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Cybele › Quien fue

Definición y orígenes

por Donald L. Wasson
publicado el 04 de febrero de 2015
Cybele (Dave y Margie Hill / Kleerup)
La historia verifica la importancia de la religión no solo en el desarrollo de una sociedad sino también en su supervivencia; a este respecto, los romanos no eran diferentes de otras civilizaciones antiguas. Durante los años de formación de la República Romana, especialmente después de sus adquisiciones territoriales después de las Cuatro Guerras de Macedonia, el contacto con la cultura griega, especialmente su religión, dejó una huella duradera en el modo de vida romano. Junto con otros aspectos de la civilización helénica, los romanos adoptaron el panteón de los dioses griegos, aunque cambiaron muchos de sus nombres. Sin embargo, además de esta serie de deidades, también adquirieron varios de sus cultos, y los cultos no siempre fueron bienvenidos por aquellos en la autoridad, un concepto que se llevaría a través del Imperio. Mientras Baco (Dionisio a los griegos) era el más notable de estos cultos y para aquellos en autoridad, y considerado el más amenazante para el orden social, este contacto también trajo una secta menos amenazante: el Culto de Cibeles.

DIOSES GRIEGOS EN ROMA

La cultura helénica había llegado, y para evitar esta afluencia y su impacto en la sociedad, las autoridades romanas sintieron la necesidad de reafirmar su superioridad moral sobre los griegos; después de todo, habían sido victoriosos en la batallacontra Grecia. La apariencia de la cultura griega había sido, en su mayor parte, positiva. Bajo esta influencia griega, los dioses romanos se hicieron más humanos, exhibiendo características tan diversas como celos, amor y odio. Sin embargo, a diferencia de Grecia, en Roma la autoexpresión de una persona no se consideraba tan importante como la adhesión al ritual.En un esfuerzo por evitar el celo religioso, el estado exigió una adhesión estricta a un conjunto rígido de rituales. Si bien esta integración de los dioses griegos nunca se vio como una amenaza viable -se ajustan fácilmente a la colección existente de dioses-, algunos cultos demostraron ser completamente diferentes: un peligro genuino para la religión estatal predominante.

CYBELE FUE LA MISTRESS DE LA NATURALEZA SALVAJE (SIMBOLIZADA POR SU COMPAÑERO CONSTANTE, EL LEÓN), UN SANADOR, LA DIOSA DE LA FERTILIDAD Y LA PROTECCIÓN EN TIEMPO DE GUERRA.

En 186 AEC, el Senado romano, reconociendo una amenaza potencial, reprimió la adoración del dios griego del vino, Dionisio, conocido por los romanos como Baco. Su culto es mejor recordado por su festival embriagador celebrado el 17 de marzo, un día en el que supuestamente un joven romano se convertiría en un hombre. El culto era visto como excesivamente brutal, supuestamente involucrando el asesinato ritual y el exceso sexual. Como resultado, muchos de sus seguidores fueron encarcelados o ejecutados. Debe notarse, sin embargo, que el temor de la autoridad a este culto se generó en gran parte, no de la experiencia de primera mano (los rituales del culto siempre se llevaron a cabo en secreto) sino de los escritos del historiador Livy (hacia 64 a. ) que consistentemente retrató el culto como una peligrosa amenaza para la estabilidad social y caracterizó a los seguidores como poco más que bestias borrachas.
Mientras que el gobierno, influenciado por Livy, veía este culto como una amenaza, en general, los ciudadanos romanos cuestionaron esta visión dura del Culto de Baco. No lo consideraron diferente o menos inmoral que la adoración de la diosa de Asia Menor, Cybele. En realidad, la principal diferencia entre los dos fue que el Culto de Baco nunca fue sancionado por el Senado romano mientras que el de Cibeles era. Conocida como la Gran Madre o la Magna Mater, Cybele, cuyo principal santuario estaba en Pessinus, fue una de las primeras deidades femeninas, apareciendo por primera vez en la provincia de Lidia como una diosa de las montañas. Al llegar de Frigia, hizo su aparición inicial en Grecia en el siglo V aC con un temploen Atenas (el Metroum); los griegos la identificaron con la diosa Rea (madre de los olímpicos) y Deméter (diosa de la cosecha). Aunque nunca alcanzó gran popularidad en Grecia, el culto llegó a Roma a fines del siglo III a.
Placa Cybele

Placa Cybele

EL CULTO DE CYBELE EN ROMA

Originalmente, el culto de Cybelean fue traído a Roma durante el tiempo de la Segunda Guerra Púnica (218-201 AEC). En ese momento, el general cartaginés Hannibal estaba causando estragos en Italia, lo que representa una grave amenaza para la ciudad de Roma. Los Libros Sibilinos, libros de profecía consultados por el Senado romano en tiempos de emergencia, predijeron que Italia sería liberada por una madre Idaa de Pessinus; para muchos, esto significaba Cybele. Un meteorito negro, que representa a la diosa, fue llevado a Roma desde Asia Menor en el año 204 a. Milagrosamente, Hannibal y su ejército partieron poco después para defender a Cartago contra los romanos invasores; un templo que honra a Cibeles se construiría en Palatine Hill en 191 a. El culto finalmente logró el reconocimiento oficial durante el reinado del emperador Claudio (41 - 44 EC). En última instancia, su atractivo como diosa agraria le permitiría encontrar adherentes en el norte de África, así como en la Galia Transalpina.
Debido a su naturaleza agrícola, su culto tenía un tremendo atractivo para el ciudadano romano promedio, más que las mujeres que los hombres. Ella era responsable de cada aspecto de la vida de un individuo. Ella era la amante de la naturaleza salvaje, simbolizada por su compañero constante, el león. No solo era una sanadora (que tanto curó y causó enfermedad) sino también la diosa de la fertilidad y la protectora en tiempos de guerra (aunque, curiosamente, no es una favorita entre los soldados), incluso ofreciendo inmortalidad a sus seguidores. Ella está representada en estatuas, ya sea en un carro tirado por leones o entronizado llevando un cuenco y un tambor, usando una corona mural, flanqueada por leones.Los seguidores de su culto trabajarían en un frenesí emocional y se auto mutilarían, un símbolo de la autocastración de su amante.

CYBELE & ATTIS

Importante para el culto de Cibeles era Attis, el dios frigio de la vegetación, también considerado un dios de la resurrección (similar al griego Adonis ). Supuestamente, Attis era el amante de Cibeles, aunque algunas fuentes afirman que él es su hijo.Desafortunadamente, se enamoró de un mortal y decidió casarse. Según una historia, el día del banquete de bodas, la airada y celosa diosa aparentemente aterró a los que asistieron a la boda. Temeroso por su propia seguridad (no se menciona a su novia), el asustado novio huyó a las montañas cercanas, donde poco a poco se volvió loco, finalmente se suicidó, pero no antes de castrarse. Recuperando su propia cordura, el arrepentido Cybele apeló a Zeus para que nunca permitiera que el cadáver de Attis se pudriera. El mito afirma que volvería a la vida durante el renacimiento anual de la vegetación; identificando así a Attis como una figura divina de muerte y resurrección temprana.
Attis

Attis

FESTIVAL CYBELEAN

En Roma, la popularidad de Cybele continuó floreciendo, en parte debido a su festival de primavera celebrado en marzo (algunas fuentes dicen abril) llamado Megalensia. El festival incluyó juegos públicos, así como una representación teatral en Circus Maximus. Comenzó el 15 de marzo con una procesión de portadores de caña ( cannophori ) y un sacrificio ritual; el último fue para la plantación exitosa de cultivos de primavera. El 22 de marzo, después de una semana de ayuno y purificación, un pino (el símbolo de Atis) fue llevado al templo de Palatine Hill. Más tarde, hubo un banquete, un día de alegría o Hilaria. Luego vino el Día de la Sangre, el 24 de marzo, que representa la castración y muerte de Attis. La celebración se cerró el 25 de marzo con un baño ritual o lava de la imagen de Cibeles. Todos los sacerdotes de la secta o Galli eran eunucos, algo que inicialmente impidió que los ciudadanos romanos se unieran. Hasta el reinado de Claudio, la ley romanaestablecía que nadie podría mantener su ciudadanía si se convirtiera en eunuco.
Cibeles fue uno de los muchos cultos que aparecieron en Roma. Algunos fueron considerados inofensivos, el Culto de Isis,por ejemplo, y se les permitió sobrevivir mientras que otros, como Baco, fueron vistos como una seria amenaza para los ciudadanos romanos y fueron perseguidos. Por supuesto, casi todos estos cultos desaparecieron con la llegada del cristianismo cuando Roma se convirtió en el centro de esta nueva religión. El Culto de Cibeles duró hasta el siglo IV EC, en ese momento el cristianismo dominó el paisaje religioso y las creencias y rituales paganos gradualmente se transformaron o descartaron para adaptarse a la nueva fe.

Aeschylus › Quien fue

Definición y orígenes

por Mark Cartwright
publicado el 10 de diciembre de 2015
Aeschylus (Carole Raddato)
Esquilo (hacia 525 - c. 456 aC) fue uno de los grandes escritores de la Tragedia griega en el siglo V a. C. Clásica de Atenas. Conocido como "el padre de la tragedia", el dramaturgo escribió hasta 90 obras, ganando con la mitad de ellas en los grandes festivales atenienses del drama griego. Tal vez su obra más famosa sea Prometheus Bound, que cuenta el mito del titán castigado por Zeus por darle a la humanidad el don del fuego. Todas sus obras sobrevivientes todavía se presentan hoy en los cines de todo el mundo. Un innovador del género, se dice que Esquilo describió su trabajo como 'los bocados de la fiesta de Homero '.

LA VIDA DE AESCHYLUS

Siglo 5 aC Atenas fue bendecida con tres grandes tragedias: Esquilo, Eurípides (c.448 - 407 aC) y Sófocles (c. 496 - c. 406 aC). El mayor de los tres, Esquilo nació en Eleusis en c. 525 aC El padre de Esquilo era Euphorion, y fuentes antiguas afirman que la familia pertenecía a la aristocracia. Viviendo a través de las guerras persas, Esquilo casi con certeza participó en combates tan famosos y decisivos como Marathon y Salamina. Su hermano Kynegeiros fue asesinado en la batalla anterior y su otra hermana Ameinias luchó en la última. El epitafio de Esquilo, del que se dice que fue escrito por él mismo, no decía nada de su éxito como dramaturgo, sino solo de que había peleado en Marathon. Estas experiencias y la transformación de la estructura política de Atenas cuando se embarcó en el camino a la democracia influyeron enormemente en el trabajo de los dramaturgos.

LAS MUESTRAS DE AESCHYLUS FUERON INDICADAS POR SUS EXTRAÑOS DISEÑOS DE DISFRACES Y EL USO DE IMÁGENES SORPRENDENTES.

Otros fragmentos de biografía, que han sobrevivido desde la antigüedad, revelan que Esquilo fue enjuiciado una vez por revelar detalles del secreto culto de los misterios de Eleusis, pero logró demostrar su inocencia. En algún momento después de 458 a. EC, Esquilo viajó a Sicilia, visitando Siracusa por invitación de Hierón I, y alrededor del 456 a. C. murió en la isla en la ciudad de Gela. Las obras de Aeschylus ya eran reconocidas como clásicos y sus actuaciones públicas recibieron privilegios particulares. Su hijo Euphorion y su sobrino Philocles se convirtieron en notables dramaturgos por derecho propio.

AESCHYLUS EL INNOVADOR

Una tragedia griega se solía representar en importantes festivales religiosos como la Ciudad Dionysia, donde tres dramaturgos escribieron tres obras trágicas y una obra de sátiro para competir por un premio. Las obras de tragedia estaban restringidas por ciertas convenciones: el tema era casi siempre mitológico con elementos de religión y asuntos familiares, el número de actores que podían tener roles de orador era limitado (aunque podían interpretar varios personajes), un coro compuesto por 12 o 15 cantantes, y todos los actores eran hombres con máscaras.
Un dramaturgo innovador, según Aristóteles, Aeschylus era responsable de agregar un segundo actor para partes menores y, al incluir más diálogo en sus obras, exprimió más drama de las historias antiguas, tan familiares para su público. También se atribuye a Aeschylus el haber utilizado el ekkyklema, una plataforma con ruedas utilizada para cambiar el decorado escénico, y el mechane, un dispositivo de grúa utilizado para levantar a los actores. También se destacó por sus extravagantes diseños de vestuario y el uso de imágenes impactantes.
Máscara griega de tragedia

Máscara griega de tragedia

Las historias de las obras de Esquilo ilustran que no hay escapatoria de las malas acciones de los antepasados y la retribución divina. Otros temas que atrajeron a Esquilo fueron el conflicto entre el individuo y el estado, entre los humanos y los dioses, y contra el viejo enemigo Tiempo. Otro hilo conductor del trabajo de Esquilo es su consideración de la amenaza a la razón y la persuasión que conlleva la violencia.
Como las obras se presentaron para la competencia en grupos de cuatro (tres tragedias y un juego de sátiro), Aeschylus a menudo llevó a cabo un tema entre las obras de teatro, creando secuelas que siguieron varias generaciones de una sola familia. Una de esas trilogías temáticas es Agamenón, The Libation Bearers (o Cheoephori ) y The Furies (o Eumenides ), conocidas colectivamente como Orestíaia. Este modelo de trilogía sería copiado por dramaturgos contemporáneos y posteriores y ayudó a ganar a Aeschylus su reputación como el fundador de Greek Tragedy tal como la conocemos hoy.

OBRAS DE AESCHYLUS

Aeschylus escribió entre 70 y 90 obras, de las cuales seis o siete sobreviven completas junto con varios fragmentos de otros, notablemente The Netfishers ( Diktyoulkoi ) y Spectators at the Isthmian Games ( Isthmiastai ). Su primera jugada fue presentada en c. 499 aC y reclamó su primera de las 13 victorias del festival en 484 a. Sus jugadas supervivientes completas son:
  • Los persas (472 a. C.) - establecidos después de la victoria griega (menos de una década antes) sobre los persas en Salamina y el regreso de Jerjes a Persia.
  • Siete contra Tebas (467 aC) - sobre los labiosdatos malditos y el asedio de Tebas. Es la tercera parte de una trilogía que incluye a Layo (parte I) y Edipo (parte II).
  • Suplicantes (fecha desconocida pero después de Seven Against Thebes, posiblemente alrededor del 463 a. C.) sobre el mito de Danaids. Primero en una trilogía, ahora perdida, conocida como La Trilogía Danaid, siendo la parte II Los egipcios y la Parte III Los Danaids.
  • Oresteia (458 AEC) - una trilogía sobre las secuelas de la Guerra de Troya que comprende Agamenón, LosPortadores de la Libación ( Choephori ) y Las Furias ( Eumenides ). Proteus, el juego de satyr que lo acompaña, no sobrevive.
  • Prometheus Bound (alrededor del 457 aC) - esta obra es disputada por algunos estudiosos como el trabajo de Esquilo y pudo haber sido escenificada por Euphorion en nombre de su padre. Se trata del castigo de Zeus al titán Prometeo, que robó el fuego de los dioses y se lo regaló a la humanidad. Es la primera parte de una trilogía con la parte II siendo Prometheus Unbound y la parte III Prometheus the Fire Carrier, ambas sobreviviendo solo en fragmentos.
A continuación se muestra una selección de extractos de las obras de Aeschylus:
Aquí está Prometeo, el rebelde:
Clavarlo a la roca, asegurarlo en esta cima imponente
Rápido en el inquebrantable agarre de las cadenas adamantinas.
Fue tu tesoro lo que robó, el esplendor floral
De fuego omnipresente, y dio a los hombres - una ofensa
Intolerable a los dioses, por lo que ahora debe sufrir.
(La fuerza habla, Prometheus Bound, líneas 5-10)
El bronce, el hierro, la plata y el oro ocultos en el fondo. ¿Quién más?
¿Pero puedo decir que los encontré primero? Nadie, a menos que
Él habla como un tonto. Entonces, aquí está toda la verdad en una palabra:
Toda la habilidad humana y la ciencia fue el regalo de Prometeo.
(Prometheus habla, Prometheus Bound, líneas 499-502)
Ahora está sucediendo: la amenaza da lugar al rendimiento.
La tierra se mece trueno, haciendo eco desde la profundidad,
Rugidos en respuesta; relámpagos ardientes giran y destellan.
El polvo baila en una fuente giratoria;
Las explosiones de los cuatro vientos escaramuzan juntas,
Establecerse en conjunto para la batalla;
La ira del cielo y el mar indistinguible.
El cataclismo avanza visiblemente sobre mí,
Enviado por Zeus para hacerme sentir miedo.
(Prometeo habla, Prometheus Bound, líneas 1076-85)
Puede asesinato y devastación
Nunca vengas a rasgar esta ciudad,
Poner una espada en la mano de Ares, padre de las lágrimas,
Para desterrar el baile y la música
Con el grito de guerra civil.
(Coro, The Suppliants, líneas 674-678)
Y los problemas seguían como un mar que rodaba sus olas hacia adelante;
Uno se rompe, y levanta el siguiente, tres amontonados,
Cuya oleada bulle alrededor del casco de nuestra ciudad;
Y nuestra barrera entre la vida y la muerte
No es más que el ancho de una pared ;
Temo por Tebas y su línea de reyes,
Para que no todos sean abrumados.
(Estribillo, Siete contra Tebas, líneas 758-64)
¡Desgraciado para el nombre honrado de Persia!
¡Ay de todo ese noble anfitrión!
La flor de la virilidad, la jactancia de Asia,
¡Por dioses condenados a la vergüenza mortal!
Nuestra tierra llora a los hombres que ella dio a luz,
Asesinado por Xerxes, que se ha alimentado
Las mandíbulas hambrientas del infierno con los persas muertos.
(Coro, Los persas, líneas 910-17)

LICENCIA:

Artículo basado en información obtenida de estas fuentes:
con permiso del sitio web Ancient History Encyclopedia
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