Zlatan Ibrahimovic… Maurizio Lupi… Sandro Mazzinghi… Clive Owen… Biografías Multiposts


Biografie di personaggi famosi e storici

Enciclopedia de Biografías de personajes famosos e históricos

Biografías en línea:

  1. Biografía de Louis Aragón
  2. Biografía de St Francis de Assisi
  3. Biografía de Eleonora Duse
  4. Biografía de Sergei Yesenin
  5. Zlatan Ibrahimovic Biografía
  6. Maurizio Lupi Biografía
  7. Biografía de Sandro Mazzinghi
  8. Biografía de Clive Owen
  9. Carmen Russo Biografía
  10. Biografía de Gwen Stefani
  11. Biografía de Stevie Ray Vaughan
  12. Biografía de Gore Vidal

Biografía de Louis Aragón

Poéticamente, fieles hasta la muerte
03 de octubre de 1897
24 de diciembre de 1982

¿Quién es Louis Aragon?

Louis Aragón, nació en París el 03 de junio de 1897.
El poeta y novelista tras participar en el dadaísmo de 1919 a 1924, fundó el movimiento surrealista junto con André Breton y Philippe Soupault.
En su etapa surrealista escribe los poemarios "fuego de la alegría" (Feu de joie, 1920), "Moto perpetuo" (Le mouvement perpétuel, 1924), además el cuento fantástico "El campesino de París" (Le paysan de París, 1926).
Únete, junto con algunos miembros del grupo surrealista del partido comunista francés (PCF) en 1927, que permanecerá fiel hasta la muerte.
Componen un ciclo de cuatro novelas sobre temas sociales, cuyo título es "el mundo real" (1934-1944).
Después de reunirse con Elsa Triolet, escritora de origen ruso y después de varias estancias en la Unión Soviética, social de novelas figuran Aragón público y político: "las campanas de Basilea" (Les cloches de Bale, 1934), "Los comunistas" (Les communistes, 1949-51). Su poesía se inspira en gran parte por Elsa, quien se convirtió en su esposa en 1939.
Durante la ocupación Nazi, participó en la resistencia con una intensa actividad política y el periodismo.
La poesía de esos años se infunden con sentimiento patriótico: "Desamor" (Crève-coeur, 1941), "El francés" Diana (Diane française, 1945).
Su famoso poema es l ' affiche rouge (cartel rojo), que rinde homenaje a los muertos extranjeros Aragón luchando por Francia. La motivación es una respuesta a la propaganda Nazi apodada "L'affiche Rouge", destinada a convencer a los franceses que el movimiento de resistencia fue compuesto de extranjeros, en su mayoría judíos, que eran los intereses de Gran Bretaña y la Unión Soviética.
Aragón y Triolet colaboraron en la prensa francesa de la izquierda antes y durante la guerra mundial, actuando en la clandestinidad durante la ocupación Nazi.
Durante la ocupación alemana de Francia en la segunda guerra mundial, él escribió por Les Éditions de Minuit, una editorial clandestina.
Después de la muerte de su esposa en 1970, preferencias homosexuales de Aragón ostenterà.
Murió el 24 de diciembre de 1982, por su amigo Jean Ristat. Enterrado en el parque de Moulin de Villeneuve, su propiedad en Saint-Arnoult-en-Yvelines, se encuentra junto a su esposa Elsa.

Biografía de St Francis de Assisi

El amor por la naturaleza y la pobreza
26 de junio de 1182
3 de octubre de 1226

¿Quién es St Francis de Assisi?

St Francis de Asís nació en Asís entre diciembre y septiembre 1181 11Algunos sugieren que la fecha probable de nacimiento 26 de junio de 11Su padre, Pietro Bernardone de Malloy, es un mercader rico paño y especias, mientras que la extracción noble madre, Pica Bourlemont. Cuenta la leyenda que Francis es concebido durante un viaje a tierra Santa de la pareja, ahora en allí sobre los años. Bautizado por Juan, madre cambió su nombre a Francis en el regreso de su padre, ausente por un viaje de negocios en Francia.
Estudió Latín y la lengua vernácula, la música y la poesía, y su padre le enseñó francés y provenzal con la intención de empezar a negociar. Adolescente se encuentra trabajando detrás del mostrador de taller de su padre. Veinte años participa en la guerra que ve oponerse ciudades de Asís y Perugia. El ejército que combate a Francesco es derrotado y permanece cautivo durante un año. El cautiverio es largo y duro y seriamente enfermos hogar. Una vez recuperados gracias a la atención materna, parte otra vez de Gualtiero da Brienne, hacia el sur. Pero en el camino que se presentó, que induce a abandonar su vida como soldado y volver a Asís.
Su conversión se inició en 12Hay varios episodios de este período: uno donde, en 1206, intercambiar sus ropas con un mendigo y romano comienza a mendigar frente a Basílica de San Pedro, el famoso encuentro con el leproso en la llanura en frente de Asís. Dejan amigos que no reconocen en él los ataques de compañeros más alegres del pasado, y el padre que comienza a entender cómo infundadas que alimenta las aspiraciones contra él, entra en conflicto con él.
Francesco medita en los alrededores de Asís y un día, mientras rezaba en la iglesia de San Damián, la Cruz cobra vida para él reparar la iglesia en ruinas. Para cumplir con la petición, vende un cargo hecho en telas y su padre. Entonces, al darse cuenta que el dinero no es suficiente, incluso vende el caballo. Después de este episodio el enfrentamiento con su padre está poniendo más difícil, hasta que Peter decidió desheredar le. Pero Francis en la plaza pública de Asís renuncia a herencia paternal: es 12 de abril de 1207.
Por ahora abandona, Asís y Gubbio, donde, a las afueras de los muros, caras el terrible lobo produce terror entre los habitantes de la ciudad. No se puede domar el animal feroz, simplemente hablar con él. Así que lo que ocurre se considera su primer milagro.
Francis coser una camisa de lienzo, atada a la cintura por un cordón de tres nudos, usando sandalias y permanece en los territorios de Gubbio hasta el final de 12Siempre lleva consigo una bolsa de herramientas de Mason, con quien había restaurado la iglesia de San Damián y la Porciúncula de Santa Maria degli Angeli, que se convierte en su casa. Este es el momento cuando el primero concebido bocetos de lo que sería más tarde la regla franciscana. La lectura del Evangelio de Matthew, capítulo X, le inspira a punto de inducirlo a tomar literalmente. Paso inspiración dice: "no te plata oro o dinero a sus bolsillos, no una bolsa de viaje, ni dos capas, ni zapatos ni un palo; Puesto que el trabajador tiene derecho a su sustento ".
El primer discípulo oficial de Francis Bernardo da Quintavalle, magistrado, seguido por Pietro Cattani, Canon y doctor en derecho. En estos dos primeros discípulos: Egidio, el granjero, Sabatino, Mally, Felipe Longo, sacerdote Sylvester John de la capilla, bárbaro y Bernardo Vigilante y Angelo Tancredi. En todos los seguidores de Francis son como los doce apóstoles de Jesús. Elegir en su convento antes de la Porciúncula y, a continuación, la choza a Rivotorto.
La orden franciscana fue fundada oficialmente en julio de 1210, gracias a Papa Innocent III. La principal regla de la orden franciscana es la pobreza absoluta: los frailes no pueden poseer nada. Todo lo que necesitan, incluyendo refugio, debe ser el resultado de la donación. Para proporcionar un techo sobre tu cabeza piensa de franciscanos los benedictinos que, a cambio de una cesta de pescado por año, otorgándoles la Porciúncula en uso perpetuo.
Francis de Assisi en 1213 en la primera misión a Palestina, entonces en Egipto, donde se reunió con el sultán Melek el-Kamel, y finalmente en Marruecos. Uno de sus viajes le llevó al Santuario de Santiago de Compostela en España, pero se ve obligado a regresar al empeoramiento de su salud.
En 1223 se dedicó a escribir la regla de la orden, contratando a través de la caída. Lamentablemente Leo hermano y hermano Bonifazio perdonan, pero Francis obtiene de nuevo a trabajar. Papa Honorius III reconocerá la regla franciscana como ley para la iglesia.
En diciembre de 1223 Francesco organiza también el primer nacimiento en una cueva, que se considera el primero de la historia de la Natividad. Al año siguiente el milagro del agua que fluye de una roca y recibe los estigmas.
A pesar del cansancio y el sufrimiento físico, también compone el famoso "cantar de los Cantares", que contribuye a consagrar en el imaginario colectivo como el fraile que predica a los pájaros.
Mientras tanto salud empeora: es cada vez más casi ciego. Francis de Asís murió en su capilla de la Porciúncula el 3 de octubre de 1226 apenas 44 años.
En 16 de julio de 1228 es declarado santo por el papa Gregory IX.

Biografía de Eleonora Duse

Más grande de todos
3 de mayo de 1858
21 de abril de 1924

¿Quién es Eleonora Duse?

Define merecidamente la actriz más grande de todos los tiempos, Eleonora Duse era un "mito" del teatro italiano: entre finales del siglo XIX y principios del siglo XX, representada con su profunda sensibilidad y su naturalidad de gran actuación, obras de grandes escritores como d ' Annunzio, Verga, Ibsen y Dumas. Nacido el 03 de octubre de 1858 en una habitación de hotel en Vigevano (Pavía) donde su madre, la actriz entretenerse, una pausa para dar a luz, Eleonora Duse no asisten a la escuela, pero cuatro años es ya en el escenario: para hacerla llorar, como requerido por la parte detrás de las escenas alguien golpea las piernas.
A los doce años de edad reemplaza a la madre enferma como protagonista de "Francesca da Rimini" de Pam, y "de Pia ' Tolomei" por Macgregor. En 1873 su primer papel estable; apoyar las piezas de "ingenuo" en compañía de su padre; en 1875 se ser mujer "segunda" empresa Pezzana Brunetti.
En la edad de veinte años, Eleonora Duse se asume el papel de "primer amor" en la empresa Ciotti-Belli-Blanes. Obtiene el primer gran éxito en 1879, jugando con la sensibilidad conmovedora, Director de una compañía con Jacinto Pezzana, "Therese Raquin" de Zola.
En la edad 23 ya antes, es actriz y capocomica veintinueve: elegir el repertorio y la tripulación y se interesó en la producción y finanzas. Y toda la vida habría impuesto sus decisiones, llevando a autores de éxito, como la vara de "Cavalleria rusticana", que representa con gran éxito en 18Entre los logros más importantes de esos años son "La princesa de Bagdad", "Esposa de Claudio", "la Dama de las Camelias" y muchos otros dramas de Sardou, Dumas y Renan.
Muy sensible actriz Eleonora Duse, trata de fortalecer el estudio y la cultura de sus cualidades innatas: para ello se le dirigirá a un más alto nivel artístico, interpretando obras como "Antonio y Cleopatra" de Shakespeare (1888), "Casa de muñecas" de Henrik Ibsen (1891) y algunos dramas de Gabriele D'Annunzio ("ciudad muerta", "La Gioconda", "Primavera de las Naciones Unidas de la di del mattino de Sogno di" "La gloria"), con quien tuvo una intensa historia de amor atormentado, durante un período de varios años.
En los 1900s tempranos el Duse agrega a su repertorio de otras obras de Ibsen como "la Dama del mar", "Edda Gabler," "Rosmersholm", que representará por primera vez en Florencia en 19En 1909 su retiro. Después de la gran actriz aparece en una película silenciosa, "ceniza" (1916), dirigida por y protagonizada por Febo Mari, basada en la novela de Grazia Deledda.
Lo "divino" volverá al escenario en 1921 con "la Dama del mar", también traída a Londres en 1923.
Murió de neumonía durante una larga gira en Estados Unidos, a la edad de sesenta y cinco, 21 de abril de 1924 en Pittsburgh. Luego es enterrado según el deseo de Asolo (TV).
Es matizada, en Duse, la separación entre una mujer y actriz. Como ella escribió a un crítico: "las mujeres pobres de mis comedias son para que me entre el corazón y la cabeza que si bien entiendo su ingenio para mejorar a los que escuchan a mí, casi quería consolarlos, son ese adagio adagio terminó me reconforta."
"Divino" no es nunca en escena truccava o fuoriscena, temido usar púrpura, había aborrecido por los artistas, ni había querido ensayo, prefería vestíbulos de hoteles, en lugar de en el teatro. Él tenía una pasión para las flores, que se separó en el escenario, ropa, y sostenía por encima de giocherellandoci pensado. Carácter particular a menudo recitada de pie con las manos en las caderas y sentarse con los codos sobre las rodillas: descarada actitud a aquellos tiempos, pero es conocido y amado por el público, y que ellos recuerdan como el más grande de todos.

Biografía de Sergei Yesenin

La violencia significativa
03 de octubre de 1895
27 de diciembre de 1925

¿Quién es Serguei Esenin?

¿Sergej Aleksandrovi? Yesenin nació el 03 de octubre de 1895 en Konstantinovo (ahora Esenino), en la región de Ryazan (Rusia); un único niño cuyos padres son agricultores, es el más importante exponente de la llamada escuela de "poetas campesinos". Refleja en sus versos sobre el mundo rural de principios del siglo XX Rusia: sus palabras resaltar la belleza de la campiña, el amor por el Reino Animal, pero también los excesos de su vida (Esenin era alcohólica y frecuentador de burdeles).
Creció con sus abuelos, él comenzó a escribir poesía a la edad de nueve. En 1912 se trasladó a Moscú donde se gana la vida trabajando como un corrector en una editorial.
En San Petersburgo llegó a ser conocido en los círculos literarios. Gracias a Alexander Blok que promueven su carrera como poeta.
En 1915 publica "Radunica", su primer libro de poemas, seguido de "rito de los muertos" (1916). En definitiva se convirtió en uno de los poetas más populares de la época.
Las características y la belleza de Esenin son fuera de lo común; bisexual, buscar apoyo en la primera parte de su vida a los hombres influyentes, mientras que en la segunda parte la preferencia irá al sexo femenino. Con una personalidad romántica Esenin cae con frecuencia, por lo que llegará a casarse cinco veces.
Casarse por primera vez en 1913 con Anna Izrjadnova, colaborador de la editorial, donde su hijo Yuri (más tarde arrestado durante Stalinist gran purga y murió en un gulag en 1937). En el período 1916-1917 Sergey Yesenin se enroló, pero poco después de la revolución de octubre de 1917, Rusia sale de la primera guerra mundial. Creyendo que la revolución conduciría a una vida mejor, Yesenin apoya, pero pronto se disillude incluso a criticar al Gobierno bolchevique (de esta época es el poema "octubre severo me engañó").
En agosto de 1917 Yesenin casó a actriz Zinaida Raikh. Ya que tienes una hija, Tatyana y un hijo, Konstantin.
En septiembre de 1918 fundó su propia editorial llamada a "Artistas de Moscú trabajando empresa".
Pues saber a Isadora Duncan, bailarina ya entonces famosa; la reunión será decisiva para su inspiración poética. Su relación con ella (17 años mayor) es muy turbulento y difícil y lleno de extravagancia: resounding fue el episodio donde en París los dos fueron conducidos a un hotel porque Isadora bailaba desnudos, mientras recitan versos. Esenin Se unió en matrimonio en 02 de mayo de 1922 (lei, preferencia de las mujeres bisexuales, sólo sabía unas pocas palabras en ruso: la boda fue para ambos un movimiento), dividen el año siguiente.
De nuevo en Moscú y se casó con la actriz Augusta Mikla? evskaja.
En los dos últimos años de su vida viviendo entre excesos de Sergei Yesenin, a menudo borracho; pero este período de desesperación personal es también el tiempo de crear algunos de sus más bellos poemas y notas.
En la primavera de 1925 él casó a su quinto esposa, Sophia Andreyevna Tolstaya, nieta de Leo Tolstoy. La mujer intenta ayudarle, pero no prevenir un ataque de nervios de Esenin: entra en un hospital psiquiátrico donde permaneció durante un mes. Se descarga para Navidad: dos días después de cortar una muñeca y escribe con su propia sangre, su último poema, que representa su despedida al mundo; persona violenta y agresiva al mismo tiempo capaz de gran sensibilidad, suicidio de Sergei Yesenin muere al día siguiente, el 27 de diciembre de 1925, a la edad de 30 años: mientras que en una habitación de hotel en San Petersburgo, él va colgándose a los tubos de la calefacción. El misterio sigue existiendo para el cual algunos piensan que el suicidio era un engaño: Yesenin sería realmente asesinado por agentes de la GPU.
Principales obras:
-Rojo amanecer, 1910
-Las aguas de alta han traslapado, 1910
-Abedul, 1913
-Otoño, 1914
-La puta, 1915
-Te espero en el campo, 1917
Salí de la cuna, 1918
-Gamberro, 1919
-Confesiones de un gamberro, 1920 (trad. italiana cantada por Angelo Branduardi)
-Es el último poeta de la aldea, 1920
-Oración para los primeros cuarenta días de la muerte, 1920
-Tengo sin piedad, no llores, no llores, 1921
-Pugachev, 1921
-Sólo una alegría salí, 1923
-A la letra a su madre, 1924
-Taberna Moscú, 1924
-Confesiones de un gamberro, 1924
-Desolada luna luz y pálido, 1925
-Hombre negro, 1925
-El perro Ka? alov, 1925

Zlatan Ibrahimovic Biografía

Sueco de la energía
03 de octubre de 1981

¿Quien es Zlatan Ibrahimovic?

Nacido en Malmö, Suecia, de 03 de octubre de 1981 padre y madre croata, bosnio Zlatan Ibrahimovic llevaba su primer par de botas de fútbol a la edad de cinco.
Los campos de fútbol de Rosengård entre las casas y los edificios en su vecindario para él estaban ya estadios de San Siro o "Wembley estaba siempre allí para jugar. No sé cuantas veces los vecinos vinieron a quejarse de la pelota que terminaban invariablemente en sus coberturas "-la madre Jurka, recuerda con una sonrisa.
A la edad de diez juegos en el equipo de Zlatan en los Balcanes, en la categoría de mujer dos años mayor que él, en un partido contra el equipo de Vellinge parte del Banco. En el descanso los Balcanes pierde 4-0 y Zlatan entra en juego: le disparó para marcar el gol del resultado final 8 8-Las acusaciones de Vellinge que levantar protesta Zlatan es mayor de 12 años: límite era necesario mostrar un certificado de nacimiento para convencer a los opositores y hasta sorpresa, tratando de que el niño era en realidad dos años más joven.
En la edad de 13 años Zlatan Ibrahimovic se une a las filas de Malmö FF. Ya en aquel momento soñaban con una carrera de un futbolista profesional: a menudo dice: "no permanecer en Suecia durante mucho tiempo".
En junio de 2000 Zlatan juega con Malmö en la Superettan, el segundo nivel y ya es observado por el equipo nacional sueco.
En diciembre del mismo año el director inglés Arsene Wenger intenta convencer a Ibrahimovic a Arsenal, usando incluso un número de la camiseta 9 Zlatan nombre ya impreso en la parte posterior. Pero el equipo holandés Ajax de Amsterdam para ganar la carrera para conseguir la firma de un contrato. En la primavera de 2001 se formaliza el acuerdo y el Jugador sueco Zlatan Ibrahimovic se convierte en más caro que nunca.
Durante este período, Zlatan hace su debut en el equipo nacional sueco de sub-21 contra la República de Macedonia y una meta. Con el debut de la selección nacional en 31 de enero de 2001 (contra Islas Feroe); anotó su primer gol en la clasificación para la Copa Mundial de 2002, los coreanos contra Azerbaiyán también no lo hace, el 6 de octubre del mismo año.
En 05 de mayo de 2002, con Ajax (cuatro estaciones ayuno), campeón holandés. En su primera temporada con el acrónimo Ajax 6 goles. Es uno de su más importante objetivo en la final de la Copa Amstel (contra el Utrecht) que corona la muestra de Ajax.
Pocos días antes de los grandes éxitos el nombre holandés de Ibrahimovic aparece en la lista de 23 equipo sueco para el Campeonato del mundo de 2002.
Los equipos de Roma, Milán y Sunderland muestran gran interés en Suecia, pero Leo Beenhakker, Director técnico de Ajax, hace todo que lo posible para convencer a Zlatan en Holanda.
La final del 2004 Campeonato Europeo en Portugal, llevó a cabo los suecos están en la ronda preliminar de la Italia. Los azules por delante 1-0 para la mayor parte del partido, al final se unen por un objetivo audaz a Zlatan Ibrahimovic: Italia (último partido en la cabeza de Trapattoni, seguido por Lippi) se elimina del resultado matemáticas 2-2 de Suecia-Dinamarca escandinavo derby.
Entusiasta del coche (propietaria de un Porsche), 192 cm de altura a 84 kg delantero tiene una gran capacidad técnica y acrobáticos, después anotando 46 goles entre liga y Copa con el Ajax, Zlatan Ibrahimovic fue a la Juventus de Fabio Capello, una de las más atroces campañas de verano de mercado 2004.
Los aficionados de la Juventus, pero también los amantes del fútbol bonito, pudieron admirar las hazañas que el joven sueco fue capaz de mostrar en el italiano juego, en su primera temporada, coronó a finales de mayo de 2005 con el scudetto 28 Juventus.
Después de la temporada, el escándalo Moggi que ha sumido el fútbol Juventus italiano, "Ibra" ha ido al Inter, con cuya empresa firmó por cuatro años y con la que ganó el Campeonato del 2006/2007 registro (mediante la firma de muchos objetivos importantes).
Socio de Helen Seger dio a luz a Maximiliano (22 de septiembre de 2006) y Vincent (06 de marzo de 2008), hijo mayor y el segundo niño respectivamente de Zlatan Ibrahimovic. El sueco de 2008 es un año de satisfacción: el Inter de Milán ganó el último día de su 16° scudetto y crédito va a este gran campeón que anotó muchos goles, los dos últimos en el partido que le da el título de once milanés merecía. También más adelante es uno de los líderes del equipo de Milán 17 º scudetto. A finales de julio de 2009, después de varias semanas de negociaciones, se vende a Barcelona.
Para el 2010/2011 Campeonato de nuevo en Italia con la camisa roja y negra de Milán.
A finales de 2011 sale en su autoBiografía titulada "Yo, Ibra" (escrito con David Lagercrantz), que otra vez antes de Navidad se convierten en un fenómeno editorial.
La temporada siguiente pasa de AC Milán a PSG (Paris Saint-Germain).

Maurizio Lupi Biografía

03 de octubre de 1959

¿Quién es Maurizio Lupi?

Maurizio Lupi nació el 03 de octubre de 1959 en Milán. Después de graduarse de la Universidad Católica del sagrado corazón, en su ciudad con una tesis sobre la introducción en el periodismo diario había integrado editorial, Facultad de Ciencias políticas en 1984, el mismo año se matriculó en el Ordine dei Giornalisti della Lombardia como periodista independiente.
Administrador ya Cusl (acrónimo de Universidad Cooperativa educación y trabajo) en los años en la Universidad, fue contratado en 1984 en "Il Sabato", un carácter católico semanal: al principio fue asistente personal del Director General; Luego, se convertirá en director de marketing (hasta que el periódico se cerrará, en 1993).
Convertirse en miembro de la Junta Directiva de la Smau en 1989 y miembro de Ferpi (Federación de las relaciones públicas) en el año siguiente, Maurizio Lupi-mientras tanto vino a comunión y liberación-comenzó su carrera política en 1993 y fue elegido un concejal de la ciudad de Milán, entre las filas de la democracia cristiana, durante la administración de Marco Formentini. Después de ser nombrado, en septiembre de 1994, Director Gerente de Fiera Milano Congressi, una compañía encabezada por Fiera Milano, los lobos de 1997 mientras tanto pasan a fuerza Italia-convertirse en regidor de Gabriele Albertini, con responsabilidad para el desarrollo del territorio, urbano y vivienda.
En su departamento se hace la protagonista de las decisiones que se investigarán para intento abuso de autoridad e intento de fraude, en particular debido a la concesión de Cascina San Bernardo, situado cerca de Moscú, una Federación de Compagnia delle Opere y su uso después de la reestructuración: el ciellino político todavía se ser absuelto ya en la audiencia preliminar por la ausencia del hecho.
En las elecciones de 2001, Maurizio Lupi entra en el Parlamento, elegido a diputado de fuerza Italia, en Merate, Lecco. Líder del partido en el VIII (dedicado al medio ambiente, obras públicas y territorio), fue nombrado a Director Nacional del Departamento de obras públicas y territorio a fuerza Italia. Es elegido un candidato en las elecciones de 2006 a fuerza de Italia y los de 2008 para la gente del partido de la libertad, en la Lombardía 1 Universidad. En la XVI legislatura preside el Comité de información y comunicación, el Comité de seguridad y el jurado del "Premio Ilaria Alpi y Maria Grazia Cutuli".
Es un miembro, entonces, de la oficina de la Comisión, el Comité de comunicación e información, fuera de la sección judicial de la oficina y de la Comisión parlamentaria para la dirección y supervisión de servicios de radiodifusión. En el mismo año, el lobo es elegido como padrino a periodista musulmán Magdi Allam, que se convirtió al catolicismo, con motivo de bautismo por el Papa Benedicto XVI. Ya promovido el bipartidistas "incentivos fiscales para el retorno de los trabajadores en Italia", junto con la Asociación 360 de Enrico Letta y el Intergrupo parlamentario de subsidiariedad (que es uno de los fundadores), en 2009 da vida a Montecitorio Running Club, iniciativa solidaria que, gracias a ochenta miembros de varios grupos políticos, recauda dinero para Caridades numerosas; también parte del centro de la cámara de diputados sobre los fenómenos de xenofobia y racismo.
En enero de 2011 firma con otros miembros de la Pdl, incluyendo Roberto Formigoni, Maurizio Lupi abierto carta católicos piden suspender el juicio moral sobre Silvio Berlusconi, tras el caso Ruby famosos para que el entonces primer ministro está siendo investigado por los fiscales de Milán. Después de publicar el libro "la primera política es vivir" con Arnoldo Mondadori Editore en noviembre de 2011, lobos se convierte en un miembro, después del nacimiento de la Comisión de gobierno, transporte, correos y telecomunicaciones. Elegido nuevamente diputado en las elecciones de 2013, el 21 de marzo de ese año que fue elegido Vicepresidente de la cámara de diputados; el 28 de abril de 2013 es nombrado Ministro de infraestructura y transporte del gobierno de Enrico Letta.
El post continúa con el gobierno Renzi; el 19 de marzo de 2015 anuncia su dimisión, sin embargo: para reemplazar el Ministerio llevando a cabo es Graziano Delrio.

Biografía de Sandro Mazzinghi

El coraje, la energía
03 de octubre de 1938

¿Quién es Sandro Mazzinghi?

Probablemente los más jóvenes no saben quién es, pero que memoria tanques a a menudo padres y abuelos tienen Exult emociones siento pronunciando su nombre.
Alessandro Mazzinghi, boxeador profesional, su nombre tiene un valor enorme para Valdera y todos aquellos que dejan en suspenso durante sus actuaciones de Italia y en todo el mundo pugilísticos.
Su nombre era el primero entre los hijos de esta tierra a ser escrito en la historia del deporte en el capítulo "campeón del mundo".
Representó a Alessandro Mazzinghi en la historia de deportes dicen los hechos: luz mundo Middleweight campeón sólo 25 años en 1963 y otra vez en 1968.
Sandro Mazzinghi en Pontedera nace el 03 de octubre de 1938 en via Roma, justo en frente del hospital. Su hermano Guido (guante de oro de América, medalla de bronce en los Juegos Olímpicos de Helsinki en 1952 y el campeón de Italia), más de seis años, fue que después de la guerra lo llevaron al boxeo, todo sin el conocimiento de la madre que nunca habría aceptado la idea de dos boxeadores en la casa. En Guido será a no sólo un hermano sino un gran coche y más brillante sobre el amo de los años de su carrera.
El primer maestro de Sandro fue cuentas Alfiero, buena persona, tradicionalista que llena todo el día y corrió al gimnasio, del gimnasio donde Sandro, entonces de catorce años, no sabía todavía golpeado bien. Alfiero fue una noche para tomar por Sandro para decirle unas palabras Proféticas: "Sandrino, si encuentras el coraje de insistir le todo para convertirse en campeón del mundo." Desde por la noche en la segunda mitad de la 50 's comenzó a bosquejar hacia fuera lo que hubiera sido la brillante carrera del "ciclón de Pontedera.
Durante el curso de su carrera otro hombre rico de la humanidad pero sobre todo conocedor del campeón Sandro condujo en el camino al éxito: Giovanni Borghi, que fue como un padre para Sandro. A lo largo de su carrera que él ha patrocinado con el Ignis, una empresa de su propiedad. Su memoria vivirá siempre en Maheshwar.
En 1961 en Estados Unidos, Sandro Mazzinghi ganó al Campeonato corona del mundo militar, para la categoría de peso welter pesado.
Poco después de los Juegos Olímpicos de Roma, no asistió porque contaba con sólo una tapa, Sandro va Pro. El plan de estudios de sus primeros años como intérprete es a aquellos que prometen bien: una larga serie de victorias por KO para presenciar el poder de que están hechos sus brazos; una derrota irrelevante contra Melis, Cerdeña boxeador ahora al final de la carrera a la que se dan la oportunidad de ganar la beca más unas antes de la retirada definitiva.
La gran oportunidad que se presenta antes de Sandro en 1963, sólo 25 años y sin haber luchado por el título italiano; oportunidad agarrada al vuelo. En el otoño de 1962 se hace oficial la luz del mundo categoría peso mediano, en el límite de los llamada kilogramos 69,853 154 libras. El emergente número uno se ofrece la oportunidad de luchar contra el americano Ralph Dupas, un hombre de gran experiencia que había arrebatado el cinturón a Dennis Moyer.
En 07 de septiembre de 1963 en el Vigorelli de Milán se extiende la novena recuperación Dupas Mazzinghi. Ahora es el campeón del mundo. La revancha se celebró en marzo en Sydney, Australia, ya que el rival posee el pasaporte de ese país y que aporta a monetizar cada reunión.
La decimotercera ronda de KO de Dupas. Sandro se confirma como campeón del mundo. No más dudas: Italia ha encontrado un gran boxeador, especialmente un Flogger capaz de acercar a las personas a la arena de deportes para ver el boxeo "real".
Sandro sigue siendo campeón mundial hasta 1965, año en que la suerte da la espalda, y me parece no sólo físicamente sino también en el afecto: una noche de Sandro y su joven esposa después de asistir a una cena de gala en Montecatini, deciden regresar pronto. Se está vertiendo en el camino a casa las hojas del coche del camino y termina su recorrido contra un árbol.
Mahat es arrojada hacia fuera y después de un tiempo un grupo de niños que pasan por allí. La mujer muere instantáneamente.
Boxeador permanece unos días en estado crítico con una fractura de cráneo que afecta no sólo la carrera en los últimos años.
Parece que el cuento debe terminar, pero Mazzinghi se recupera y regresa al ring para defender su título en Génova contra Tony Montano, Ko la reanudación XII y Roma contra Fortunato Manca a puntos en la foto 15.
Aunque no todos los derechos desde el punto de vista físico de la Federación italiana de Reglamento estipula que un campeón del mundo pone en juego el título dentro de seis meses desde el anterior partido, y así es Mazzinghi forzados a aceptar el encuentro con Nino Benvenuti; Si usted se opone a Sandro desafío que habría visto quitar el título como castigo previstas en el Reglamento.
El partido del siglo, al menos para lo que refiere al nacional de boxeo, se pone en la tubería para el 18 de junio de 19Para hacer frente a esta reunión que Mazzinghi debe someterse a un tratamiento para recuperar pesado de las secuelas del accidente, esto ocurre en una primera cita en términos no muy ideales. Sin embargo, distorsiona la esencia de la caza de la OTAN dando batalla desde el primer sonido de gong. El golpe decisivo, sin embargo, la vuelta de la esquina y llegar a la sexta ronda. Las puertas son abiertas, sin embargo, el segundo partido pero bienvenida de nuevo, esta vez ganando los puntos, después de "facto" Mahat.
Es el 17 de diciembre de 1965: parece que la era de Mahata terminó en sólo un par de los felices años veinte, pero quienes apoyaban esta creencia debe pensar de nuevo.
En 17 de junio de 1966 Sandro ganó el título por la corona Europea del peso medio en Roma, poner nocaut en el duodécimo reanudación Yoland Leveque, luego que defenderá el título cuatro veces en las reuniones con boxeadores de primera categoría (Bo Hogberg, nocaut en el round 14; Jean-Baptiste Rolland, nocaut en el décimo round; Wally Swift, KO en Milán en la sexta ronda; Jo Gonzales, KO en Roma en el cuarto tiro).
Moral es reconstruida, el puño es siempre un momento y se nota; y es en virtud de este cargo renovado que espera la oportunidad de recuperar el cinturón de campeón del mundo de Mazzinghi. El momento no esperes mucho tiempo, la oportunidad de ver su proyecto trata de 26 de mayo de 1968 cuando en Milán lleva la muestra de campo Coreano Ki tan Kim.
Es gracias a la capacidad de Rómulo Mombelli, metchmaker y jefe de la oficina de prensa del periódico "La Notte" y Vittorio Strumolo, Presidente de "logros deportivos" que la sociedad se gestiona para dar vida a uno de los más caros e intensa lucha boxeo italiano, cuyas obras siguen siendo elegante y recordado con esta memoria.
El estadio de fútbol en el San Siro se viste de punta en blanco, parece que en el campo hay Inter y Milán para un campeonato derby. Los stands son en 60000 para alabar el boxeador italiano que después de quince disparos muy intenso tiene la asiática obligada a ceder al tenedor legítimo el cinturón de campeón del mundo.
Se realiza, es el alto punto de la carrera de Sandro que otra vez da una demostración de carácter y fuerza a todos aquellos que creyeron en él como campeón y también de los escépticos habría apostado por su final.
En 26 de mayo de 1968 Mazzinghi vuelve a estar en la cima del mundo.
En octubre de 1968 Mazzinghi tiene 30 años, el peso de las batallas de 15 temporadas de carrera comienza a hacerse sentir. El 25 de octubre de ese mismo año conoce a americano negro Freddie poco; es otro duelo a muerte, pero pagado más que de recibir a una errónea Toscano probado ceja derecha consiguiendo una gran herida. El encuentro no puede continuar y el árbitro descalificado al americano, pero la decisión fue cancelada más adelante y galardonado con el "no contest". Pasan unos días y la Federación italiana tiene el título en Mahata: no lo hace, por otra parte, la AMB, la Organización Mundial de boxeo.
Desanimados, decepcionados y entristecidos por los acontecimientos recientes que Sandro decide retirarse del mundo del boxeo. Se cierra poco después de la impresionante y única carrera de campeón de Tuscan en primer lugar, capaz de reunir a gente a su alrededor con sus empresas extraordinarias, sus victorias espectaculares, sus atroces desengaños, su lengua.

Biografía de Clive Owen

03 de octubre de 1964
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¿Quién es Clive Owen?

Clive Owen es uno de los actores británicos más famosos, nominada al Oscar en 2005 y ganó a concesión de oro del globo, un BAFTA (Academia Británica de cine y televisión) para la película "Más cerca".
Vida privada
El cuarto de cinco hermanos, Clive Owen nació en Coventry el 03 de octubre de 19Su padre, un cantante de country llamado a Jess Owen, abandona su familia en 1967, cuando Clive tiene sólo tres años.
Creció con su madre y su padrastro, enfoques actuando alrededor de 1984 cuando decidió asistir, con beneficio considerable, la Academia real de arte dramático, graduándose en 1987, con Ralph Fiennes.
1,89 m de altura, que Clive Owen es un ávido fanático del Liverpool Fútbol Club, a que él prestó su voz para un documental sobre él. Del fanático del fútbol, también sigue el campeonato italiano y le confesaban a enraizamiento para el Inter.
Durante la carrera de la etapa antes de romper como una película de actor en el set de "Romeo y Julieta" cumple con la actriz Sarah-Jane Fenton que la boda de marzo 6, 1995 y con quien tiene dos hijas: Hannah (1997) y Eva (1999). Su esposa, la actriz, decidida dedicarse a su familia y los dos, junto con sus hijas, se instaló en Londres.
Los inicios de la carrera
Su carrera como actor comenzó en los teatros británicos donde él jugó algunas de las más famosas obras de Shakespeare (como Romeo y Julieta). Pero su rostro empezó a ser conocida alrededor de 1990 cuando comienza a aparecer en algunas series de televisión británicos famosos y exitosos.
Actor de cine
Después de haber señalado en la televisión, el paso hacia el cine es muy corto. De hecho, después de una serie de aspectos menores en películas como "Vroom" y "mundo de Wayne 2", gracias a una actuación magistral en "Cercano mis ojos", que es capaz de obtener un buen éxito crítico, Clive Owen se da a conocer al público en general y comienza a alternar para que la actividad teatral.
De Londres a Hollywood
El verdadero éxito llegó en 1998 cuando, después de protagonizar de manera ejemplar en "huelga-análisis de un robo", por Mike Hodges, atrajo la atención de los mayores productores de Hollywood. Su capacidad interpretativa en particular afecta Robert Altman que le llama para interpretar el papel de Robert Parks en la película "Gosford Park".
En 2001 fue el protagonista de los ocho cortometrajes de BMW y en 2004 hizo el papel de Arthur junto a Keira Knightley en "King Arthur".
La consagración
El 2005 es el año de la consagración de Clive Owen que, que desempeñó el papel de Larry en "Más cerca", Mike Nichols, ganó un globo de oro, un premio BAFTA y fue nominada para un Oscar como mejor actor de reparto. En el segundo, tras una cadena de éxitos tales como: "Elizabeth: la edad de oro", donde interpreta el papel de Chandra Walter Raleigh; "Disparar para arriba-tire o morir!", junto con Monica Bellucci y Paul Giamatti en el papel de Sr. Smith; "Sin City", el noir de la película escrita por Frank Miller y Robert Rodriguez y de Quentin Tarantino la participación; "Inside"Man, protagonizada por Denzel Washington, interpretando el papel de ladrón educada Dalton Russell; "Hecho descarrilar, con Jennifer Aniston y"hijos de los hombres".
En 2009 interpreta el papel de un padre viudo de "mis hijos", tomado de la famosa novela "los muchachos son detrás en ciudad", por Scott Hicks. En otras películas importantes como "The International", protagonizada por Naomi Watts y la "Duplicidad" con Julia Roberts.
Los años 2010
En 2010 es uno de los protagonistas de "Confianza" en 2011 y "Killer Elite" y la película de horror "Intrusos". Entre su más reciente película apariciones incluyen películas como "Hemingway & Gellhorn" de Philip Kaufman y protagonizada por Nicole Kidman (2012), "Lazos de sangre" (2013): película que fue premiada en el Festival de cine de Berlín como mejor actor internacional, ganando el salón dorado.
Además, también aparece como un testimonio para la cosmética francesa Lancome perfume, Bulgari Bulgari hombre y vodka en Londres "Tres olivos". En 2015, por el contrario, está junto a la protagonista, excelente Morgan Freeman, de la película "Los últimos caballeros" por Kazuaki Kiriya.

Carmen Russo Biografía

Atractivo sexual y el valor
03 de octubre de 1959

¿Quién es Carmen Russo?

Soubrette explosivo que durante años minó los sueño y sueños de los italianos ahora es un poco mayor, pero para su tiempo parece no ir nunca. Nació en Génova el 03 de octubre de 1959 Carmela Russo, Carmen, siempre ha tenido una especie de amor innato por el bien que aparece.
No incluso catorce cuando él presenta el Miss Liguria y gana. Ya soñaba con el "salto cuántico", la corona de Miss Italia, pero lamentablemente es descalificado porque todavía demasiado joven. Se recuperarse de otras maneras, arrojarse en alma y cuerpo (sobre todo) en busca de éxito. Estos son los años en que los empiezan a construir ese personaje que se convierte en entonces el icono de todos conocida.
Primer ajuste a realizar en los clubes habituales (donde alcanza una popularidad local amplia), llega en el cine que, durante 70 las chicas guapas los años hambre a colocarse detrás de los agujeros, bloquea las funciones de asignación de pechugón.
Entre las varias películas por lo menos que implica recordar cuál es tu signo?"con Paolo Villaggio y" joven, bella... probabilmente ricche "con Gianfranco D'Angelo.
El debut en la televisión es en cambio de fecha de enero de 1978, gracias a que procesan todo lo italiano que consistía en "tormento" caracteres de la película en la televisión (un mecanismo diseñado para derribar con el tiempo, es decir, la creciente importancia que ha tenido la TV en nuestro país). Primero vemos sus estudios provocativas errantes de "coimas" (producido por glorioso antena 3), a continuación, a partir de 1983, Carmen Russo llega a TV ennobling (Rai Due, para ser precisos) que asigna un papel en el programa "Coliseo".
Gran bailarín, arte en el que aún hoy se dedica con gran pasión, en octubre de 1983 se convierte en la primera mujer de la variedad de Antonio Ricci "Drive In", donde canta, actos y danzas, dirigidas por el coreógrafo y su pareja-esposo hoy Enzo Paolo Turchi. Desde ese momento él se dedicó solamente a la televisión, participando en numerosas transmisiones de la televisión comercial como "Risatissima", "Grand Hotel" y "una gran tragedia", mientras que Rai lo llaman otra vez a "Yo Tarzán, tú Jane". Un breve paréntesis se ve comprometido con Tele Cinco en España, luego regresó a Italia en un intento, un relanzamiento más bien exitoso, participando en la primera edición del reality show para el famoso "muerto" (copyright por Aldo Grasso) "l ' Isola dei famosi".
Edición italiana había hecho... intentaremos otra vez en España en 2006: Carmen Russo gana 200 mil euros (destinadas en parte a la caridad) a la realidad "," Superviventes de la edición española de la "Isola dei famosi". Carmen es pasar los dos últimos meses de la realidad en completo aislamiento en una playa, como sucedió a Sergio Muñiz, ganador de la segunda edición italiana.
En 2012, a los 53 años de edad, anuncia que será mamá. Su hija, María, nació el 14 de febrero de 2013, en el día de San Valentín.

Biografía de Gwen Stefani

Misión: glamour
03 de octubre de 1969

¿Quién es Gwen Stefani?

Gwen Stefani nació el 03 de octubre de 1969 en California en el Condado de Orange, también conocido como "el O.C.", hecho famoso por la serie de tv. Crece en el sol con su madre Patti semitropicale y Padre Dennis y hermanos Todd y Eric. De la ola de ska y punk moda de la época, su hermano Eric, junto con su amigo John Spence, fundó el grupo de "No Doubt" en 19Poco después de llegar, incluso Tony Kanal (orígenes indios de Londres), bassist anterior de príncipe, mientras que Gwen entra como cantante añadido. Gwen Stefani se convirtió en vocalista principal cuando al final del año, Spence saca trágicamente su vida.
A pesar de la tragedia, "duda" no ir actuando en varios festivales. Gwen Stefani se graduó de la escuela secundaria y se matriculó en "Cal State Fullerton College. Al mismo tiempo comienza una relación con Kanal, que duró siete años.
En 1989 la formación de "No Doubt" se completa con el guitarrista Tom Dumont y Adrian Young (batería). El grupo es ahora un fenómeno local, tanto así Flea (bajista de Red Hot Chili Peppers) produce un demo en 19El efecto es inmediato y pronto, la banda firmó con Interscope.
Dos años más tarde, en 1992, no debutó con el álbum "duda": contrariamente a los pronósticos el trabajo fue un éxito más bien pobre. Nariz e intercampo rizos demuestra que no creía más en "Ninguna duda", pero descomponen y registró a sus propias expensas "Beacon Street Collection (1995).
Este nuevo trabajo aclara toda ambigüedad: la compañía discográfica renueva y restaura la confianza en su negocio. Incluso sin su hermano Eric, quien ahora trabaja como animador de los Simpsons (Matt Groening), en 1995 el "indudable" hornea "Tragic Kingdom".
Ska/nueva ola de "No Doubt" se rompe con las listas con los singles "Apenas una muchacha", "Spiderwebs" y sobre todo con el éxito planetario "no habla": escrita por Gwen Stefani, inspirado por la historia terminó con Kanal, es rotundo el éxito de esta canción.
Gwen, con su carisma y su encanto inocente perdido, se convierte en una de las divas más queridas del rock.
En el año 2000 los cuatro atrás con el "Retorno de Saturno" y los "Ex-Girlfriend" y "Simple clase de vida", buenos logros (no a nivel de "No hablar", de todos modos) que traen en el negocio en cinco años después del disco anterior. Gwen Stefani aparece por todas partes y un par de conjeturas: colaboraciones con Eva en "Déjame volar tu mente" con Moby en "Lado sur".
Un aura de glamour la brilla a su alrededor y creativo completo y relanzamiento a finales de 2001 con su nueva banda "roca constante".
Entonces, la actividad de "No Doubt" ralentiza un montón. En 2003 lanzó la colección "los singles 1992-2003" y Gwen espera un debut como solista.
Inventar diseñador de moda con su l.a.m.b. linea de moda (se vende desde "Kitson," uno de los más frecuentados por las celebridades en Los Angeles), luego protagonizó "El aviador" de Martin Scorsese (con Leonardo Di Caprio, en los cines a finales de 2004) y finalmente completa el álbum codiciado, hágalo usted mismo, para que usted comprende una serie de invitados y gran productor: Dr. Dre , Neptunes, nuevo orden, Dallas Austin, Dave Stewart (Eurythmics), Martin Gore de Depeche Mode y Andre 3000 de OutKast.
Precedido por el single "qué esperas para", en octubre de 2004 "Love Angel Music Baby" (cuyas iniciales son una autopromoción de su línea). También en 2004 lanzó "Todo tiempo", una colección de rarezas y lados b de "No Doubt".
Gwen Stefani y su esposo Gavin Rossdale (Bush) fueron el foco de las crónicas, porque Gavin convirtió en padre de un niño nacido en 1990, y Gwen al parecer sufre de un trastorno alimentario que han adoptado ya a la anorexia.

Biografía de Stevie Ray Vaughan

Un blanco Jimi Hendrix
03 de octubre de 1954
27 de agosto de 1990

¿Quién es Stevie Ray Vaughan?

En tiempos de cantantes poco, canciones cantadas sólo bailable y rapero que conoce instrumentos musicales sólo artilugios electrónicos y muestreado sonidos, el nombre de Stevie Ray Vaughan es uno de los del pin en su agenda de cosas preciosas.
Héroe de la guitarra lo que otros nunca (en compañía de distinguidos caballeros, especialmente negros, Texas blanco, llamado por algunos el Jimi Hendrix blanco), Stevie nació el 03 de octubre de 1954 en Dallas (Texas, USA), mostrando inmediatamente un vínculo casi con música y vida más espiritual y "mayores": el blues.
Acercarse a la guitarra gracias a hermano mayor, Jimmy, futuro guitarrista de Thunderbids fabuloso, que no sólo ofrece importantes ideas artísticas como instrumentista sino presenta a escuchar a todas las leyendas de este género musical. En momentos de relajación, pero no sólo, dentro de los muros de la casa resound continuamente notas de Vaughan de maestros como Albert King, Otis Rush, Lonnie Mack, para el deleite de los oídos sensibles de Ray, siempre listo para robar los más pequeños detalles de esas vacas sagradas.
Después de la primera pruebas en dúo con su hermano en algún grupo pop local clásico, que se mudó a Austin en 1972 con intenciones serias, decidieron a demostrar lo que vale. Funciona como una perinola de un grupo a otro, eternamente insatisfecho y siempre en busca de que "algo extra" que hace la diferencia y que sólo el verdadero artista sabe.
Como "Noctámbulos" y "Paul Ray & the Cobras" (con quien en el 1974 "records de Texas Clover"), en 1977 la "Revista de Triple amenaza" con el vocalista Lou Ann Burton, luego convertido en "Double Trouble" (el nombre es tomado del título de la nunca olvidada Otis Rush).
En 1979 el Burton decide irse para perseguir una carrera en solitario y desde entonces el doble problema se convirtió en un trío, con Stevie Ray Vaughan guitarra, voz, batería Chris Layton y Tommy Shannon en el bajo.
Stevie finalmente encuentra su equilibrio ideal y los frutos de este estado de gracia comienzan a verse.
Pocos saben que el verdadero descubridor del guitarrista americano no es otro que Mick Jagger. La carismática líder de los Rolling Stones, actuaciones entusiastas, lo informa al productor Jerry Wexler que lo lleva directamente al Festival de Jazz de Montreux en 19La exposición tiene tal resonancia que David Bowie decidió firmarlo para la grabación de su álbum "Let's dance" y la gira mundial de disco relacionados; tour mitad Vaughan, insatisfecho con el tipo de música que, para bien o para mal, Bowie obliga (y que no se siente apto para sí mismo) decide irse.
Gracias al productor John Hammond Sr., en 1983, grabó su primer disco "Texas Flood". Vaughan tiene 28 años y está en madurez artística completa: sus solos son abrumadoras y cristalino, el dominio del instrumento es de una calidad rara. Su voz no parece bueno, haciéndole el ideal para ese género básico que es el Blues.
Un año más tarde fue el turno de "no podía estar el tiempo", el segundo álbum, como sucede a menudo, levanta muchas expectativas. La recepción es excelente y supera todas las expectativas: el disco va de en los años 30 tempranos ir oro. En este disco la influencia de Jimi Hendrix es crucial y la versión de "Chile de Voodoo (vuelta leve)" no es que la habitual imitación guitarrista pero es una verdadera obra maestra.
El siguiente paso consiste en "Alma a alma" (1985), que ve el grupo del teclista Reese Wynans, considerado como el cuarto problema doble. Durante este período, a la altura de su talento y fama, Stevie Ray Vaughan participa como "estrella invitada" también a los álbumes de otros artistas como Johnny Copeland ("Texas tornado"), James Brown ("gravedad"), Marcia Ball (Soulfull "Vestido") y con uno de sus ídolos, Lonnie Mack (de "huelga como relámpago del).
El rendimiento de Montreux grabado en el álbum "Blues Explosion" ganar un prestigioso "Grammy". Lamentablemente es una molestia seria contaminar la vida artística del guitarrista prolífico: el abuso de alcohol y drogas, vicios ocultos que le afligen.
Durante uno de sus habituales, actuaciones intensas es atrapado por el derrumbe y hospitalizado. El miedo es tan grande y Stevie debe enfrentar un largo período de desintoxicación.
Hacia el estudio en 1989 coincide con el lanzamiento de "De paso" con la que, gracias a ventas récord por encima de 1 millón de copias, ganada su segundo Grammy.
En 1990 colaboró otra vez con el disco de Bob Dylan del hermano "bajo el cielo rojo"; siguientes el decepcionante impacto "estilo familiar".
En 27 de agosto de 1990, la tragedia: después de asistir a un concierto de Eric Clapton, Robert Cray y Buddy Guy, entra en un helicóptero que debe conducir a Chicago pero inmediatamente después del despegue, debido a la densa niebla que reina en la zona, el avión se estrelló en una colina. Este trágico destino, terminando la corta vida de Stevie Ray Vaughan, la vida que así había abusado de él con sus excesos.
La muerte temprana arroja la leyenda, pero irremediablemente carente de música uno de sus intérpretes más calientes y sensibles.
Es importante recordar la hermosa pista instrumental "SRV" Eric Johnson, otro del monstruo de seis cuerdas, dedicada a este artista después de su muerte.

Biografía de Gore Vidal

Enfant terrible
03 de octubre de 1925
31 de julio de 2012

¿Quién es Gore Vidal?

Más de ochenta años viejo Gore Vidal es un enfant terrible de aún más cuando ella era solamente veintidós, cuando fue prohibido por la comunidad literaria a la descarada salida de la novela "El pilar de sal". Derecha ahora está luchando con una especie de historia americana, una grandiosa saga casi como "ficción", de la escritura donde el escritor da para financiar todos sus instintos y visionario dietrologico (como cuando, por ejemplo, argumenta que Kennedy estaba en medio de una crisis de enfermedad de Addison y tenía que decidir si enviar los misiles de Cuba). Este enorme fresco por el momento incluye siete títulos, de la novela "El imperio" a su obra maestra "rebabas" por fin "La edad de oro", que ha provocado reacciones extremas en el exterior, exaltado y molesto.
Nació como Eugene Luther Vidal el 03 de octubre de 1925 en West Point, descendiente de una familia numerosa; el nombre por el que se conoce es un collage del nombre del padre y madre, Nina Gore y Eugene Vidal. Entre otras cosas, sobrino de democrático senador Thomas p. Gore, inicialmente comenzó una política carrera en lugar de otro se convirtió en una de la más completa y la mayor parte de América, gracias a su inagotable talento.
Gore Vidal es sometido al choque de la segunda guerra mundial, donde él juega el papel de un oficial, una experiencia que lo marca profundamente, como sólo los grandes acontecimientos de la historia pueden hacer. Siguientes a la entrada de la literatura que se pateó gran parte dentro de él saldrá y dará lugar a la redacción de la primera novela importante, ese "Williwaw" que indignado por la crítica. Y no sólo para pero prematuro debut a la ya gran calidad de su estilo y sus temas.
Abrumadora personalidad y poco convencional, Vidal tiene siempre habló en nombre de los derechos civiles y derechos de las minorías, lucha contra la hipocresía burguesa enérgicamente que, en su opinión, América posguerra infestada. Con el tiempo, incluso fuerte salida antes de recordar el famoso, se convirtió en portavoz para el gay y "conciencia crítica del imperio", ya que como a nuestros mayores, el conocido americanista Fernanda Pivano.
Después del escándalo de la publicación en 1947 de "la ciudad y el pilar", una novela, abiertamente gay Gore Vidal probar la calle teatro, escribiendo varios éxito jugar; luego de cine, que es como un escritor, ya sea bajo el disfraz del inolvidable actor apareció en "Gattaca" (1997, con Ethan Hawke y Uma Thurman).
Haber realizado que política-willy-nilly-impregna nuestra vida y la infiltra en minutos la mayoría de nuestras elecciones diarias, no te olvides el compromiso político, que conduce a una carrera real en este sentido. Es un candidato para el Senado y el Congreso y se convierte en un comentarista político muy activo.
Irreverente y ecléctica Gore Vidal también es el autor de novelas policíacas con el seudónimo de Edgar Box y ganó el Premio de libro nacional de 1993 para su colección de ensayos "Ensayos de Estados Unidos" 1952-1992.
Amante de Italia, que siempre se ha considerado una segunda patria, ahora vive en Los Angeles y Ravello, en la Costa Amalfitana.
Gore Vidal murió el 31 de julio de 2012 en Los Angeles (USA) a la edad de 86 años, como consecuencia de complicaciones por neumonía.
Bibliografía en Italiano
En busca del rey, Garzanti, 1951
Muerte en marcha, 1962
Washington DC, Rizzoli, 1968
Myra Breckinridge, Bompiani, 1969
Giuliano, Bompiani, 1969
Dos hermanas, Bompiani, 1971
Un barco que se hunde, Bompiani, 1971
Jim, Bompiani, 1972
El mundo del Watergate, Bompiani, 1974
Rebabas, Bompiani, 1975
Myron, Bompiani, 1976
1876, Bompiani, 1977
Palabras y hechos, Bompiani, 1978
Kalki, Bompiani, 1980
Creación, Garzanti, 1983
Duluth: América en una ciudad, Garzanti, 1984
Intriga en Washington, Feltrinelli, 1988
Lincoln, Bompiani, 1988
Hollywood, Bompiani, 1990
El final del Imperio, Editori riuniti, 1992
En vivo desde el Gólgota, Longanesi, 1992
Distancia en esas pantallas, Anabasis, 1993
El pilar de sal, Fazi, 1998
Palimpsestos, Fazi, 2000
La edad de oro, Fazi, 2001
11 de septiembre y después, el significado del Timothy McVeigh, el. (El final de la libertad), 2001
Imperio, 2002
Reflexión sobre la mentira Imperial y otras tristes verdades. (Las mentiras del Imperio y otros triste verdad), 2002
Giuliano, 2003
Democracia traicionada, 2004
La invención de los Estados Unidos. Padres: Washington, Adams, Jefferson, 2005
Creación, 2005
El juicio de Paris, 2006

Fuentes: Biografieonline.it