luchó en primeros años

TiVos primeros fueron introducidos en los Estados Unidos a principios de 19Vende por unos $500 cada uno. Compradores que también se comprometió a una cuota mensual de $9,95 para utilizar características de TiVo. Una oferta pública inicial de acciones de la nueva compañía más adelante en 1999 fue un gran éxito. Hubo tremendo zumbido temprano acerca de TiVo, junto con rumores que para siempre cambiaría hábitos de visión del público. Todavía, la compañía luchó para los próximos años y había publicado enormes pérdidas financieras. Algunas de esas pérdidas vinieron porque vendió el grabador de vídeo digital, llamado un "DVR", por debajo del coste con el fin de atraer a nuevos usuarios. Aún así, TiVo era lento para atrapar los consumidores. A finales de 2000, fue de sólo 150.000 hogares. La compañía también hizo un error con algunas de sus primeras campañas publicitarias, una de las cuales cuesta $ 50 millones. Esa primera generación de anuncios de televisión de TiVo, afirmados, expertos en marketing no explicó bien la nueva tecnología. A pesar de las tempranas preocupaciones financieras, muchos vieron el potencial en la idea de Ramsay y de Barton. Los socios habían firmado acuerdos con América Online (AOL), DirecTV, Comcast y Walt Disney. "Cortejo de TiVo de inversionistas... fue impresionante," escribió Christine Y. Chen de fortuna . "Estándares de capital de riesgo, no era exactamente una gran atracción. La compañía tenía un modelo de negocio costoso y estaba creando una nueva categoría de electrónica de consumo. Fue subsidiar su hardware, fue y suscripción-orientada al servicio y era poco probable que sea rentable durante años. Pero visión Ramsay y Barton para televisión personalizada en última instancia resultó demasiado fuerte para resistir." Ramsay y Barton decidieron dejar de gastar dinero en campañas publicitarias grandes y que TiVo afianzarse a través del boca a boca en su lugar. En el tiempo, surgió un culto menor de entusiastas usuarios de TiVo, y artículos sobre el nuevo dispositivo de programación comenzaron a alimentar el interés público. Un tal artículo era una portada del New York Times Magazine 2000 por Michael Lewis. El escritor compara la importancia de la fecha en que TiVo fundado, 04 de agosto de 1997, a la de 10 de noviembre de 1994, la fecha de Fundación de minorista en línea Amazon.com. Y además, Lewis sostuvo que TiVo tenía el potencial para cambiar para siempre la televisión comercial. Como Ramsay dijo Lewis, "una pregunta que nuestros inversores nos es '¿cuánto tiempo se tarda para que las cadenas de televisión a odiarte tanto que cerró?'"

TiVo afecta publicidad

Ramsay y Barton reunieron varios otros desafíos durante la próxima década de media. Había competencia con Replay TV, un rival. También hubo demandas de violación de patentes. Pero TiVo comenzó a prenderse, cadenas de televisión de hecho llegaron a ser temerosos de que el final estaba cerca. Principales cadenas de televisión como CBS y Fox fueron capaces de vender espacios publicitarios para el superviviente, American Idol y otros programas de televisión los mejores de millones de dólares por minuto. Y los usuarios de TiVo se dice que gusta sobre todo la capacidad de saltar sobre anuncios. Pero Ramsay y Barton señalaron que TiVo realmente ofrece nuevos mercados potenciales para las empresas de medios y anunciantes: TiVo podría recopilar datos sobre los espectadores y ofrecerlo en venta a empresas de marketing. También lanzó una nueva característica de "escaparate", donde un espectador podría Haz clic en un botón en el control remoto y solicitar más información sobre un producto anunciado. Ramsay dio uno de sus cargos cuando TiVo contrató a largo plazo NBC Ejecutivo Marty Yudkowitz para guiar a la empresa como su nuevo Presidente. Ramsay se convirtió en Presidente de la Junta y Director Ejecutivo, mientras que Barton sirvió como oficial de Director de tecnología de TiVo. La empresa alcanzó su marca de un millón de suscriptores en noviembre de 20Pero también se enfrentaba a la renovada competencia de Microsoft, Sony y los hackers incluso publicar Guías how-to sobre cómo triplicar el espacio de memoria en las cajas de manera hágalo usted mismo. Ramsay y Barton esperaban que TiVo sea en 30 millones de hogares de 20En la primavera de 2004 anunció un nuevo proyecto que permitiría a los usuarios de TiVo descargar películas y música desde Internet. Pero su idea original se ha vuelto tan común que "TiVo" incluso comenzó a ser utilizado como un verbo. Programas favoritos de Barton en "TiVo" son la estrella emigra los reestrenos y Comedy Central The Daily Show. Uno de los programas favoritos de Ramsay es el thriller tiempo real 24. Periodista Frank Rose en Wired, comparados con Ramsay el héroe de esa serie muy, interpretado por Kiefer Sutherland. "Como Jack Bauer," escribió a Rose, Ramsay "pinballs de una crisis a otra como enemigos poderosos, cambiantes alianzas e implacable trama giros conspiran para hacerlo. El fantasma de la traición se esconde detrás de cada encuentro. El tiempo sigue corriendo. Cualquiera minute sus adversarios más grandes y mejor financiadas — portadores principales de cable, gigantes de electrónica de PC y de consumo, llega en la escena que le golpe de distancia. "

Biografía de Daniel Radcliffe

23 de julio de 1989 • agente de Londres, Inglaterra
Aunque puede haber un número de personas en el mundo que no reconocen el nombre de Daniel Radcliffe, muchos millones sabe el nombre del personaje que interpreta: Harry Potter, niño mago y héroe de los libros más vendidos y las películas de blockbuster. Radcliffe tenía experiencia mínima como actor — anotó tuvo papeles pequeños en películas de televisión y un largometraje, cuando fue elegido, a la edad de once, para retratar en la película uno de los personajes más populares en la historia de la literatura. Las películas de Harry Potter han sido éxitos sin precedentes, con cada ganar cerca de $ 1 billón en taquillas en todo el mundo. Radcliffe, mientras tanto, ha ido desde la infancia a la adolescencia delante de la cámara, una transición que ha sido paralelo a las situaciones cada vez más adultas que Harry debe enfrentar. Mientras que algunos observadores se han preguntado si Radcliffe se madura demasiado rápido para ser convincente como el joven Harry Potter en las películas de finales de la serie, millones de fans no pueden imaginar cualquier otro actor con Harry marca gafas redondas y blandiendo su varita mágica.

Papel debut: mono

Daniel Jacob Radcliffe nació en Londres, Inglaterra, en 1989, menos de diez años antes de la publicación de la primera novela de Harry Potter del autor J. K. Rowling. Sus padres, Alan Radcliffe y Marcia Gresham, había participados en la industria del entretenimiento, ambos habiendo trabajado como actores en un momento dado. Alan llegó a convertirse en un agente literario, ayudando a los autores conseguir publicar ofertas, y Marcia se convirtió en un director de casting, ayudando a los cineastas a encontrar actores para los papeles de cine y televisión. Alan más tarde pondría su carrera en suspenso para la gestión de su hijo. Daniel Radcliffe, un único niño, quería ser actor desde muy temprana edad, pero sus padres no le permitiría a una audición para los papeles profesionales. Realizó en una obra escolar en la edad de seis años, como un mono y disfrutaron de la experiencia tanto que siguió a sus padres que lo dejara probar para otros programas. Cuando comenzó a casting para una película adaptación de los Oliver Twist, Radcliffe del siglo XIX inglés autor Charles Dickens renovó sus escritos con sus padres. Inicialmente se negaron a dejarle audition, trate de que él era demasiado joven. Por el tiempo que habían cambiado su mente, era demasiado tarde, la película había sido expulsada. Me gusta jugar a alguien que es un completo perdedor. Harry es un gran héroe, pero él no es perfecto. Él es totalmente incómodo alrededor de las niñas. No es un alumno perfecto. Sólo él raspa ". Otra oportunidad se presentó cuando, a finales de 1990, una producción de televisión basada en otra novela clásica de Dickens, David Copperfield, buscaba un actor. Radcliffe auditioned para el papel de la joven David Copperfield, y ganó la pieza, comenzando así su carrera como actor profesional. La película, que fue producida conjuntamente por la British Broadcasting Corporation (BBC) y la difusión servicio públicos (PBS) en los Estados Unidos, emitió en 1999 y obtuvo críticas positivas. Fue elogiada actuación de Radcliffe, en una revisión en el sitio Web culturevulture.net, para ser creíble y realista: "Daniel Radcliffe tiene una presencia naturalista — bastante raro en actores infantiles — y él parece un niño de verdad." Radcliffe ganó más adelante un pequeño papel en la película El sastre de Panamá (2001), retratando al hijo de personajes interpretado por Geoffrey Rush (1951 –) y Curtis (1958 –). Protagonizada por Pierce Brosnan (1953 –) y dirigida por John Boorman, la película, que fue basada en un libro por novelista spy Estimado John LeCarré — fue moderadamente exitosa en la taquilla y ganó la admiración de un número de revisores.

Los otros niños: Ron y Hermione

Aunque no como centro y delantero como Harry Potter, sus mejores amigos Ron y Hermione son elementos críticos de las historias. Rupert Grint desempeña el papel de Ron Weasley, ansiedad-montado pelirrojo amigo de Harry. Un gran fan de los libros de J. K. Rowling Harry Potter , Grint desesperadamente quería ser elegido a Ron cuando comenzó a casting para la primera película. Él se sentía que compartían mucho en común: ambas tienen pelo rojo y provienen de familias grandes; tanto amor dulces y están aterrorizados de arañas. Su pasión pagado cuando Grint fue seleccionado entre miles de niños para interpretar el papel. Grint nació el 24 de agosto de 1988, en la pequeña ciudad inglesa de Hertfordshire. Es la mayor de cinco hijos y, cuando no de la película, asiste a una escuela de varones. Le encanta estudiar la ciencia y la juega deportes y videojuegos. De su decimocuarto cumpleaños, Grint pidió y recibió un monociclo. Él se dijo a los reporteros que le encanta hacer películas y quisiera continuar en el papel de Ron durante el mayor tiempo posible. En cuanto a vida más allá de Harry Potter, Grint se especuló en un artículo publicado en la revista People : "cuando era un niño que quería ser un heladero. Aún parece un trabajo cool." Mientras que ella comparte la tendencia de Hermione Granger a ser un poco autoritario así como su confianza en sí mismo y la intensa lealtad a los amigos, Emma Watson también señala que hay muchas maneras en las que ella sale del personaje que retrata. Realiza bien en la escuela pero no casi como académicamente se disciplinado como ella en pantalla contraparte. Amigos de Watson son en su mayoría niñas, a diferencia de Hermione, y ella pasa su tiempo libre, salir con amigos, jugar estos deportes como hockey sobre hierba y rounders (similar al softbol americano). Watson señaló otra diferencia en una entrevista con Time for Kids: "Soy también mucho más obsesionada con la ropa y compras mientras que Hermione no tiene ningún sentido de la moda en todo." Nacido el 13 de abril de 1990, Watson vive en Oxford, Inglaterra, hogar de la famosa Universidad de Oxford. Antes de audición para el papel de Hermione, ella había actuado en varias obras de teatro escolares, pero no había realizado profesionalmente. Al igual sus costars, Watson venció a miles de otros aspirantes probando para su papel. Le encanta la camaradería en el set, uniendo con sus costars para jugar bromas a los otros actores. En un artículo para el cable de inteligencia de Asia África, Watson insistió en que su vida no ha cambiado dramáticamente desde que ganó la parte de Hermione: "o sea, obviamente soy reconocido en el camino de la casa mucho más y, seamos sinceros, tengo una figura de acción de mí mismo. Pero aparte de eso solo estoy tratando de mantener mi vida tan normal como sea posible. Cuando Curtis, mamá de costar y pantalla de Radcliffe en El sastre de Panamá, inicialmente el joven actor, hizo una conexión entre él y el ultrapopular personaje Harry Potter, inmediatamente imaginando a Radcliffe retratar del niño mago en la primera película con todo hecho. Ella le dijo a Entertainment Weekly en el año 2000: "la primera vez puse ojos de este niño, dijo, ' él es Harry Potter. Él debe ser Harry Potter.' Él es la elección perfecta". El hombre elegido para dirigir esa película, Chris Columbus, también tenía su ojo en Radcliffe, después de haber visto el rendimiento del niño en David Copperfield. Preocupada por la intensidad de la atención de que su hijo sin duda recibiría si retrató a Harry Potter, los padres de Radcliffe en el primero se negó. Una noche al Radcliffes, acompañados por su hijo, corrió a su amigo David Heyman en el teatro. Heyman fue sentado con Steve Kloves, el escritor que había escrito el guión de la primera película de Harry Potter . Radcliffe no pudo evitar pero aviso de que los dos hombres varias veces vuelta para mirarlo durante el funcionamiento. Heyman, que también pasó a ser productor de la película, tomó un vistazo a Daniel Radcliffe y fieltro terminó la larga búsqueda de un agente para retratar a Harry Potter. "Luego la derecha," Heyman le dijo a Terry Lawson del caballero Ridder/Tribune News Service, "Sabía que había encontrado a nuestro Harry." Habló el Radcliffes acerca de sus sentimientos, y finalmente reconsiderada, permitiendo que Daniel probar para el papel. A pesar del director y la corazonada del productor sobre Radcliffe correcto para el papel, el actor aún tenía que pasar tres rondas de audiciones antes de ser emitidos. Radcliffe estaba tomando un baño una noche cuando su padre le dijo que había ganado el papel. "Yo lloré", recordó Stephen Schaefer de la Boston Globe. " Era tan genial".

Fama instantánea

Radcliffe noche a la mañana pasó de ser un niño que incursionó en la actuación al actor famoso al instante que se encarnan Harry Potter en una película muy esperada adaptación. La primera novela de Harry Potter, Harry Potter y la piedra del hechicero (titulada Harry Potter y la piedra filosofal en Inglaterra y Canadá), había hecho una superestrella literaria del autor J. K. Rowling. Millones de fans en todo el mundo estaban listos para su intensa devoción de Potter a la película de la ducha, o para condenar a la oscuridad si traicionado el espíritu de la novela querida. Para el alivio de los fanáticos del libro, Rowling participó en el casting de la película y otros aspectos de la producción. Según lo informado por Dana Harris en variedad, el autor le dio a Radcliffe su sello de aprobación: "después de haber visto la prueba de pantalla de Dan Radcliffe, no creo Chris Columbus podría haber encontrado un mejor Harry." En medio de su celebridad newfound, Radcliffe empezaba el rodaje de la primera película, acompañada de un elenco de notables actores inglés y novatos compañeros Rupert Grint y Emma Watson que a amigos mejor de Harry Ron y Hermione. Lanzado en noviembre de 2001, la primera película de la serie anotó un gran éxito en la taquilla, ganando cerca de $ 1 billón en todo el mundo. La película narra el viaje de Harry Potter de su infeliz vida emocionalmente abusiva tía y tío a su existencia encantada como un joven mago aprendiendo su oficio en el Colegio Hogwarts de magia y Hechicería. Emocionados ante la perspectiva de ver mundo vívidamente describe Rowling cobran vida en la pantalla grande, millones de fans en todo el mundo acudieron a los cines. Algunos fans y muchos críticos, teatros izquierdos algo decepcionado, quejándose de que la película era competente y fiel al libro pero carecen de la chispa y la imaginación. Conscientes de la importancia de permanecer verdadero al libro de amado, los cineastas habían pisada cuidadosamente, creando una película que muchos describen como una imitación servil. Richard Corliss de tiempo compartimiento expresó los sentimientos de varios revisores cuando escribió, "la película carece de flotabilidad de películas, la sensación de subida en espacio prosa de alfombra mágica que Rowling le da al lector." Incluso muchos de los que encontrado el carecer de la película aprueba el casting y elogió las actuaciones de los actores, incluyendo de Newsweek David Ansen: "sus ojos bailando con inteligencia, Daniel Radcliffe es un Harry Potter misericordiosamente poco sentimental, entrañable y curioso pero ligeramente distante, su autoestima la defensa necesaria de un huérfano criado por Muggles hostil [los seres humanos no mágico]. El segundo capítulo en la serie de siete-película proyectada, Harry Potter y la cámara secreta, fue lanzado un año más tarde, en noviembre de 20Otra vez acercarse a la marca de $ 1 billón en cómputos globales de taquillas, la película intensificó Harry mientras algunos de la misma crítica que había sido dirigida en la primera. Algunos revisores elogiaron a los actores y cineastas por lo que perciben como un aumento de la confianza y atrevimiento en la segunda película. Roger Ebert, del Chicago Sun-Times, describió la película como "visualmente vivos", concluyendo su examen con la exclamación, "qué una gloriosa película." Otros, sin embargo, sentían por toda su fidelidad a la obra original, esta película no pudo capturar la maravilla y gloria del libro de Rowling. El San Francisco Chronicle de Mick LaSalle escribió: "es todavía posible, a veces, para saber que cámara de los secretos , en su fundación, una obra de extraordinaria imaginación y generosidad espiritual. Pero igual la película es a menudo tan monótono e inducción de desesperación como tres horas en un avión sin nada que leer pero la revista en vuelo. Independientemente de cualquier comentarios negativos, Cámara de los secretos mayor el frenesí de los medios de comunicación y fan alrededor de Radcliffe. Como fue reconocido y abordado por los fanáticos más a menudo, sin embargo, el joven actor intentado continuar su vida normal, reunirse con amigos y asistir a la escuela cada vez que no estaba grabando.

Tiempo de cambiar

Un año y medio después del lanzamiento de la Cámara de los secretos, la tercera entrega de la serie de la película y Harry Potter y el prisionero de Azkaban señaló una serie de cambios significativos. Un nuevo director, Alfonso Cuarón, había asumido el control, sustitución de Colón, que necesitaba un descanso después de la intensa carga de trabajo de las dos primeras películas. Cuarón había alcanzado la fama y ganó un premio de la Academia, para su picante mexicano coming-of-age de la película Y Tu Mamà Tambièn (2001), pero ganó el trabajo de Harry Potter en parte debido a su dirección de la película Un poco princesa, película infantil 1995 que pasó a ser uno de los favoritos de Rowling. Mientras que Radcliffe, Grint y Watson inicialmente fueron devastadas por la partida de Colón de la serie, finalmente abrazó Cuarón y le acreditan con la expansión de sus capacidades de acción. Cuarón comenzó su relación con los actores jóvenes pidiéndoles que escribir un ensayo sobre sus personajes, que incita a pensar sobre la personalidad y motivación de manera que no lo habían hecho con las dos primeras películas de sus personajes. Otros cambios importantes involucrados Radcliffe y sus actores de compañeros "niño", todos los cuales habían crecido considerablemente durante el tiempo entre la Cámara de los secretos y prisionero de Azkaban. A pesar de mejores esfuerzos de los cineastas para completar rápidamente las películas, los actores jóvenes estaban madurando más rápido que los personajes, causando tremenda especulación acerca de si serían capaces de continuar en sus funciones por siete películas. Por el momento, sin embargo, la penetración de los agentes hacia la adolescencia adecuado el material más oscuro en El prisionero de Azkaban, que trae a primer plano el sentido de aislamiento y frustración sentido por tantos durante la transición de la niñez a la edad adulta. En El prisionero de Azkaban, Harry se ve obligado a enfrentar realidades complejas y a veces desagradables, sobre sí mismo, asesinatos de sus padres y la posible traición de sus padres por su amigo Sirius Black. Radcliffe, explicó Jeff Jensen de Entertainment Weekly que sus conversaciones profundas con Cuarón sobre estado emocional de Harry le ayudaron enormemente. "Siempre estaré en su deuda", dijo Radcliffe a Jensen. "[Dirección de Cuarón] básicamente afectó la manera de todo lo acercarme a que." Nueva dirección de la serie obtuvo un grado más alto de la alabanza de críticos y continuado atraer multitudes récords en teatros alrededor del mundo. Inauguración el 04 de junio de 2004, El prisionero de Azkaban ganó casi $ 100 millones en su primer fin de semana solo. La fama de Radcliffe continuó a hincharse, con su cada movimiento en los titulares. La prensa escribió que él había superado cantante Charlotte Church para convertirse en el adolescente en segundo lugar más rico en el Reino Unido, detrás de príncipe Harry, nieto de la reina de Inglaterra. Le preguntó por el Poste de Cincinnati lo que se siente crecer en el ojo público, Radcliffe compartió su estrategia para conservar la normalidad: "yo nunca leer los artículos o leer lo que dicen sobre mí en Internet. Si lees todo lo que usted acaba de convertirse en tan consciente de sí mismo." En lugar de preocupación por la falta de privacidad que acompaña a la fama, Radcliffe se centra en los beneficios de su asociación con Harry Potter. Ha tenido la oportunidad de conocer y trabajar con muchos actores que admira, que aprendió del Prisionero de Azkaban costar Gary Oldman (1958 –) cómo tocar la guitarra baja, y sus calificaciones han mejorado desde que se convirtió en una estrella de cine. Ha desarrollado una pasión por el cine y piensa algún día convertirse en un escritor o director. Cuarón especula que Jensen que Radcliffe crecería para ser un actor, un director o una estrella de rock. Cuando se le preguntó qué carrera pensó él podría elegir, Radcliffe aparece la confianza en sí mismo que ha adquirido en los últimos años, consulta, "No puedo estar los tres?"