La estatuaria de Maatkare Hatshepsut » Orígenes e historia
La estatuaria de Maatkare Hatshepsut
Civilizaciones antiguas
Autor: Elsie McLaughlin
Uno de los aspectos más fascinantes del reinado de la faraona Maatkare Hatshepsut (1479 - 1458 aC) es la obra de arte que dejó atrás. El arte cumplió un propósito importante en la sociedad egipcia; cada estatua, mural y motivo tenían un significado significativo. Los faraones con frecuencia usaban el arte como una forma de diseminar información acerca de ellos mismos, una herramienta de propaganda para justificar su gobierno y enfatizar su naturaleza divina para la gente común (muchos de los cuales eran analfabetos). Hatshepsut no fue una excepción a esta regla.
Al encargar estatuas que se representaban en posturas faraónicas tradicionalmente masculinas, Maatkare Hatshepsut intentaba explicar su situación única de mujer ocupando el trabajo de un hombre para el público de una manera simple y accesible. Sin embargo, el arte del reinado de Hatshepsut también sugiere que el cambio de representarse a sí misma como totalmente femenina a totalmente masculina no ocurrió de la noche a la mañana. Los elementos de la feminidad de Hatshepsut permanecen evidentes en muchas de sus representaciones artísticas, y la evidencia de su verdadero género es incluso observable en piezas donde el rey es retratado como un hombre.
Osiride Jefes de Hatshepsut
BIOGRAFÍA
En la larga línea de poderosas reinas y gobernantes femeninas del antiguo Egipto, Maatkare Hatshepsut se destaca como la más exitosa de todas. Ella reinó por más de 20 años, llevando a su pueblo a una era de paz, estabilidad y prosperidad. A diferencia de muchos de sus predecesores y sucesores, hay poca evidencia de conflictos importantes u operaciones militares durante el gobierno de Hatshepsut. En lugar de emprender la guerra, el rey emprendió una campaña de infraestructura masiva, construyó templos y erigió monumentos en toda la tierra.
PARA JUSTIFICAR SU REUSIÓN INUSUAL EN LOS OJOS DE SU TRIBUNAL Y SUS SUJETOS HATSHEPSUT SE CONVIRTIÓ EN ARTE.
Hija del faraón Thutmosis I, Hatshepsut ocupó varios cargos impresionantes antes de proclamarse Faraón: primero, era la esposa de Dios de Amón, y luego, tras la muerte de su padre en 1493 a. EC, se convirtió en reina de Egipto al casarse con su medio hermano., Thutmosis II. Ella tuvo un hijo con Thutmose, una hija llamada Neferure.
Cuando Tutmosis II murió en 1479 a. EC, se le presentó a Hatshepsut un dilema. Ella no había dado a su esposo un hijo, y el único heredero varón de Thutmosis, Thutmosis III (su hijo por una esposa secundaria), era solo un niño pequeño.Siguiendo el precedente establecido por un número de grandes reinas antes de ella, Hatshepsut asumió el control de Egipto, coronando a Thutmosis III Faraón y sirviendo como Reina Regente hasta que el niño rey alcanzó la mayoría de edad. Luego, en 1473 a. EC, Hatshepsut dio un impactante paso siguiente: se proclamó faraona de Egipto y gobernó junto a Thutmose como su corregente (de mayor rango). Como mujer que ocupaba un papel tradicionalmente masculino, el faraón Hatshepsut necesitaba encontrar una manera de justificar su inusual monarquía a los ojos de su corte y sus súbditos. Para hacerlo, Maatkare Hatshepsut recurrió al arte.
Estatua de Diorita de Hatshepsut
REPRESENTACIONES ARTÍSTICAS
Hay una clara progresión de la forma femenina a masculina evidente en las representaciones artísticas de Hatshepsut a lo largo de su vida, con las piezas más fascinantes e inusuales que datan de los primeros años de su reinado. Por ejemplo, estatuaria desde el comienzo de la corregencia de Hatshepsut con Tutmosis III retrata muy claramente a la reina como completamente femenina, vistiendo el vestido largo y sencillo de una mujer egipcia real. Sin embargo, Hatshepsut usa el tocado de los nemes faraónicos, generalmente usado solo por reyes machos. Esta extraña combinación es evidente en una pieza de granito rojo que se exhibe en el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York: representa a un Hatshepsut sentado en vestimenta femenina con la corona de Némes, y está inscrito con su nombre de trono faraónico "Maatkare" ("La verdad es el Alma del Sol "), y versiones feminizadas de sus títulos reales (" Hija de Re ", etc.). Otra estatua sentada de este período, también en el Met, pinta una imagen similar. Tallado en diorita negra, muestra a una mujer Hatshepsut vistiendo el tocado khatreal de un faraón macho.
La siguiente fase de la estatuaria de Hatshepsut es donde las cosas se ponen aún más interesantes. Una pieza representa a Maatkare Hatshepsut sentado con un rostro y un torso distintivamente femeninos, con la corona de Némes y sentado en un trono. Sin embargo, Hatshepsut ha perdido el vestido de la envoltura y en su lugar luce una falda corta y un baúl desnudo. De nuevo, esta pieza está inscrita con su nombre de trono y versiones feminizadas de títulos masculinos tradicionales.
Retrato de la reina Hatshepsut
De aquí en adelante, Hatshepsut se compromete a representarse a sí misma en una forma completamente masculina. Hay una colección de estatuas grandes y pequeñas, que muestran a Hatshepsut en posiciones devocionales, ofreciendo a los dioses. Aquí, el faraón vuelve a estar desnudo y usa una falda escocesa, sin evidencia de senos femeninos ni rasgos faciales.Ella lleva el tocado de nemes (adornado con la serpiente de uraeus real), y también luce la barba falsa tradicional de un faraón macho. En algunos casos, el rey femenino incluso se muestra como una esfinge, con el cuerpo del león y la cabeza coronada de un hombre.
Del mismo modo, muchas estatuas del rey osiride sobreviven, representando a un Hatshepsut momificado y barbudo como el dios Osiris. Algunas de estas piezas protegen los pasillos de su templo mortuorio en Deir el-Bahari hasta el día de hoy.Curiosamente, a partir de los restos de pintura antigua aún visibles en estos estatutos, parece que Hatshepsut continuó experimentando con sus representaciones artísticas a lo largo de su reinado. Aunque tenía una forma completamente masculina, el faraón pintó sus estatuas con un tono de piel único, casi anaranjado, una combinación del ocre rojo intenso típico de un egipcio antiguo y la tez amarilla más clara de una mujer.
Esfinge de Maatkare Hatshepsut
CONCLUSIÓN
Es muy poco probable que la forma en que Hatshepsut aparece en piezas artísticas oficiales sea la apariencia y vestimenta de la reina en la vida real. Todo el arte egipcio está altamente idealizado, cada pieza está destinada a transmitir fácilmente un mensaje sobre la persona que representa. Maatkare Hatshepsut probablemente no caminaba alrededor de su palacio con los pies descalzos y con una barba falsa: su verdadero género no era ningún secreto, y nunca tuvo la intención de que así fuera. Basta con mirar las inscripciones que se encuentran en gran parte de su estatuaria: "Hija de Re" y "Dama de las Dos Tierras".
Incluso en piezas en las que es retratada como completamente masculina, Hatshepsut todavía encontró formas de acentuar su feminidad y su verdadera naturaleza. Ella se describió a sí misma como un faraón macho simplemente para legitimar y ayudar a explicar su regla. Si bien había varias gobernantes femeninas antes que ella, y no había leyes establecidas contra el rey femenino, una mujer faraón en el trono de Egipto tomando precedencia sobre un heredero varón viable (Thutmosis III) era todavía una situación inusual, casi inexplicable. Al representarse como un rey masculino tradicional, fuerte, joven y piadoso, Hatshepsut explicaba a sus súbditos que era tan fuerte y apta para el trono como cualquiera de sus contrapartes masculinos.Aunque muchas de sus estatuas fueron destruidas y desfiguradas después de su muerte (probablemente por Thutmosis III para reforzar los ideales de la monarquía masculina y la sucesión masculina), el arte que sobrevive del reinado de Hatshepsut dice mucho de su creatividad, originalidad y astucia política.
Esta página se actualizó por última vez el 30 de septiembre de 2020
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