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Vaso Francois » Orígenes e historia

Francois Vase (Fiona Willis)

El florero de François es un gran ático voluta-krater que datan de c. 570-565 A.C., y es quizás el ejemplo por excelencia del estilo de la cerámica de figuras negras. Una sorprendente variedad de escenas y personajes de la mitología griega cubrir el vaso y que sea una referencia importante para estas historias, algunas de las cuales ya no existen en forma escrita.
El florero fue descubierto en c. 1845 CE en Chiusi, Etruria (centro de Italia) por el italiano, Alessandro François. François ha buscado apasionadamente las piezas perdidas de la vasija pero lamentablemente sin éxito. Sin embargo, es el más completo ejemplo superviviente de esta forma de florero. El krater volute era una forma muy probablemente inspirado por anteriores jarrones de bronce y fue utilizado para el vino. Un ejemplo temprano del estilo de figuras negras, el jarrón es 66 cm (26 pulgadas) alto y firmado en dos lugares: "Ergotimos me hizo; Kleitias había pintado me", dos celebraron crafsmen en cerámica Ática y colaboradores frecuentes. El vaso se cubre con 270 figuras humanas y animales, junto con varios objetos tales como muebles, altares, columnas y fuentes, todas pintadas en negro, púrpura y blanco en el fondo claro de arcilla naranja. Inusualmente, las figuras y los objetos están cuidadosamente etiquetados con 121 inscripciones.
Seis frisos rodean la vasija con escenas mitológicas: dos en el cuello, tres en el cuerpo principal y alrededor de los pies. La banda de cuello superior ilustra la caza del jabalí de Calidón y Peleo, Meleagro, Melanion, el Dioskouroi Atalanta y en el reverso, las celebraciones (geranos) de los atenienses y Theseus después de su derrota al Minotauro en Knossos. La banda inferior de cuello muestra la batalla entre los lapitas y los centauros en la boda de la Lapith rey Peirithoos. Teseo está presente, luchando del lado de los lapitas, la tal instancia en cerámica del ático. Los juegos fúnebres de gran amigo de Aquiles Patroklos, con varios carros de carreras, está en la parte de atrás.

Ajax and Achilles, Francois Vase

Ajax y Achilles, vaso Francois

La banda superior del cuerpo del Jarrón muestra a los dioses en la boda de Peleus y Thetis. La banda media muestra una escena de la guerra de Troya: búsqueda de Aquiles de Troilos, que está a caballo, con su padre Príamo mirando desde las murallas de Troya. En el reverso de esta banda es la representación más temprana y más completa del mito volver de Hephaistos, donde esperan a los dioses del Olimpo el Dios de la vuelta de metalurgia al Olimpo a Hera desde su encarcelamiento en el trono mágico que él había creado (para ganar Afrodita como su novia). La banda inferior muestra leones y diversos animales míticos como grifos y un par de esfinges heráldicos. El pie del Jarrón ilustra una cómica batalla entre pigmeos de cabra-montar a caballo blandiendo palos curvos y grúas de aspecto agresivo. Además, en los lados de cada asa es una Gorgona pintada, Artemis con un animal en cada una de sus manos (en una maestra de la pose de animales) y Ajax con Aquiles.
Increíblemente, el florero fue roto en 638 pedazos en una escandalosa protesta por un guardia de Museo en 1900 CE. Sin embargo, la meticulosa restauración ha asegurado que esta pieza magnífica e importante sigue a encantar a los visitantes modernos del Museo Arqueológico de Florencia.

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