Oscar Farinetti… Pedro Almodóvar… Scott Fitzgerald f… Howard Hughes… Biografías Multiposts


Biografie di personaggi famosi e storici

Enciclopedia de Biografías de personajes famosos e históricos

Biografías en línea:

  1. Oscar Farinetti
  2. Edward Bach
  3. Pedro Almodóvar
  4. Riccardo Illy
  5. Scott Fitzgerald f
  6. Biografía Jim Henson
  7. Howard Hughes
  8. Alessia Merz Biografía
  9. Paracelso
  10. Antonio Tabucchi

Biografía de Oscar Farinetti

24 de septiembre de 1954

¿Quién es Oscar Farinetti?

Oscar Farinetti, cuyo nombre bautismal es Navidad, nació el 24 de septiembre de 1954 en Alba, Piamonte: su padre es Paul Farinetti, empresario, ex alcalde socialista independiente en su ciudad. Después de graduarse en el liceo classico "Govone," Oscar en 1972 ingresó en la Universidad de Turín, Facultad de negocios y economía: en 1976, sin embargo, abandonó sus estudios para dedicarse a trabajar.
En particular, contribuye al desarrollo de Unieuro, supermercado fundada por su padre en la segunda mitad de la década de 1960, que se convirtió en una gran cadena de importancia nacional, que se especializa en electrónica: en 1978 se unió a la Junta Directiva y luego tomar el puesto de Director General y luego Presidente.
En 2003 decide vender por menor, empresa pública de Unieuro Dixons retail de electrónica de consumo con sede en el Reino Unido: con el dinero obtenido en el año 2004 fundó Eataly cadena de distribución de alimentos. Al mismo tiempo, el empresario piamontés colabora con la Universidad de Parma y la Universidad Bocconi de Milán para diversos estudios de mercado y se ocupa de la compra y renovación de la galardonada Pastificio Afeltra di Gragnano, en la provincia de Nápoles, que se convirtió en Director General.
Aberturas de Eataly, mientras tanto, suceden: de Turín (enero de 2007) a Milán (octubre de 2007), Tokio (septiembre de 2008) a Bolonia (diciembre de 2008). También en 2008, Oscar Farinetti deja el cargo de ceo de Eataly, sin embargo el restante Presidente; también se convierte en director general de la reserva Bionatural de Fontanafredda, bodega de Serralunga d ' Alba, Langhe.
En 2009, año en el que también se abre en Pinerolo Eataly y Asti, fe para el da editorial impresiones juntas libro "Pollito". Después de la apertura de Eataly en Nueva York (agosto de 2010) y Monticello d ' Alba (agosto de 2010), en 2011 el empresario abre una nueva sucursal en Génova y recibe de la Municipalidad de Forlimpopoli "Premio Artusi", para difundir la imagen de la comida italiana y la cultura; También promueve "7 movimientos para Italia" viaje en velero con salida y llegada en Génova, él trabajó en los Estados Unidos entre abril y junio de ese año, junto con Giovanni Soldini: de que la experiencia es también un libro, titulado "7 x" Italia se mueve.
Mientras crece el Eataly (llegará en 2012 a tener nueve sucursales en Italia, uno en los Estados Unidos y nueve en Japón), Oscar Farinetti recibe el Premio Scanno para la energía ", por el mérito de haber conseguido en la combinación de atención social y las actividades empresariales. En 2013 para Mondadori publica el libro "historias de valor" mientras Italia Estados Unidos Fundación atributos el premio "América" ilustrado-Electa.
En el mismo año, mientras que el Teatro Smeraldo, Milán se ha reformado para convertirse en un nuevo lugar de Eataly, invoca-junto con la presencia de su hijo Francesco-Adriano Celentano en la inauguración de las instalaciones: la respuesta resistente, sin embargo, es frío e inesperado, dado que el cantante expresa su oposición al proyecto.
En 2013, Oscar Farinetti es una metedura de pata cuando, para celebrar el 2 de junio, compra un anuncio para "el Mensajero" y "La Repubblica": en el mensaje son recordados todos los presidentes de la República, pero Oscar Luigi Scalfaro llamado Eugenio. Además, la fe termina en el centro de la controversia debido a la apertura de una tienda en la Fiera del Levante en Bari: primero por la ausencia de algunas licencias, entonces porque los sindicatos señalan que casi la totalidad de los empleados fue tomada con contratos temporales, ir en contra de la Biagi Law que obliga a las empresas con más de 50 empleados no puede tener más de un 8% de los contratos de este tipo.
Cerca de las ideas del político entonces alcalde de Florencia, Matteo Renzi, en 2014 Oscar Farinetti se conoce por la prensa como uno de los candidatos elegibles para el cargo de Ministro de agricultura en el nuevo gobierno encabezado por el Secretario del partido democrático.

Biografía de Edward Bach

Medicina en floración
24 de septiembre de 1886
27 de noviembre de 1936

¿Quién es Edward Bach?

Edward Bach, médico galés conocido en todo el mundo gracias a su invento llamado "Flores de Bach", nació el 24 de marzo de 1886 en Moseley, un pueblo de cinco kilómetros de Birmingham.
La tierra tiene mucha importancia en su formación: el contacto con un ambiente bucólico y la serenidad de esos lugares le inducirá a un contacto más cercano con la naturaleza.
Como un niño se convence de que todas las cosas tienen un alma y en la sensibilidad sugiere que los todos hablan un lenguaje sutil y misterioso que sin embargo captura.
La decisión de convertirse en un médico lleva a cabo en los seis años. Comenzó sus estudios asistiendo a la Universidad de Birmingham, es un curso de formación en el University College Hospital en Londres, donde se graduó en 19Inicialmente se lanzó precipitado en la práctica hospitalaria que se ve muy interesante y emocionante, pero demostró decepciones más satisfacciones. Edward Bach se da cuenta de que la práctica médica tiene un carácter mecánico y medicina despersonalizador y tradicional se centra más en la enfermedad y el síntoma y el hombre en su complejidad, que por supuesto incluye también la personalidad y emoción.
La suya es una visión que difiere el aspecto "mecánico" de los sistemas occidentales de atención, a un "holístico" comprensión del hombre, es decir, incluyendo todos sus componentes, en el conocimiento que ellos interactúan e influyen entre sí.
Para utilizar un eslogan fácil, se podría decir que impacto según Bach es el hombre que debe ser tratado, no la enfermedad.
La evidencia de esta afirmación es el hecho de que algunos medicamentos son efectivos para un paciente y totalmente inútil para otro. Como resultado de estas convicciones deja el Departamento de cirugía del hospital para realizar investigaciones sobre las bacterias (el supuesto "Inmunología"), un área donde obtendrá resultados significativos. Lamentablemente el fuerte esfuerzo y estudio a largo plazo socavará los dureza.
En 1914, con el estallido de la primera guerra mundial, Edward Bach se reforma para su precaria condición física. A pesar de esto, él fue confiado con la responsabilidad de cuatrocientos lugares en University College Hospital, el Instituto donde se graduó.
La suma de estas responsabilidades lo lleva en julio de 1917 al débil y puede funcionar como un asunto de urgencia. Diagnóstico: tumor es metastático.
Según los médicos no seguía siendo tres meses de vida.
Cae en una profunda depresión y se da cuenta de que tienen el tiempo necesario para completar su investigación. Decidí probar el mayor número de búsquedas y experimentos posibles. Absorbido por este propósito pasar más de tres meses; los médicos que habían estado tratando no cree que sus ojos: la enfermedad disminuyó.
Así fue que Bach tuvo confirmación de que un gran amor, una pasión, un propósito en la vida fue de vital importancia, tanto para detener la muerte.
El estudio sobre la vacuna dio resultados excelentes, pero Bach no fue satisfecho tanto por lo que algunos pacientes no responden al tratamiento. Era consciente del pensamiento de Samuel Hahnemann, fundador de la homeopatía y quedó profundamente impresionado, porque incluso se acercó a esas creencias que han cultivado durante mucho tiempo dentro de sí mismo. Su visión fue unir a los descubrimientos de Hahnemann con el suyo.
De esta manera Bach encontró vacuna homeopática llamada "los siete nosodes de Bach". Divide la bacteria responsable de enfermedades y grupos comenzaron a analizar las características que accumunavano las personas que necesitan de una vacuna. Él descubrió varios tipos psicológicos y perfiles humanos correspondientes. Luego afirmó que el ambiente causa enfermedades y no viceversa.
Continúa investigación en bacterias, en el poder y en la actitud psicológica, si bien es cierto que hay cada enfermedad era un estado de ánimo negativo.
Su médico había cruzado las fronteras nacionales y sus vacunas (nosodes) fueron utilizados en América y Alemania, tanto de la medicina homeopática y medicina alopática.
Bach, sin embargo, continuada a ser infeliz con las vacunas y siempre por las mismas razones, a saber, que algunas personas no responden al tratamiento establecido por él. Impulsado por esta necesidad de integridad entonces buscados remedios nuevos entre las plantas y hierbas, la obsesiva búsqueda de una correlación entre estos diferentes Estados de ánimo y respuesta a la terapia.
En la conclusión de este trabajo enorme, Bach colocado, gracias a la ayuda de tablas, que los distintos tipos de flores existen, interactuando con las emociones, cada uno en su propia manera riequilibravano el estado de ánimo.
Terapia floral creada por él es que la atención a través de 38 esencias florales resuelve problemas relacionados con la psique, a Estados de ánimo negativos y las emociones que causan desequilibrio y desarmonía. Terapia floral atención indirectamente muchos síntomas y enfermedades del cuerpo, cuando éstos son causados por un espíritu (en la mayoría de los casos).
Edward Bach murió el 27 de noviembre de 19Que fue el año de templar las esencias, y desde entonces el sistema extendido en todo el mundo, recibiendo elogios entusiastas. El plan oficial, la terapia floral es un sistema terapéutico reconocido por la OMS desde 1976.
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Para más información:
LAS TARJETAS DE FLORES DE BACH
Milena Simeoni, David M. Pirovano
Ediciones rojo (2003)

Biografía de Pedro Almodóvar

Genio Español
24 de septiembre de 1951

¿Quién es Pedro Almodóvar?

Pedro Almodóvar Caballero nació en Calzada de Calatrava (Castilla-La Mancha, España) el 24 de septiembre de 19Cuando Pedro tenía ocho años, su familia dejó la ciudad y se trasladó a otra provincia. Vive su infancia y su adolescencia en Extremadura, luego otra vez hacia una ciudad más grande, Madrid, en los años 60 ' s.
Pero esta vez Pedro no permite decisiones familiares sólo en coche, pero comienza a tener ideas claras sobre lo que quieren hacer: ventilar su creatividad desenfrenada y entrar en el mundo del cine. Inquieta e inestable, a los dieciséis años, interrumpió sus estudios, comenzó a trabajar como vendedor en una compañía telefónica para quedarse (vamos a pasar doce años de su vida), pero mientras tanto comenzó a centrarse la filmación de documentales, películas y cortometrajes, así como la publicación de comics y cuentos en revistas underground; entre las múltiples actividades de ese período, él también apareció como actor en algunos espectáculos de la compañía "Los Goliardos" y asiste a una banda de punk rock (recordemos que esta experiencia se encuentran en varias de sus películas).
Su primera película corta data de 1974, que seguirá una docena antes de su primera película, que llega en 19Es el comienzo de su deslumbrante carrera, gracias a un estilo incisivo y ricos. En el 80 's temprano, entre otros, se unió al movimiento subterráneo que provoca el fenómeno de la "movida" y que renovará el centro artístico, musical y cultural de Madrid. En comparación con la producción de Almodóvar, eran los años en que la primera película realmente distribuido en estilo: "Pepi, Luci Bom y otras chicas del montón" y "laberintos de pasión".
En 1983, alternando en una película, música y escritura creativa, forma el dúo Almodóvar-McNamara, quien publica un disco y crea el personaje de Patty Diphusa, porno-star que cuenta sus aventuras en "La Luna de Madrid". Siga la película "entre tinieblas de pecado", "¿Qué he hecho yo para merecer esto?", "Matador" y "ley del deseo". En 1987 junto con su hermano Agustín fundó una casa de producción.
Con "mujeres al borde de un ataque de nervios" viene la consagración a nivel internacional, consagrado una nominación al Oscar y un sinfín de premios y reconocimientos alrededor del mundo. Las siguientes películas fueron éxitos en todo el mundo: "¡ Lègami!", "tacones", "Kika", "la flor de mi secreto" y "carne viva".
En el año 2000, después de la Palme d ' or en 1999 a la mejor dirección en Cannes por "todo sobre mi madre", recibió el Oscar para la película misma, coronando un éxito ambos críticos y público. La última "hable con ella", "La mala educación", "Volver", "los abrazos rotos", su filmografía completa.
Filmografía seleccionada
1980-Pepi, Luci, Boom y otras chicas de la panda-Pepi, Luci, Boom y otras chicas del monton
1982-pasión-laberinto Laberinto de pasiones
1983-el indiscreto encanto de pecado-Entre tinieblas
1984-¿qué he hecho yo para merecer esto? ¿-Echo yo para merecer esto?
1986-matador-Matador
1987-Ley del deseo-La ley del deseo
1988-mujeres al borde de un ataque de nervios-Mujeres al borde de un ataque de nervios
1990-lazos! -Atama!
1991-high heels-Tajones lejanos
1993-Kika. Un cuerpo prestado-Kika
1995-la flor de mi secreto (La flor de mi secreto)
1997-viva carne (Carne trémula)
1999-todo sobre mi madre (Todo sobre mi madre)
2001-hable con ella (Hable con ella)
2004-la mala educación (bad education)
2006-Volver
abrazos rotos 2009 (Los abrazos rotos)

Biografía de Riccardo Illy

Moliendo los compromisos políticos
24 de septiembre de 1955

¿Quién es Riccardo Illy?

Riccardo Illy, nació en Trieste el 24 de septiembre de 19Empresario exitoso y reconocida fama, ha ligado su nombre y el de su familia a la marca de café, que durante casi un siglo entre las empresas líderes a nivel mundial. Riccardo Illy es también un político, diputado parlamentario, que después de servir por dos consecutivos cobra el papel de alcalde de la ciudad de Trieste, en 2003, fue elegido Presidente de la región de Friuli-Venecia Julia, a la cabeza de una coalición de centro-izquierda.
La empresa número una futuro Illy nació en una familia de orientación religiosa Valdense de origen húngaro. Su abuelo Francesco Illy, oriundo de Temesvàr (Hungría), un verdadero fundador de Illycaffè Spa, oficialmente fundada en Trieste, en 19Esta es una empresa que, desde el ' 30 y ' 40, es entre los más citados en relación con ámbitos de torrefacción y distribución.
Richard es hijo de Ernesto Illy, que desde 1956, el año después de su nacimiento, se convierte en copropietario y Director de la empresa, luego tomar la Presidencia de 1963 a 20Su esposa fue Anna Rossi, además de Riccardo, también existen los hermanos Francis, Anne y Andrea.
El punto de inflexión para el joven Riccardo sigue siendo el 1977 cuando el graduado decide para caber dentro de la empresa familiar. De todas formas no se limita sólo a conocer los secretos, ni mucho menos. El emprendedor Riccardo Illy se hace en marketing, que a él su nacimiento a nivel corporativo. Moderniza el merchandising, se da cuenta el gran potencial de la industria de la publicidad, especialmente durante esos años, facilitado por la liberalización y el continuo florecimiento de las emisoras privadas, que en 80 los años serán más frecuentes.
En 1983, después de haber reconsiderado el alcance, dando fondo promocional de la marca a sus recursos intelectuales dentro de la comercialización, estructura comercial reorganiza Illy, convertirse en Director a su vez.
Ahora, en estos primeros años, se casó con Rossana Bettini, alimentos y periodista, con quien tuvo una hija, Daria, que se convertirá en un maestro de educación física y entrenador personal.
La subida continúa de mano en mano con su padre, aún operativo y alta dirección, para todos los 80 's y principios de los 90 ' s.
De 1992 a 1995 Riccardo Illy se convierte en director general de Illycaffè, una posición que mantiene junto con el Vice Presidente Corporativo, recibió en 19Durante el mismo período (desde 1987) se inscribió en la Asociación de periodistas, que aparecen en el registro de publicistas, dando libertad a la rienda en periódicos y revistas que gradualmente terminan invitándolo. También participa en el libro "del café Espresso", publicada por Mondadori en 1989.
Siempre es la de 1993 cuando Riccardo Illy recibe otro importante honor y carga: lo primero es elegido alcalde de su ciudad natal, Trieste. El trabajo es bueno y agradece su compromiso de ciudadanía de la industria, capaz de dar trabajo a una multitud de Trieste y es el de la izquierda del centro político, progresiva pero corte siempre moderada.
En 1997 nuevamente nominada y gana otra vez, recibiendo el mandato hasta el 20Diputado parlamentario está entre las filas de la aceituna y se adhiere al grupo mixto como miembro independiente (Comisión IX: transporte, correos y telecomunicaciones).
Ambrias finales y principios del año 2000, recibe el título de Commendatore por el Presidente de la República italiana, gran oficial, el "oro título honorario" por el Presidente de la República de Austria y el Premio Die Quadriga en Berlín, así como un pergamino de doctorado honoris causa conferido por la Universidad de Trieste, en ciencias políticas.
Es uno de los promotores a nivel europeo de la ampliación de los límites a los países del este por muchos años e invierte en los Balcanes, especialmente con su compañía y otras empresas.
Es un centro de izquierda independiente, para definir, entre el Parlamento y su región. Se adhiere a los programas de Romano Prodi, pero no tiene ninguna tarjeta del partido, que da vida a la lista cívica "ciudadanos para Presidente" en los favoritos regionales de 20Es uno de los más comprometidos a cambiar la ley electoral de Friuli-Venecia Julia, 09 de junio de 2003, con el 53,1% de los votos, fue elegido Presidente de la región.
El trabajo aquí es apreciado pero para mejorar el denominado "día de la elección", es decir, la unificación a la vez y en una parábola de las políticas y la administración electoral, Riccardo Illy decide acortar unos meses su mandato y, en 07 de febrero de 2008, renuncia como gobernador, es probable que para las próximas elecciones. En esta segunda parte, sin embargo, recoge sólo el 46.18% de los votos y fue derrotado por Challenger Renzo Tondo.
Mientras tanto, desde 2004 es el Presidente de la Asamblea de regiones europeas (are), que se suman 250 regiones de 33 países europeos.
Para afectar su carrera política, en efecto, abandonado después de la derrota en las elecciones regionales segunda, es el Tribunal de cuentas, que en 2010 condena a varios concejales y ejecutivos del gobierno regional guiados por él, que pagar 1,59 millones de euros para aquellos que se definen en la prensa nacional "salida": buenas salidas a las personalidades otorgadas sobre más cercano al entonces Presidente Riccardo Illy. La misma industria de café, debe pagar unos 504.000 €, al menos de acuerdo a lo informado por el área de entrada más influyente de los medios de comunicación, es decir, el periódico "Il Piccolo". Entonces vendrá la absolución en la apelación.
En la década del 2000, debe agregarse, Illy se convierte en el protagonista de una serie de interesantes iniciativas editoriales, lo que confirma su vitalidad política y cívica. Incluir en su firma "Polietica publicaciones", co-escrito con Paolo Maurensig, editado por Marsilio en 2003, "La rana chino", con Paul Feng y publicada por Mondadori en 2006 y, finalmente, "así que perdemos el norte" de 2008 y para la casa de Segrate.
En 2012, Illy afirma que quiere vender su barco, que manifiesta su idea de no compartir el gobierno técnico liderado por Mario Monti. Su declaración provoca un revuelo en los círculos políticos.

Biografía de Scott Fitzgerald f

A través de desafíos de la vida
24 de septiembre de 1896
21 de diciembre de 1940

¿Quién es Francis Scott Fitzgerald?

Francis Scott Key Fitzgerald nació el 24 de septiembre de 1896 en Saint Paul (Minnesota, USA). Su infancia está dominada por los principios e ideales de la aristocracia meridional y católica conservadora. Por desgracia su padre Edward no es muy hábil en el manejo de la familia y a menudo no cumple con las exigencias económicas de la vida cotidiana. Cosas cambian con el nacimiento de la segunda hija Annabel y se movió a búfalo. Pero el tranquilo periodo es corto, el padre es despedido por la empresa para la cual el vendedor y la familia regresa a Saint Paul, donde asume la responsabilidad de mantener la abuela materna. Gracias a lado de la madre de la familia, no puede completar sus estudios y dar pruebas de su precoz talento para la escritura.
En 1909 publicó su primer cuento: "el misterio de Raymond Marge". Los padres, sin embargo, haber encontrado el mal rendimiento escolar, la transferencia a la escuela de Newman en Nueva Jersey; Colegio conocido por un carácter católico estrictamente. Sin embargo aquí sabe un fraile muy ecléctico, padre Fay, que termina dedicando su primera novela: "este lado del paraíso".
En 1913 llega a Princeton, hito para su carrera como escritor. Es aquí que te sumerge en la lectura de los clásicos y las relaciones de conocimiento y amistad con numerosos intelectuales. Pero también es el período de su declaración definitiva como dandy y entusiasta Asistente de animación fiestas y teatro. Durante la Universidad, él comenzó una relación con el joven rey Ginebra, perteneciente a la alta sociedad de Chicago, pero la corta duración de esta relación amorosa deja algo amargo.
Con el estallido de la I Guerra Mundial, se aplica y el reclutamiento en octubre de 1917 sin graduarse. Su deseo es luchar en Europa en nombre de los ideales de justicia y libertad, pero se envía en Kansas, donde pasó largos meses inactivadas y frustrantes.
En este período, aparentemente insatisfactoria y plana, se reunieron a punto de cambiar su vida. Después de la transferencia de su campamento militar en Alabama, conoció en un baile con su hija, Zelda Sayre, un juez local bien conocido. Los dos se casaron en 19Antes de la boda, sin embargo, hay un momento de ruptura que revela cómo Fitzgerald está relacionada con la mujer. Después de la denegación de la editorial Scribner para publicar su primera novela, este lado del Paraíso, hojas de Zelda y él vive en un estado de embriaguez continúa durante unas tres semanas.
La novela luego somete a una revisión larga y fue publicada en 1920, convirtiéndose pronto en un verdadero bestseller. Así comenzó un período de irreflexión que le consagra como representante de la generación perdida de los felices años veinte. El hogar del Nueva York de la pareja se convierte en el centro de fiestas y reuniones de amigos y, casi, una especie de símbolo de un estilo de vida ser liberadas y sin prejuicios.
Comienzo también viaja por el mundo: la pareja será el primera a Londres y luego a París. Aquí, en 1921, se convirtió en parte del círculo de intelectuales que reúne alrededor de Gertrude y la mancha, se compone principalmente de escritores expatriados. Los dos le dirá el período francés en una colección de 1934.
En 1921, en Saint Paul, hija Frances había apodado Scottie. Su estancia en Saint Paul, sin embargo, no duró mucho: Zelda no es bien nell'ambiente muy conservador y la vuelta dos a Nueva York. Este es precisamente el momento en que se convierte en el protagonista absoluto de su novela más famosa "el gran Gatsby".
Mientras tanto, su trabajo como escritor es muy intenso: en 1922 "hermosos y malditos" y en el mismo año, la colección "Cuentos de la edad del jazz".
En 1924, los dos regresaron a Francia en un intento por reducir los gastos del hogar. En la Riviera francesa, Zelda termina cayendo a un aviador y comienzan los primeros problemas de pareja. Para evitar la rotura, viajar a Italia, pero Scott, que comenzó a beber termina involucrado en una discusión con un taxista. La ruptura es inminente, favorecido también por Zelda, esquizofrenia diagnosticada en 19Los médicos prescriben un período de hospitalización en una clínica especializada en Suiza. Después de la renuncia de la mujer, los dos volver juntos en los Estados Unidos y en 1934 el escritor publicó su cuarta novela "tierna es la noche". Su situación personal pero acomete: la novela no consigue el éxito esperado y se convierte en enferma de tuberculosis antes de y después depresión debido a las muchas dificultades económicas y familiares.
Rodaje comenzó en 1937, cuando él aceptó un contrato por 18 meses como guionista en Hollywood. Allí conoce a un comentarista social que le permite recuperar el equilibrio perdido. En noviembre de 1940, mientras lidiando con la escritura de la novela "el último magnate" es tomado de un ataque al corazón. F el. Scott Fitzgerald murió el 21 de diciembre de 1940 a la edad de 45 años.

Biografía Jim Henson

Marionetas de globales
24 de septiembre de 1936
16 de mayo de 1990

¿Quién es Jim Henson?

James Maury Henson nació en Greenville, SC (Estados Unidos) el 24 de septiembre de 1936; Director y productor con la invención de "Muppets", es considerado el más grande innovador de la historia de titiritero de la televisión estadounidense.
El segundo de dos hermanos es criado como un científico cristiano y vivió sus primeros años en Leland; se traslada con su familia a Hyattsville, Maryland, cerca de Washington, a finales de 19Es durante la adolescencia que es influenciado primero por el advenimiento y difusión de la televisión, luego por el ventrílocuo Edgar Bergen y uno de los primeros espectáculos con títeres de rebabas Tillström y Bil y Cora Baird.
A los dieciocho años Jim Henson, mientras asistía a la Northwestern High School, comenzó a trabajar para WTOP-TV, creación de marionetas para espectáculo infantil el sábado por la mañana; el título es "The Junior Morning Show". Después de graduarse ingresó en la Universidad de Maryland (College park) para seguir una clase de arte, pensando en ser un artista. Algunos fabricantes de las marionetas de introdcono en este período para crear cursos y tejer en el contexto de la Universidad de economía, obteniendo un grado en derecho de economía doméstica en 1960.
Cuando era estudiante de primer año, había participado en el "Sam y amigos", un espectáculo de tan sólo cinco minutos con sus marionetas. Los personajes eran los precursores de los Muppets y la muestra incluyó un prototipo de su personaje más famoso: la Rana Gustavo.
Henson comenzó a demostrar que las técnicas entonces sperimentanre cambiaría arte del titiritero; es la invención de la estructura final para permitir que el titiritero pueda mover del espejo de la cámara.
Muchos fueron talladas madera títeres: Henson comenzó a crear personajes con la espuma, lo que les permite expresar una gama más amplia de emociones. Los brazos eran marionetas controlados con cuerdas, pero Henson uso palillos para los brazos mueven sus Muppets, que le permite un mayor control de los movimientos. Además, quería que sus marionetas falsificó la hablada de la manera más creativa posible que títeres anteriores, que fueron utilizadas para mover la boca al azar. Henson mismo estudiando movimientos precisos durante los diálogos de sus criaturas.
Después de la graduación Jim tiene dudas acerca de continuar su carrera como un titiritero. Se traslada a Europa por varios meses, donde encontró la gran inspiración. A su regreso a los Estados Unidos, comienza a asistir a Jane Nebel, conocido en el ambiente: unirse en matrimonio en 19La pareja nacerán cinco hijos: Lisa (1960), Cheryl (1961), Brian (1962), Juan (1965) y Heather (1970).
A pesar del éxito inicial de "Sam y amigos", Henson trabajó durante veinte años después de comerciales, programas de entrevistas y programas para niños, antes de venir a realizar su sueño: crear un programa que fue "una forma de entretenimiento para todos".
Uno de los lugares más populares de Henson es para el café empresa Wilkins: aquí un Muppet nombrado Wilkins (con la voz de Kermit) se coloca detrás de un cañón visto en perfil. Otro Muppet nombrado Wontkins (expresado por Rowlf) está en frente del cañón. Wilkins le pregunta "¿Qué opinas de café de Wilkins?" y el otro dice "No he nunca probé!", luego Wilkins le dispara con la pistola. Girar la pistola a la cámara y le pregunta "¿que opinas?". El éxito inmediato significó que el ajuste sería utilizado más adelante para muchos otros productos.
En 1963 se trasladó con Jane en Nueva York. La esposa deja de seguir el trabajo de Muppets para cuidar a los niños. Henson toma entonces el escritor Jerry Juhl en 1961 y marionetista Frank Oz en 19Henson y onza establecieron una gran amistad y asociación: la asociación tendrá una duración de 27 años.
Apariciones en los 60 años de tertulias Henson alcanzaron el clímax cuando hace su primera aparición Rowlf, un perro "humanizados" que toca el piano. Rowlf es el primer Muppet para aparecer regularmente en un programa.
Henson produce películas experimentales entre 1963 y 1966: su cortometraje de 9 minutos, en 1966, fue incluso nominado para un Oscar.
En 1969 Joan Ganz Cooney y el equipo de taller de televisión de los niños preguntó Jim Henson para trabajar en "Sesame Street", un programa contenedor, a través del juego, aprendizaje objetivos hacia el público infantil que sigue. La demostración implicó algunos Muppets, incluyendo a Oscar el Grouch, Bert y Ernie, monstruo de las galletas y Big Bird. Henson hace un juego de Guy Smiley encabezada por Bernie, y Kermit la rana aparece como reportero en el mundo.
El éxito de Sesame Street lleva Jim Henson para abandonar la industria de publicidad. Se dedica a crear nuevos Muppets y la producción de películas animadas.
Henson y Frank Oz y su equipo tienen éxito incluso a los adultos, cuando una serie de sketch aparece en la primera temporada del show de variedades innovadoras sábado Night Live (SNL).
En 1976 su equipo creativo se traslada a Inglaterra, donde empiezan las filmaciones "Muppet Show". La demostración de Muppet se caracterizó por Kermit la rana como un huésped, así como muchos otros personajes como Miss Piggy, Gonzo y Fozzie. Tres años después del inicio de la demostración de Muppet, en 1979, los Muppets aparecen en su primera película, "Todo el mundo en Hollywood con the Muppets" (título original: The Muppet Movie), que obtiene un éxito ambos críticos y público.
En 1981 llega la secuela, esta vez dirigida por Henson, "la gran alcaparra de Muppet" (título original: la gran alcaparra de Muppet). Henson decidió parar con el "Muppet Show" para dedicarse sólo a películas, aunque de vez en cuando los Muppets seguirán apareciendo en películas y la TV en un programa.
En 1982 creó la Fundación"Jim Henson" promover y desarrollar el teatro de títeres en los Estados Unidos. Poco después comienza rodaje de fantasía o semi realistas, como "El cristal oscuro", pero esta vez sin su Muppets. Al año siguiente realizar los Muppets en la película "los Muppets conquistar Broadway" (título original: los Muppets toman Manhattan), dirigida por Frank Oz.
En 1986 Henson vuelve "Laberinto", una película de fantasía (con David Bowie), que resulta para ser un fiasco, sin embargo: en los años venideros se convertiría en una secta. Durante el mismo período se separa de su esposa, que queda cerca del resto de su vida. Sus cinco hijos empiezan temprano a trabajar con los Muppets, así como la oportunidad de estar cerca de su padre, de lo contrario profundamente involucrado fuera de casa.
Henson continúa explorando el mundo de fantasía con el espectáculo "The Storyteller" (1988), que ganó un Emmy pero es cancelado después de nueve episodios. Al año siguiente Henson reaparece con "The Jim Henson Hour".
En 1989 fue contratado por la multinacional Walt Disney por cerca de 150 millones dólares, con la esperanza de que, con Disney que dirigía el negocio, habría tenido más tiempo para pasar en el lado creativo de las cosas." La 1990 's cuando termina para hacer una TV especial titulado "The Muppets en Walt Disney World". Durante la producción de sus últimos proyectos, sin embargo, comienza a sufrir síntomas de gripe.
Jim Henson murió de streptococcus pneumoniae 16 de mayo de 1990, en la edad de 53 años.

Biografía de Howard Hughes

Genio y locura entre cielo y tierra
24 de septiembre de 1905
05 de abril de 1976

¿Quién es Howard Hughes?

Howard Hughes nació en Humble, Texas el 24 de septiembre de 19Aviador, película y productor de televisión y Director, es considerado uno de las figuras más importantes y controvertidas en la historia, capaz de grandes hazañas, pero también de caídas repentinas.
Hijo de un Howard Robard Hughes, el joven Howard creció en un ambiente familiar, si tiene en cuenta el período histórico. Su padre es el fundador de Hughes Tool Company, una compañía petrolera muy importante y rentable. Su tío, padre, como hermano Rupert Hughes, es un autor, contratado por los estudios de cine de Samuel Goldwyn. Mientras Allene Gano, la madre, viene de una familia adinerada en Dallas.
Después de años en una escuela privada en Boston, Howard poco se trasladó a la escuela Thacher de California, convirtiéndose en un excelente estudiante apreciar la física, su tema favorito.
En 24 de enero de 1924, el 18 años Howard Hughes pierde a su padre, sufre de una embolia. Hughes Tool Company va en sus manos, pero el hijo menor de aceite magnate no puede beneficiarse de ella en la totalidad de las acciones hasta la edad de 21 años. Por el momento, para supervisar a su tío Rupert Hughes.
Mientras tanto, después del desafortunado evento de la muerte de su padre, el joven Howard sabe a la socialité Ella Rice, que en junio de 1925 se convierte en su esposa. Les gusta la industria del cine y, tres años más tarde, en 1928, se mudaron a Hollywood. Este es el comienzo de su carrera como productor de la película.
Produce "Noche árabe", de Lewis Milestone, que es el Oscar para dirigir. En 1930 escribió y dirigió él mismo, incluso produciendo, una película totalmente dedicada al mundo de la aviación militar: "Ángeles del infierno", traducidas al italiano como "Ángeles del infierno". El tema refiere a un piloto de la I Guerra Mundial y que es llamada a convertirse en el hombre más rico de América invierte en esta película algo como casi 4 millones de dólares, al tiempo una figura imprudente. Con 87 aviones utilizados y el reclutamiento de los mejores pilotos del mundo, Hughes da vida, con esta película, el género de la bomba de superdemolición.
Al año siguiente, "La edad para el amor" y "La portada", de 1931, en 1932 Scarface "primero", dirigida por Howard Hawks. Es el momento cuando el empresario brillante e impredecible se apoya en su aspiración, sucumbir ante el encanto de la aviación e invertir en él. En 1932, mientras que la producción de películas en Hollywood, Howard Hughes es "Hughes Aircraft Company. Dos años más tarde, después personalmente diseñó un avión que desciende en la historia con el nombre "H-1".
Sólo un año después, el 13 de septiembre de 1935, su creación establece nuevo récord de velocidad en el cielo, alcanzando la velocidad de 352 millas por hora. El 11 de junio de 1936, el hombre más rico en América, como era considerado un peón invierte, Gabriel Mayer. Es detenido bajo sospecha de homicidio pero, inexplicablemente, se libera sin ninguna acusación.
Dos años más tarde, en 1938, comenzó su relación con Katharine Hepburn, pero termina rompiendo la relación con él debido a sus repetidas traiciones.
Durante la segunda guerra mundial, Howard Hughes fabrica aviones militares, acumulando riqueza y aumentar la riqueza de sus empresas, especialmente petróleo. En 1943 hacia el cine con "mi outlaw", un escándalo despertar occidental debido a la presencia femenina de Jane Russell, hermoso y provocativo en la película. Más polémicos fueron los años de su vida. Acusado de corrupción, complicidad con el gobierno probablemente a Roosevelt, Hughes siempre logra salirse con dando que ver sobre todo con sus muchos amantes. En 50 los años, según sus biógrafos, tuvo relaciones con mujeres y entretenimiento del cine americano, como Yvonne De Carlo, Rita Hayworth, Barbara Payton y Terry Moore.
En 1956 la Hughes Tool Company proporciona un préstamo de $ 205.000 a Nixon Incorporated, una compañía dirigida por el hermano de Richard Nixon, Donald Nixon. El dinero, nunca más volvió, sirve para apoyar la campaña presidencial del futuro Presidente de los Estados Unidos, incluyendo Howard Hughes es animado.
Después de propuestas de matrimonio con Jean Simmons y Susan Hayward, recibiendo sólo rechazos, el magnate de la aviación americana se casa con Jean Peters en 19La pareja se mudó a un chalé en Palm Springs y esto es donde Hughes comienza a mostrar los primeros signos de locura, la paranoia y la hipocondría compulsivo alternando con crisis cada vez más frecuentes.
Durante la afincaran y con el estallido de la guerra en Viet Nam, Hughes hace negocios con el gobierno, venta de helicópteros. En 1966, después de unas ventas muy asequibles, rico productor y fabricante de aviones se sumerge en el mundo de los casinos, invirtiendo en Las Vegas. Cuatro hoteles de lujo y seis casinos se convierten en su propiedad. Pero es el epílogo, ahora, su carrera y su vida.
Cada vez más en el abismo de la locura, sigue gestionar sus propios asuntos de residencias aisladas, víctima de su hipocondría. Salud se deteriora gravemente y Hughes murió en Houston el 05 de abril de 1976 a la edad de setenta años. Se estima haber dejado un legado estimado 2 billones.
Vida, obras, el genio y la locura de este extraordinario personaje americano a menudo se ha retirado del cine y la televisión: entre los más importantes son la película "El aviador" (2004, dirigida por Martin Scorsese, protagonizada por Leonardo DiCaprio, que ganó tres globos de oro y cinco premios Oscar), "El tramposo, el engaño" (2006), de Lasse Hallström protagonizada por Richard Gere "F para falso" (1975 por Orson Welles).

Alessia Merz Biografía

El perejil es bueno en todas partes
24 de septiembre de 1974
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¿Quién es Alessia Merz?

Nacido en Trento, 24 de septiembre de 1974 Alessia Merz recibió su diploma de escuela secundaria y luego entró en el mundo de la moda, trabajando para diseñadores de moda. También trabajó como intérprete de óperas del jabón "Launch".
Entre 1995 y 1997 participó en varias campañas de publicidad (tanto en Italia como en el extranjero) entonces, ansioso de popularidad, decidió probar suerte que fuera de los estudios de Mediaset, donde en aquel momento fueron llevando a cabo pruebas para el tv show "Non è la Rai". Alistado en la mosca en el Gineceo bailable por Gianni Boncompagni, Director y creador del programa, así como los hombres del ojo listo, luego Bill durante varios episodios de su tono suelto y confiado. Correteando de aquí y de allá también vino a vivir en los espacios correspondientes dentro de la transmisión, bajo el fuerte liderazgo de la Banda, algunos juegos para el público en casa.
Después del paseo libre de Non è la Rai, donde la mayoría del esfuerzo a guiño a la cámara, Alessia Merz es reclutado en el carro de "Striscia la Notizia" como un "Velina" para la temporada 1995/19EH, sí. Pocos recuerdan ahora, pero sonrisa fue una de las coristas primera, un tipo de valletta se convirtió en un fenómeno de culto.
En aquel momento la dan crónicas contrató al ex jugador del Vicenza, Maini, por qué, novella, conocedor de la geometría de pallonare se llama a menudo para decir su en la zarabanda de la simpática "Quelli il calcio". Un "vicio" que los autores no han quitado incluso cuando Merz rompió la relación con Maini.
Pero la carrera de Alessia Merz ha visto también otros objetivos. En 1998 presentó, junto con Max Pezzali, Sanremo famoso, con quien realizó en diciembre de que une a Teletón año 1998 y luego llegó en el cine, películas que, si usted no destaca por el alto contenido, tienen el mérito de representar a la sección transversal (quizá inconsciente) de una cierta humanidad. Este es el caso de la "Falon 883 películas" o "vacaciones" por Mariano Laurenti.
Regreso a la prominencia led televisión con Gene Gnocchi y George Mastrota, "Meteoros", un programa dedicado a estrellas olvidadas del espectáculo y, junto con Samantha De Grenet y Filippa Lagerback, "Ángeles de Cándido", una emisión centrado totalmente en Cámara indiscreta.
Hermoso, hermoso, aún más. Con ese cuerpo curvilíneo, con esos ojos tan verdes se ven falsos, posó para que Maxim, para crear un calendario: detrás de la cámara Conrado piadoso.
Pero también hay otros esfuerzos que el incansable "socialite" (sonrisa se asemeja a esa línea de chicas lindas, precisamente debido a su atracción, asistir a cualquier programa y cualquier evento), decidido a soportar, como participación en el programa de edición de 2004 de "l ' Isola dei Famosi" Simona Ventura. Una prueba de supervivencia muy dura que no asusta la Alessia combativo.
Partido para Samaná, Santo Domingo, junto a otros once "muerto" conocida como la crítica cáustica apodado courier Aldo Grasso (los otros compañeros "náufragos" de Merz con a nombre: Kabir Bedi, Thei, Rosanna Cancellieri, Dj Francesco, Antonella Elia, Valerio Merola, Sergio Muniz, Patrizia Pellegrino, Ana Laura Ribas, Aida Yespica y Toto Schillaci), Alessia tiene que presentar toda su personalidad y sus delicadas curvas. Hace, si no todo un bombazo, definitivamente un patrón de fino y elegante de la criatura.
(De la web oficial de l ' Isola dei famosi transmisión):
Su look es definitivamente uno de los más inquietantes de la televisión italiana en ese momento que Alberto Donatelli escribe una canción llamada "Ojos de Alessia Merz".
Pero sus ojos son solo para el jugador de fútbol Fabio Bazzani, Sampdoria, en la que vive una bella historia de amor.
Se unió en matrimonio con Babu, dio a luz a hijos Niccolò (2006) y Martina (2008).

Biografía de Paracelso

Ciencia y magia
14 de noviembre de 1493
24 de septiembre de 1541

¿Quién es Paracelso?

Philippus Aureolus Theophrastus Bombastus von Hohenheim, más conocido como Paracelso o Paracelso, nacida en Einsiedeln, Suiza, 14 de noviembre de 14Médico, alquimista y astrólogo, científico, en realidad era un experimentador y polémico definitivamente en la parte superior. El nombre Paracelso es por sí mismo, que indican, también signo considerado él mismo, su ser de igual estatura comparada con Aulus Cornelius Celsus, naturalista romano y experto en las artes médicas. "Para", es bien sabido que en griego significa "dipresso", "cercano".
Orgulloso, que orgulloso, Bombastus acusado de inmoralidad y a veces de ateísmo, por su verdadero nombre, dicen a algunos expertos, los británicos habría acuñado el término "rimbombante", que indica a precisamente una persona llena de sí mismo, arrogante, pedante. En su campo, Paracelso se considera como una de las figuras más significativas del renacimiento europeo, el primer botánico sistemático.
Su método de investigación también anticipa que Experimental, que habría sido procesada en plena sólo en ' 600, por Galileo Galilei y otros eruditos. Huye de todos los prejuicios y esquemas de la época, teoriza y da forma práctica algunas de sus ideas. Los cuatro elementos de Aristóteles, durante siglos que la suma de cualquier asunto relacionado, Paracelso añade una teoría que incluye, además de los principios de la sal, el azufre y el mercurio, la presencia de espíritus de la naturaleza en la formación y los cambios de la materia.
En contraste con la medicina tradicional, da lugar a la disciplina de iatrochemistry, basado en el uso de minerales tales como el tratamiento de ciertas enfermedades. A él debemos el zinc del término, estudiado y nombrado como "zincum". Es uno de los primeros en sistematizar el uso de opio en algunos tratamientos, usando teclas que él bautizó como "láudano". Algunos dicen que se las arregló para siquiera concebir de vida in vitro. Sus obras a menudo prohibidos, todos fueron publicados póstumamente.
De niños y jóvenes por Bombastus, poco se sabe de algunas fuentes, y casi siempre están en desacuerdo sobre las fechas y lugares. Hijo de Wilhelm von Hohenheim y una criada de la iglesia que parece haber heredado la fealdad física y recuentos eran histéricas, Paracelsus futuro crece en casas cercanas al monasterio de Unsere Liebe Frau, entre las estaciones para los peregrinos a Santiago de Compostela.
Es cierto su paso, con su padre, alrededor de 1502 en Carintia, Villach. Como lo cierto es que los rudimentos de la química y la medicina que había aprendido de su padre Wilhelm, que habría sido un Gran Maestre de la Orden Teutónica, así como un grado en medicina en la famosa Universidad de Tübingen.
Después de su aprendizaje reunió Tritemius, Abad de Spanheim y gran cabalista, más conocido como Johannes Trithemius, un estudioso de la química y las ciencias ocultas, otras enseñanzas que inculca en el joven Bombastus.
Sobre la Universidad se conoce poco, salvo que se lleva a cabo entre 1509 y 15Paracelso se pasa de una Universidad a otra, a la manera de los grandes eruditos medievales. Desprecia a la Sorbona en París, luego algo popular; obtiene por 1511 bachillerato en Viena; deambulando entre diferentes universidades alemanas, de Tubingen en Heidelberg, Wittenberg en Ingolstadt, a Mónaco. Pasa y se detiene, parece poco, también en la Universidad de Ferrara, donde obtuvo su grado médico, probablemente durante o poco después del paso del matemático Nicolaus Copernicus.
En el 20 's temprano, parece, se encuentra en el Tirol para el estudio de la minería, una de las cosas que importan más y muchas de sus fuerzas intelectuales comprometidos. Combina y analiza las características de los minerales y las enfermedades contraídas por los mineros, con la ciencia moderna. También trabaja en fases, como médico militar a raíz de varios ejércitos europeos, en Suecia. Él dijo, pero su notoria inclinación por exageración-también sirve los ejércitos chino y rusos, hasta algunos secretos muy importantes de Kahn.
Alrededor 1527 Erasmus sana y Ecolampadio. Gracias a este resultado y a su intervención, logra conseguir la doble tarea de médico municipal y profesor en la Universidad de Basilea. Sin embargo, experiencia no duró mucho. Paracelso durante sus conferencias invita a sus estudiantes a quemar públicamente textos de Galeno y Avicena. Según él, cada uno tiene dentro de sí mismo las cualidades necesarias para explorar el mundo; Lo que se dijo y teorizado durante siglos sería material desechado, ahora obsoleto e inexacto.
La estimación inicial en la academia toma solo y estudiantes hasta terminan disamorarsi y su heterodoxia sin escrúpulos en cualquier campo. El problema es que Paracelso en estos años se opone tanto a la medicina tradicional como el nuevo ser nacido en Italia y en Francia. En 1528 por lo que se ve obligado a dejar la Universidad y la ciudad de Basilea.
Luego reanudó sus paseos y en 1530, es conducido por el Barón von Stauff cerca de Regensburg. Aquí llega la noticia de que el Consejo de la ciudad de Nuremberg ha prohibido algunas de sus publicaciones.
Alrededor de estos años también vive un momento muy interesante en la ciudad de St. Gallen, en Suiza del este. Desde 1531, parece que han sido encomendados con la salud del alcalde de la aldea Christian Studer durante 27 semanas. Durante su estancia en St. Gallen, Paracelso también hubiera también dado un ensayo de su profética, según sus propias palabras en la ópera "Paramirum". El 28 de octubre de 1531 el médico le vio un arco iris gigante, que tendría el mismo sentido, dos meses antes, vendría el famoso cometa Halley. El mensaje del arco iris, según Paracelso, habría sido el tipo de ahorro, a diferencia de la discordia anunciado por cometa.
La última década de su vida poco se sabe, salvo que él continuaría a vagar de ciudad en ciudad, nunca dejar de beber, su hábito incontrolable.
Paracelso murió en Salzburg el 24 de septiembre de 1541, según algunas fuentes, fue asesinado pocos días después de haber dictado el testamento. Está enterrado en la iglesia de San Sebastiano.

Biografía de Antonio Tabucchi

Pasión portuguesa
24 de septiembre de 1943
25 de marzo de 2012

¿Quién es Antonio Tabucchi?

Nació en Pisa el 24 de septiembre de 1943, Antonio Tabucchi era considerado a lo largo de su larga trayectoria como uno de los conocimientos más profundos de la lengua y la cultura de Portugal. Su pasión por estos temas fue clara desde su juventud: no es casualidad que especializó en literatura con una tesis sobre surrealismo portugués.
En su larga carrera como profesor de literatura portuguesa (enseñando desde 1973), Antonio Tabucchi fue ocupado principalmente por Fernando Pessoa, que dio la literatura de su país importancia europea. Tradujo muchas de las obras de Tabucchi Pessoa fue impresionado e intrigado por el carácter.
Comenzó en 1975 con la novela "Plaza de Italia", que fue seguido por varias colecciones de historia corta (para citar, de gran valor artístico, "gioco del rovescio" 1981 y "Piccoli equivoci sin importancia" de 1985); pero las novelas cortas que Tabucchi obtiene éxito y fama internacional.
En particular, dos tendrán mucha suerte, y ambos demuestran el amor que él tiene para Portugal y Lisboa: "Requiem" de 1992 y especialmente "Sostiene Pereira" de 1994, que también ganó el premio Campiello. La novela, publicada en Italia por Feltrinelli, se encuentra en Lisboa durante la dictadura de Salazar, cuenta la historia de Pereira, obeso y católico periodista del periódico "Lisboa", después de las aventuras que has tenido con el italiano revolucionario Monteiro Rossi, se convierte en una antifascista.
El compromiso civil y el aura de misterio que impregnan el estilo literario de Tabucchi fueron confirmados en sus últimas obras importantes: "La di de perduta testa Damasceno Monteiro" de 1996 y sobre todo la novela epistolar "se está haciendo más tarde" de 2001.
En 2003 aparece en la biblioteca "autoBiografías de los demás. Poetiche a posteriori ", siete letras, en su mayor parte inéditos o no publicados en Italia, que iluminan un pensamiento, una palabra, una sugerencia existe en las novelas del escritor.
Ha trabajado con los editores de "Corriere della Sera" y "País» y fue profesor en la Universidad de Siena. Entre sus publicaciones más recientes incluyen "El paso de ganso" (2006) y "Il tempo invecchia en fretta" (2009).
Enfermo durante mucho tiempo, Antonio Tabucchi murió en Lisboa a la edad de 68 años el 25 de marzo de 2012.

Fuentes: Biografieonline.it