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Siete contra Tebas » Orígenes antiguos

Definición y orígenes

por Donald L. Wasson
publicado el 25 de mayo de 2018
Siete contra Tebas (Carole Raddato)

Seven Against Thebes es la tercera parte de una trilogía escrita por uno de los más grandes de los trágicos griegos, Aeschylus en 467 aC, ganando el primer premio en la competencia en Dionysia. Desafortunadamente, solo quedan fragmentos de las dos primeras obras, Layo y Edipo y el drama sátiro que lo acompaña. Basado en el famoso mito griego antiguo que rodea al rey Edipo de Tebas, Siete contra Tebas se centra en esta rivalidad entre Eteocles y Polinices, los dos hijos de Edipo, cumpliendo la maldición de su padre, sin poder resolver su disputa y, en al final, cayendo uno al lado del otro.Como es evidente con su obra más famosa Oresteia, Esquilo bien pudo haber sido el único trágico en tratar sus trilogías como un solo drama. Esta práctica es evidente en Seven Against Thebes, donde hace varias referencias a eventos de las dos primeras obras.

AESCHYLUS

Considerado el padre de la tragedia griega, Esquilo nació alrededor del año 525 a. C. en una familia aristocrática de Eleusis, un área al oeste del centro de Atenas. Un orgulloso ateniense, luchó contra los persas en la Batalla de Maratón en 490 a. C. donde mataron a su hermano. Algunos eruditos afirman que también pudo haber luchado en la Batalla de Salamina en 480 a. Él comenzó a escribir sobre este mismo tiempo, ganando su primera victoria en 484 a. De sus más de 90 obras, solo han sobrevivido seis: se cuestiona la autoría de un séptimo Prometheus Bound. Era mejor conocido por su uso del coro y la introducción de un segundo actor que habla, lo que permite que el desarrollo de la trama tenga más libertad. Sus dos hijos, Euaion y Euphorion, fueron dramaturgos.
Aeschylus

Aeschylus

El historiador Norman Castor en su libro Antiquity dijo que el propósito de los dramas de Esquilo no era contar una historia sino explorar un problema. La clasicista Edith Hamilton en su The Greek Way dijo que él fue el primer poeta en captar la "desconcertante rareza de la vida" (182). Agregó que era profundamente religioso, pero algo radical, haciendo a un lado las atavíos de la religión tradicional griega. Los dioses en sus obras se ven como sombras, "cuestionando cómo un dios puede ser considerado justo cuando las personas pueden sufrir" (193). Tarde en la vida, Esquilo viajó a Sicilia, donde continuaría escribiendo. Murió allí alrededor del año 456 a.

EL MITO

La mayoría de la gente en la audiencia habría sido muy consciente del mito que rodea a Edipo y la maldición del Rey Layo.Sin embargo, para comprender completamente y apreciar la obra, el observador casual tuvo que comprender la difícil situación de la familia condenada del rey y la leyenda que rodea la tragedia de Edipo. Antes de su nacimiento, su padre, el rey Layo, es anunciado por un oráculo que su hijo lo matará algún día. Para evitar esta tragedia, el bebé Edipo es enviado con órdenes de ser asesinado. Lamentablemente, el soldado enviado a realizar la acción no pudo, y por un golpe de suerte, el niño es criado por el rey de Corinto y su esposa. Años más tarde, un Edipo adulto vuelve a su lugar de nacimiento en Tebas y sin saberlo cumple la profecía: matar a su padre y casarse con su madre. Eventualmente, Edipo, ahora el rey de Tebas, se entera de su pecado, se ciega a sí mismo y se va al exilio. Junto con su hija, Antígona, vagabundea como un paria durante muchos años hasta establecerse en Atenas a petición del rey Teseo. Antes de su muerte, él maldice a sus dos hijos; nunca podrán resolver sus diferencias y morirán en la batalla. Siete contra Tebas se centra en esta rivalidad entre Eteocles y Polinices, los dos hijos de Edipo. Aunque mencionado por nombre, Polynices no aparece o habla en la obra.

ETEOCLES, LA ÚLTIMA ESPERANZA DE THEBES, LUCHA CONTRA SU HERMANO EN LA PUERTA SIETE DONDE LOS DOS SON ASESINADOS.

Después del exilio de Edipo, los hermanos aceptan compartir el trono de Tebas; cada uno serviría alternas reinados de un año. Eteocles eligió gobernar primero, pero al final de su año se negó a ceder el trono a su hermano, lo que obligó a Polynices a ir al exilio. En represalia por la traición de su hermano, Polinices se alinea con el rey Adrastus de Argos y se produce una guerra. Rodeado por los Argives, Eteocles se ve obligado a luchar, y uno por uno, envía a sus siete campeones más valientes fuera de las siete puertas de Tebas contra los mejores siete de Argos. Con la guerra en punto muerto, Eteocles, la última esperanza de Tebas, pelea con su hermano en la puerta siete donde ambos son asesinados. Los atacantes son repelidos y la guerra termina. Al igual que con la obra de Sófocles, Antígona intenta enterrar a su hermano Polinices (es considerado un traidor), a pesar de las advertencias de los líderes tebanos. Aunque no se menciona en la obra, según la leyenda, la próxima generación de Argos regresa a la batalla de Tebas y sale victoriosa.

CARACTERES

Hasta el final, cuando Antígona e Ismene hacen su aparición, gran parte de la obra transcurre con Eteocles hablando al coro.Por lo tanto, hay relativamente pocos caracteres:
  • Eteocles
  • Antígona
  • Ismene (que no habla)
  • un mensajero
  • un heraldo
  • y, por supuesto, el estribillo.

LA PARCELA

La obra comienza con Eteocles enfrentando a una gran multitud de interesados Thebans. Es obvio que Polinices y sus compañeros Argives están reunidos fuera de las murallas de Tebas preparándose para la batalla. Los ciudadanos han acudido a su rey en busca de consuelo. Él les habla en un tono de consuelo. Les suplica que guarden el altar, ayuden a los niños y, por último, que ayuden a la madre tierra. Él les informa que un profeta ha predicho que el enemigo planea un asalto, por lo que deben atender a las puertas y torres. En un intento de aliviar sus preocupaciones, ha enviado espías y exploradores al enemigo.
Entra un mensajero para decirle a Eteocles acerca de los "feroces" siete comandantes que se acercan a las puertas y le aconseja que "bloquee su ciudad antes de que la explosión de Ares la azote: ya escuchamos el rugido de la ola de tierra armada" (Grene, 72). El rey nervioso ora a los dioses para proteger su ciudad. El coro está preocupado, pregunta quién los protegerá, quién será su campeón. ¿Qué dios o diosa los protegerá? Hablando del enemigo que se aproxima, exclaman:
Siete orgullosos capitanes del ejército, con arnés y lanza, han ganado su lugar por sorteo; ellos son campeones en siete puertas. (75)
Gritan a Zeus, a Apolo y a Atenea. En declaraciones al coro, Eteocles está enojado y dice que hay muchos en la ciudad que tienen miedo, acusándolos de ser cobardes sin espíritu. Él los insulta llamándolos a todos una tribu de mujeres. El enemigo está ganando fuerza. Si la gente no obedece sus órdenes, tanto hombres como mujeres, serán condenados a muerte. "La obediencia es la madre del éxito y la esposa de la salvación". (78) Acusa al coro de no permitir que la ciudadanía se convierta en cobardes, reza para que las torres los detengan, estén callados y no demasiado temerosos. El líder del coro está preocupado y asustado:
Nuestra ciudad gime desde su fundación, estamos rodeados.... Me temo: el ruido en las puertas se hace más fuerte. (79-80)
Eteocles intenta consolarlo, diciéndole que no debe preocuparse y, una vez más, le pide que no hable de lo que escucha a la ciudad. El líder del coro permanece temeroso, y agrega que no será un esclavo. Al coro Eteocles habla de sus planes:
Tomaré seis hombres, yo mismo para hacer el séptimo, e iré a publicarlos en las puertas de la ciudad, oponentes del enemigo, en estilo galante. (81)
Él sale. El coro habla en voz alta del caos detrás de las murallas de la ciudad; gritos, bandas errantes de saqueadores.Eteocles regresa justo cuando llega un mensajero con noticias del enemigo; cada campeón argivo se encuentra en su puerta designada. Él le pregunta al rey quién será enviado a la primera puerta, que merece su confianza. Eteocles escucha mientras el mensajero habla del poder del primer campeón enemigo, pero rápidamente descarta la amenaza, ningún equipo humano lo hará temblar. Él elige a su primer campeón para enfrentar al enemigo.
Frasco de aceite del ático que representa una escena de siete contra Tebas

Frasco de aceite del ático que representa una escena de siete contra Tebas

Uno a uno, Eteocles selecciona a los campeones para enfrentar al enemigo. Todos miran mientras los hombres batallan en la tercera, cuarta, quinta y sexta puertas. Finalmente, el mensajero le habla a Eteocles. En la séptima puerta está su hermano, Polinices.
Escucha cómo él maldice a la ciudad y qué destino le invoca. Él reza para que una vez que su pie esté puesto en nuestras paredes, una vez que sea proclamado el conquistador de esta tierra, una vez que haya llorado un himno de triunfo en su derrocamiento, él pueda optar por pelear contigo y matar su propia muerte junto a ti. cadáver. (93)
Eteocles grita que la maldición de su padre se ha cumplido. Él pide que sus chicharrones lo protejan. Aunque el líder del coro le ruega que no vaya, Eteocles insiste en que debe hacerlo. Eteocles sale. El mensajero pronto regresa. En la séptima puerta, los hermanos han muerto por la mano del otro; la maldición se hizo realidad.
Con las manos de los hermanos lograron su mutuo asesinato. La ciudad está salvada, pero de la pareja real, la tierra ha bebido la sangre derramada por cada uno. (101)
Los asistentes traen los cuerpos de los dos hermanos asesinados. Un heraldo comenta:
Es deber declararles consejeros del pueblo, las resoluciones ya tomadas... Nuestro señor Eteocles por su lealtad está decidido a enterrar en la tierra que tanto amó. (108)
Sin embargo, los Polinices traidores deben ser expulsados sin enterrar. Como en la obra de Sófocles, Antígona declara:
... pero lo enterraré y tomaré el peligro en mi cabeza solo cuando eso esté hecho. Él es mi hermano. No me avergüenzo de este acto anárquico de desobediencia a la ciudad. (109)
El heraldo se mantiene firme, prohibiéndole, pero ella permanece resuelta. Antígona, con la mitad del coro, se encuentra con el cuerpo de Polinices, mientras que Ismene, con la segunda mitad, se encuentra con el cuerpo de Eteocles. Todos se van para enterrar los cuerpos.
Antígona con el cuerpo de Polinices

Antígona con el cuerpo de Polinices

LEGADO

La influencia de Esquilo habría de vivir mucho después de él, incluso teniendo un efecto profundo en sus compañeros trágicos. Las referencias a Siete contra Tebas aparecen tanto en las ranas de Aristófanes como en las mujeres fenicias deEurípides. La obra sobreviviría bien en las épocas bizantina y renacentista. Desafortunadamente, su forma actual puede no ser la misma escrita por Aeschylus. Muchos eruditos creen que partes de la obra se reescribieron años después para mantenerla en línea con la Antígona de Sófocles, una obra presentada quince años después de la muerte de Esquilo. Esto es bastante evidente es el clímax; Antígona solo aparece en las líneas finales de la obra para expresar su preocupación por el cuerpo no enterrado de Polinices. A pesar de esta conclusión bastante abrupta, la obra ha resistido la prueba del tiempo e influido no solo en sus compañeros de tragedia sino en otros hasta bien entrado el Renacimiento.

Cueva de Lascaux › Historia antigua

Definición y orígenes

por Emma Groeneveld
publicado el 06 de septiembre de 2016
Pintura de un caballo, cueva de Lascaux (Sevela.p)

La cueva de Lascaux es una cueva paleolítica situada en el suroeste de Francia, cerca del pueblo de Montignac en la región de Dordoña, que alberga algunos de los ejemplos más famosos de pinturas rupestres prehistóricas. Cerca de 600 pinturas, en su mayoría de animales, salpican las paredes interiores de la cueva en composiciones impresionantes. Los caballos son los más numerosos, pero también se pueden encontrar ciervos, uros, íbices, bisontes e incluso algunos felinos. Además de estas pinturas, que representan la mayoría de las imágenes principales, también hay alrededor de 1400 grabados de un orden similar. El arte, fechado en c. 17,000 - c. 15,000 a. C., cae dentro del período paleolítico superior y fue creado por las manos claramente expertas de los humanos que vivían en el área en ese momento. La región parece ser un punto de acceso público; muchas cuevas bellamente decoradas han sido descubiertas allí. El significado exacto de las pinturas en Lascaux o cualquiera de los otros sitios aún está sujeto a discusión, pero la visión predominante les agrega un componente ritual o incluso espiritual, lo que insinúa la sofisticación de sus creadores. Lascaux se agregó a la lista de sitios del Patrimonio Mundial de la UNESCO en 1979, junto con otros sitios prehistóricos en su proximidad.

EL DESCUBRIMIENTO

El 12 de septiembre de 1940, cuatro niños examinaron el agujero de zorro por el que su perro había caído en la colina de Lascaux. Después de ampliar la entrada, Marcel Ravidat fue el primero en deslizarse hasta el fondo y sus tres amigos lo siguieron. Después de construir una lámpara improvisada para iluminar su camino, encontraron una variedad de animales más amplia de lo esperado; en la Galería Axial, primero encontraron las representaciones en las paredes. Al día siguiente regresaron, mejor preparados esta vez, y exploraron partes más profundas de la cueva. Los muchachos, maravillados de lo que habían encontrado, le dijeron a su maestro, después de lo cual se inició el proceso de excavación de la cueva. En 1948, la cueva estaba lista para ser abierta al público.

OCUPACIÓN POR SERES HUMANOS

Alrededor de la época en que se decoró la cueva de Lascaux (c. 17,000 - c. 15,000 aC), los humanos anatómicamente modernos ( homo sapiens ) ya habían estado en Europa desde hacía ya un buen tiempo, desde al menos 40,000 a.Siguiendo el registro arqueológico, parecen haber estado abundantemente presentes en la región entre el sureste de Francia y la Cordillera Cantábrica en el norte de España, que incluye Lascaux. La cueva en sí muestra solo ocupación temporal, probablemente vinculada a actividades relacionadas con la creación del arte. Sin embargo, es posible que los primeros dos metros del vestíbulo de entrada de la cueva, el espacio que todavía podía alcanzar la luz del día, pudieran haber sido habitados.

EL ARTE EN LASCAUX FUE PINTADO Y GRABADO EN LAS PAREDES INAPROPIADAS DE LA CUEVA, LOS ARTISTAS TRABAJAN CON LOS BORDES Y CURVAS DE LAS PAREDES PARA MEJORAR SUS COMPOSICIONES.

De los hallazgos que se originan en la cueva, sabemos que las partes más profundas de la cueva estaban iluminadas por lámparas de piedra arenisca que usaban grasa animal como combustible, así como por chimeneas. Aquí, los artistas trabajaron en lo que deben haber sido condiciones de humo, utilizando minerales como pigmentos para sus imágenes. Rojos, amarillos y negros son los colores predominantes. El rojo fue proporcionado por hematita, ya sea en bruto o encontrado en arcilla roja y ocre; amarillo por oxihidróxidos de hierro; y negro con óxidos de carbón o de manganeso. Los pigmentos se podían preparar moliendo, mezclando o calentando, después de lo cual se transfirieron a las paredes de la cueva. Las técnicas de pintura incluyen dibujar con los dedos o el carbón, aplicar pigmento con 'pinceles' hechos de pelo o musgo, y soplar el pigmento sobre una plantilla o directamente sobre la pared con, por ejemplo, un hueso hueco.
La trampa es que no hay depósitos conocidos de óxidos de manganeso específicos encontrados en Lascaux en ningún lugar del área que rodea la cueva. La fuente más cercana conocida se encuentra a unos 250 kilómetros de distancia, en el centro de los Pirineos, lo que podría apuntar a una ruta comercial o de suministro. No era raro que los humanos que vivían cerca de ese tiempo sacaran sus materiales un poco más lejos, a decenas de kilómetros de distancia, pero la distancia en cuestión puede indicar que los artistas de Lascaux hicieron un gran esfuerzo.
Pintura rupestre en Lascaux

Pintura rupestre en Lascaux

Además de las pinturas, se encontraron muchas herramientas en Lascaux. Entre estos se encuentran muchas herramientas de sílex, algunas de las cuales muestran signos de ser utilizadas específicamente para tallar grabados en las paredes. Las herramientas de huesos también estuvieron presentes. Los pigmentos utilizados en Lascaux contienen restos de cuernos de reno, muy probablemente introducidos porque la cornamenta fue tallada justo al lado de los pigmentos o porque se utilizó para mezclar los pigmentos en agua. Los restos de conchas de marisco, algunos de ellos perforados, se relacionan bien con otras evidencias de adornos personales encontrados entre los humanos que vivían en Europa durante el Paleolítico Superior.

EL ARTE

El arte en Lascaux fue pintado y grabado en las paredes irregulares de la cueva, los artistas trabajan con los bordes y las curvas de las paredes para mejorar sus composiciones. Las pantallas impresionantes resultantes representan principalmente animales, pero también una cantidad significativa de símbolos abstractos, e incluso un ser humano. De los animales, los caballos dominan las imágenes, seguidos por los ciervos y los uros, y luego los íbices y los bisontes. Algunos carnívoros, como leones y osos, también están presentes. El registro arqueológico de la zona muestra que los animales representados reflejan la fauna que era conocida por estos humanos paleolíticos.
La entrada de la cueva se aleja de la luz del día y directamente a la cámara principal de la cueva, el Salón de los Toros.Acertadamente llamado, este espacio contiene principalmente aurochs, un tipo de ganado grande ya extinto. En una danza redonda, cuatro toros grandes se elevan sobre caballos y ciervos que huyen, el relieve de las paredes sirve para enfatizar ciertas partes de las pinturas. Los animales se muestran en vista lateral, pero con sus cuernos girados, dando a las pinturas una vivacidad indicativa de gran habilidad. Hasta ahora, estos animales son fácilmente identificables, pero otros son menos claros. Vea, por ejemplo, el caballo aparentemente embarazada con lo que parece ser un cuerno en su cabeza. Otra misteriosa figura está representada con piel de pantera, cola de ciervo, joroba de bisonte, dos cuernos y un miembro masculino. Las mentes creativas han sugerido que puede ser un hechicero o un mago, pero lo que realmente representa es difícil de determinar.
Toro herido, hombre y pájaro, cueva de Lascaux

Toro herido, hombre y pájaro, cueva de Lascaux

Más allá de la Sala de los Toros se encuentra la Galería Axial, un pasaje sin salida, pero espectacular. Se ha dado en llamar la 'Capilla Sixtina de la Prehistoria', ya que su techo alberga varias composiciones llamativas. Los uros rojos se paran con sus cabezas formando un círculo, mientras que las figuras principales de la Galería se encuentran enfrentadas: un poderoso toro negro en un lado, un uros hembra en el otro, aparentemente saltando sobre una especie de enrejado que se ha dibujado debajo de ella. pezuñas. Hay caballos de muchas formas, incluido uno conocido como el "caballo chino", con sus pezuñas ligeramente en la parte posterior, lo que demuestra un uso de la perspectiva muy por delante de su tiempo. Hacia la parte posterior del pasaje, un caballo galopa con su crin al viento mientras su compañero se cae con las piernas en el aire.
Una segunda salida del Salón de los Toros conduce al Pasaje, que alberga en su mayoría grabados, pero también algunas pinturas de una gran variedad de animales. En la Nave, siguiendo el Pasaje, un gran toro negro y dos bisontes se destacan por su poder salvaje, aparentemente huyendo. Enfrente, una helada muestra cinco ciervos que parecen estar nadando.Después de la Nave, la Cámara de los Felinos arroja algunos depredadores en la mezcla, con grabados de leones que dominan la habitación. En otra rama de la cueva, la sala conocida como Shaft agrega más material para discusión. Aquí, además del bisonte herido con sus intestinos extendiéndose desde su intestino, hay un rinoceronte lanudo, un pájaro en lo que podría ser un palo y un hombre desnudo con un miembro erecto. Esta imagen cuenta claramente una historia, aunque es difícil estar seguro de cuál es exactamente esa historia.
Cueva Lascaux II hoy

Cueva Lascaux II hoy

LA CUEVA HOY

La cueva original se cerró al público en 1963 después de que se hizo evidente que los visitantes causaron, entre otros, el crecimiento de algas en las paredes de la cueva, causando daños irreparables a las pinturas. A pesar del cierre, los hongos se han diseminado dentro de la cueva, y los esfuerzos para controlar estos problemas y proteger el arte están en curso.Aquellos que buscan una experiencia alternativa pueden visitar Lascaux II, una réplica del Gran Salón de los Toros y las secciones de la Galería Pintada, que se inauguró en 1983 CE y se encuentra a solo 200 metros de la cueva original.

LICENCIA:

Artículo basado en información obtenida de estas fuentes:
con permiso del sitio web Ancient History Encyclopedia
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