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Templo de Garni › Historia antigua

Definición y orígenes

por James Blake Wiener
publicado el 17 de abril de 2018
Templo de Garni (Kim Davies)
El Templo de Garni (en armenio: " Garnu Tacar ") se encuentra en el pueblo de Garni, en la provincia de Kotayk, Armenia, y fue una vez un templo pagano dedicado al dios sol armenio Mihr. Construido a mediados del siglo I d. C., el Templo de Garni sobrevivió notablemente a la destrucción de los templos paganos después de la conversión de Armenia al cristianismo en el siglo IV EC, e incontables invasiones y terremotos hasta su colapso en 1679 CE. Después de continuas excavaciones a finales del siglo XIX y principios del XX, el Templo de Garni fue reconstruido entre 1969-1975 CE. Hoy en día, es la única estructura greco- romana independiente en Armenia y es vista por muchos como un potente símbolo del pasado clásico de Armenia, así como por sus profundos lazos históricos con las civilizaciones de Grecia y Roma.

HISTORIA DEL TEMPLO

El Templo de Garni está situado en una ubicación muy estratégica, en un acantilado, con vistas a una gama de las montañas Geghama, así como al río Azat, cerca de la llanura de Ararat. Situado a 30 km (19 millas) de Ereván, el Templo de Garni está bastante cerca del Monasterio de Geghard, que está a solo 11 km (7 millas) del río Azat, y no muy lejos de la antigua capital de Artashat. El sitio fue habitado en tiempos prehistóricos, y hay evidencia de que también fue utilizado por los Urartianos entre los siglos VIII-VI AC.

PARECE PROBABLE QUE EL TEMPLO FUE CONSTRUIDO POR PRIMERA VEZ EN LOS ÓRDENES DEL REY TIRIDATES I DE ARMENIA ALGUNAS VECES ALREDEDOR DEL 70-80 EC.

Aunque el registro histórico concerniente al Templo de Garni es limitado, parece probable que el templo fue construido por orden del Rey Tiridates I de Armenia (52-58 EC, 62-88 EC) en algún momento alrededor del 70-80 EC. Esto está en contradicción con la opinión del gran historiador armenio Movses Khorenatsi, quien atribuyó la construcción del Templo de Garni a Tiridates el Grande (287 CE - 330 AC) - el primer rey cristiano de Armenia - en el siglo III d. Otros académicos afirman que no fue un templo sino una antigua tumba de uno de los reyes pro-romanos de Armenia que vivió en el siglo II EC. Este argumento se sostiene por las similitudes estructurales entre Garni y varios mausoleos en Asia Menor.
Tiridates I es recordado principalmente en la historia armenia por su visita a Nápoles y Roma con el fin de conocer al emperador Nerón (54-68 dC) en 66 EC. El fundador de la dinastía Arsacid de Armenia (52-428 CE), Tiridates, yo era un hábil diplomático, devoto zoroástrico y amante de las artes. Aunque el historiador romano Tácito afirmó que Tiridates estaba interesado en todo lo romano (Tácito, Anales 15.5), es más probable que la exposición e interés de Tiridates en la cultura greco-romana estuviera profundamente arraigada dado el hecho de que su madre era griega y que hablaba griego con fluidez. Curiosamente, Tácito hace referencia al Templo de Garni, denotándolo como el "Castellum Gorneae".
Vista lateral del templo de Garni en Armenia

Vista lateral del templo de Garni en Armenia

Una inscripción griega descubierta por Martiros Saryan en 1945 EC en el Templo de Garni sugiere que Tiridates fui el patrón y fundador del Templo Garni, pero hay muchas posibles interpretaciones y lecturas de esta inscripción. Una interpretación citada por el Dr. Vrej Nersessian traduce la inscripción como la siguiente:
El Dios Sol Tiridates, rey indiscutible de la Gran Armenia, construyó el templo y la fortaleza inexpugnable en el undécimo año de su reinado cuando Mennieay era hazarapet [thousander, chiliarch] y Amateay era sparapet [general, comandante]. (103)
El área que rodeaba el Templo de Garni funcionaba como guarnición real y fortaleza militar en tiempos antiguos y medievales.Más tarde se rodeó de baños romanos que datan del siglo IV EC, además de una iglesia de cuatro ábsides y una iglesia de una sola nave, que datan del siglo VII EC. Sigue habiendo un debate académico considerable sobre si Garni también funcionaba como un palacio de verano en la Antigüedad tardía. Los investigadores están de acuerdo en que también había una pared defensiva inmensa construida de piedras monolíticas en lugar de mortero, que se construyó tal vez en el siglo I aC.Muchos khachkars (estela conmemorativa con una cruz) se encuentran al lado del Templo de Garni. Una piedra cuneiforme de Urartia que relata la conquista del área que rodea a Garni y que data del reinado de Argishti I (r 785-763 aC) también se encuentra cerca del templo.
Después de que Armenia se convirtiera en cristiana a principios del siglo IV EC, el Templo de Garni se salvó gracias a la intercesión de la Princesa Khosrovdoukht que era la hermana de Tiridates el Grande. En ese momento, Tiridates dirigió un esfuerzo concertado para destruir sistemáticamente todos los antiguos templos paganos de Armenia. Debido a su importancia estratégica, el área alrededor del Templo de Garni fue sometida a múltiples invasiones de romanos, persas, árabes, bizantinos, turcos y mongoles. El templo en sí fue violado repetidamente, y hoy los visitantes pueden ver graffiti árabe, que data de los siglos IX-X CE.
Graffiti árabe en el templo de Garni

Graffiti árabe en el templo de Garni

Los turcos otomanos incursionaron en los alrededores de Garni en 1638 CE durante la Guerra Otomano-Safávida de 1623-39 EC, causando mucha destrucción. Después de un terremoto catastrófico en 1679 CE, el Templo de Garni colapsó y quedó en ruinas durante cientos de años. Fue solo a fines del siglo XIX cuando los arqueólogos comenzaron a explorar el sitio, y fue Nikoraios Mar quien tomó la iniciativa de amasar y salvaguardar las piedras del templo caído entre 1909-1911 EC con la esperanza de algún día resucitar el templo.. Alexander Sarhinyan supervisó la restauración del Templo de Garni entre 1969-1975 CE, mientras que Armenia estaba bajo el control de la Unión Soviética.

ARQUITECTURA

El Templo de Garni es el único templo pagano sobreviviente en Armenia y la única estructura clásica que aún se conserva en el país. Construido en un podio, el templo es periférico y está orientado hacia el norte. Está construido de basalto gris extraído de las cercanías de Garni. El templo tiene 24 columnas jónicas, que tienen 6.54 m (21.5 pies) de altura. Seis se encuentran en la parte delantera y la parte posterior del templo, y ocho en los lados. Algunos investigadores creen que las columnas originalmente provenían de Asia Menor y que podían simbolizar las 24 horas del día. La cella mide aproximadamente 7 m (23 pies) de alto, 8 m (26 pies) de largo y 5 m (17 pies) de ancho. Como solo puede albergar a unas 20-25 personas en su interior, muchos historiadores y arqueólogos creen que originalmente tenía una estatua, tal vez del dios del sol Mihr o Helios.
Columnas jónicas en el templo de Garni

Columnas jónicas en el templo de Garni

El equilibrio de proporcionalidad elegante le da al Templo de Garni una impresión simultánea de poder y armonía. El templo está magníficamente decorado al estilo imperial romano. Los elementos arquitectónicos ofrecen, sin embargo, ciertas variaciones que uno reconoce en ciertos motivos esculpidos, los que representan a los leones en particular. Los capiteles en sí son singulares; ninguno es exactamente idéntico a otro. Los frisos están dominados por hojas de acanto, que a veces se mezclan con laureles, hojas de roble y granado.
Los baños romanos que se encuentran junto al Templo de Garni están construidos con ladrillos y tobas armenias (piedra volcánica). Se ajustan a la disposición tradicional que se encuentra en todo el antiguo Imperio Romano y el Cáucaso y están elegantemente decorados con mosaicos que representan escenas mitológicas.
Este artículo fue posible gracias al generoso apoyo de la Asociación Nacional de Estudios e Investigación de Armenia y el Fondo de Caballeros de Vartan para Estudios Armenios.

La relación entre el simposio griego y la poesía › Orígenes antiguos

Civilizaciones antiguas

por Elaine Sanderson
publicado el 13 de noviembre de 2015
El simposio del griego clásico a menudo se considera una parte importante de la cultura griega, un lugar donde la élite bebía, se deleitaba y se entregaba a actividades a veces decadentes. Aunque tales prácticas estuvieron presentes en los simposios, la escritura y la ejecución de la poesía es quizás el elemento más interesante y estimulante de la antigua tradición sístopa.
Este ensayo busca investigar la relación interesantemente variada entre el simposio y la poesía al abordarlo en varios niveles diferentes: el primero explora la capacidad de la poesía para informar a su lector sobre el simposio y sus prácticas asociadas;el segundo sondeo de las relaciones poéticas y similitudes con otros componentes dominantes, como el vino; el tercero cuestiona la idoneidad de la poesía como fuente para establecer la naturaleza de tal relación.
Symposiast y Hetairai

Symposiast y Hetairai

Desde una perspectiva moderna, que el simposio fue un contexto para la ejecución de la literatura de manera inmediata e incontrovertible implica una conexión entre la poesía y el simposio. Esto plantea preguntas sobre la naturaleza de dicha relación: ¿la poesía simplemente cantaba sobre la actividad símpótica, abriendo el mundo exclusivo y elusivo de la élite griega antigua? ¿Cómo fue el entorno del simposio particularmente adecuado para la ejecución de la poesía, y este escenario determinó o de alguna manera influir en el tipo de poesía realizada?
Jenófanes, un filósofo, teólogo, poeta y crítico griego, ofrece una descripción espléndida de costumbres síncronas, señalando la configuración del cuenco de vino, la comida disponible, y las oraciones y libaciones a las deidades antes de que comiencen los procedimientos, insinuando que había un personaje fuertemente ritualizado para el simposio. Además, aunque escribió casi un siglo antes, Alcaeus, un poeta lírico griego, escribió la frase: "de las copas de Teian el vino cae volando", lo que indica que se juega juegos de beber. Es interesante notar los diferentes momentos dentro de los cuales se escribió cada poema; la gran brecha cronológica entre los dos muestra que la tradición de representar eventos sistóticos en la poesía no solo se mantuvo, sino que también fue importante.

'DERROTA EL TIEMPO; ENCENDER UN FUEGO, MEZCLAR EL DULCE VINO DE FORMA ININTERRUMPIDA Y PONER UN AGRADABLE COJÍN SUAVE CON MI CABEZA. ALCAEUS

Aunque en muchos casos, como se examinó anteriormente, la poesía símptica aparentemente proporciona descripciones y representaciones de actividades y eventos durante el simposio, se ha argumentado que las imágenes de fiestas moderadas no necesariamente reflejan la realidad sino que son una guía sobre cómo beber ". correctamente'. Teniendo en cuenta también que el simposio se consideró un centro de transmisión de valores tradicionales, parece lógico que la poesía refleje no solo los acontecimientos sino también los objetivos e intenciones del simposio.
Por ejemplo, Anacreonte, que escribió en el siglo VI aC, proporciona no solo una guía sobre la proporción adecuada de mezclar agua con vino: "Vamos, muchacho, tráiganos un cuenco para que yo pueda beber un candelabro". Vierta en diez cucharadas de agua, cinco de vino, para que pueda bachchanize una vez más sin vergüenza, "pero también aconseja sobre la forma en que uno debe consumir vino", ven ahora, esta vez no bebamos en este estilo escita con ruido y alboroto, pero sorbo al sonido de canciones decentes. Además, Alceo, un poeta de los siglos VII-VI a. C., advierte sobre los peligros del vino: "si el vino ahoga el ingenio, a menudo él cuelga la cabeza y se culpa a sí mismo, lamentando lo que ha dicho, pero es demasiado tarde para tomarlo". vuelve ".
La aparición de tales temas rectores en la poesía escrita con casi 100 años de diferencia enfatiza su importancia y sugiere que tal relación entre el simposio y la poesía fue fuerte y continua.
Estas tres instancias demuestran este papel poético y resaltan un intercambio mutuo entre el simposio y la poesía; mientras que el simposio puede proporcionar el tema, la poesía puede proporcionar las restricciones y la orientación para dicho tema.Esto demuestra que, aunque solo después de una breve investigación, la relación entre la poesía y el simposio es más compleja de lo que parece.
Se ha establecido que un aspecto clave de la relación entre el simposio y la poesía es la capacidad de la poesía para representar actividades sistóticas, los componentes "vistos" del simposio, por así decirlo. Sin embargo, la relación asume una nueva dimensión cuando se considera la representación de la atmósfera simpática "invisible" a través de, en lugar de imágenes y palabras, la naturaleza misma de la poesía símpótica. El simposio como una reunión exclusiva de élites implica un ambiente íntimo y protegido para la recitación de poesía.
Las representaciones de cerámica del simposio muestran un gran interés en los eventos internos entre los participantes, y Jenófanes, que señala "el altar en el medio adornado con flores", sugiere un diseño interior que da lugar a la idea de que el simposio era una reunión separada del mundo exterior. La repetición de estas imágenes en diferentes tipos de fuentes da fuerza y credibilidad al caso para un simposio dirigido hacia adentro. A partir de aquí, se pueden establecer paralelismos entre la poesía símpótica y la arena en la que se realizó y se escribió.
Escena de un simposio

Escena de un simposio

Ejemplificando la noción de aislamiento sistótico, se ha sugerido que Theognis, un poeta lírico griego del siglo VI a. C., vio los temas de la poesía símptica y el simposio como un refugio de la corrupción de Megara, lo que apoya la idea de que el medio ambiente muy protegido del mundo exterior. De manera similar, aunque de una manera ligeramente más liviana, Alceo muestra que el simposio es un escape del mundo exterior, pero en este caso, del clima, "vencer el clima; enciende un fuego, mezcla el vino dulce sin descanso y coloca un cojín suave y agradable junto a mi cabeza. Además, aunque la primera poesía sinóptica puede haber sido contemporánea con la épica temprana, el contenido de los respectivos géneros varía ampliamente, debido en parte quizás a los diferentes entornos de interpretación y audiencias de cada género.
Después de haber investigado las características más directas de la relación entre el simposio y la poesía, ha llegado el momento de dirigir la atención a sus constituyentes más sutiles y elusivos. Posiblemente, el hecho más interesante sobre esta relación cada vez más intrincada es que la poesía se encuentra no solo asociada al simposio en su conjunto, sino que se vincula de manera laberíntica con elementos clave dentro del simposio mismo, como el vino. En otras palabras, las conexiones entre la poesía y el simposio representan relaciones dentro de una relación.
No es necesario decir que el vino fue un componente clave del simposio. Lo curioso es la forma en que las características del vino y la poesía están estrechamente relacionadas y, en algunos casos, entrelazadas. Por un lado, casi se puede llegar a argumentar que la poesía es el complemento literario del vino, y que en el contexto del antiguo simposio, la poesía fue abordada de una manera no muy distante de la forma en que el vino fue visto. Sin embargo, por otro lado, podría afirmarse que la poesía era la antítesis sintomática del vino, revelando una relación más complicada entre la poesía y el vino de lo que previamente se había apreciado.
Es evidente que muchas características del vino y la poesía están íntimamente relacionadas en el simposio. Alceo observa que "el vino olvida las preocupaciones" y que las propiedades del "vino es una ventana hacia el hombre" compartidas también con la poesía, especialmente en el contexto de la evasión que jugaba sobre temas particularmente placenteros, como ya se mencionó. Aunque han comenzado a surgir paralelismos entre los efectos del vino y la poesía, esto no quiere decir que el vino y la poesía funcionen de la misma manera. También se pueden dibujar paralelos, estableciendo una relación, entre el vino y la composición de la poesía. El historiador Whitmarsh afirma que los sólidos y los líquidos no son lo mismo que la comida y la bebida, que requieren ingenio y cultivo.
Está bien establecido que el vino era en gran medida un producto cultivado y refinado, que había sido traído desde el exterior al hogar, trazando muchos paralelismos con el dios Dionysos, un jugador clave en el simposio. La escritura y el 'cultivo' de la poesía por parte del autor parecen reflejar de cerca el proceso de elaboración del vino. Además, la práctica fuertemente ritualizada y controlada de mezclar agua con vino, mencionada anteriormente en el verso de Anacreon, puede interpretarse como un reflejo del arte cuidadoso de ajustar las palabras en un medidor repetido regularmente y luego cantarlas en una melodía de naturaleza similarmente repetitiva. el metro. Por lo tanto, no es irrazonable sugerir que la poesía podría enmascararse como el equivalente literario del vino.
Pintura de Paestum, escena de un Simposio

Pintura de Paestum, escena de un Simposio

A pesar de la apariencia de una relación armoniosa y estrecha entre la poesía y el vino, se puede ver que mientras que la poesía puede hipotéticamente ofrecerse como el equivalente literario del vino en el contexto del simposio, puede actuar simultáneamente como una antítesis literaria del vino, casi como un antídoto antisótico. El hecho de que la poesía y el vino comparten capacidades similares, como se expresó anteriormente, plantea la cuestión de si la poesía podría interpretarse como un medio que proporciona todos los beneficios del vino, sin embargo, sin el riesgo de vergüenza social.
La utilidad de la poesía antigua como fuente de estudio del simposio no puede ni debe ser negada. Sin embargo, es importante no dejar que esta utilidad se interponga al tratar de establecer la relación entre el simposio y la poesía, ya que la perspectiva moderna de la relación podría nublar la antigua relación. Por un lado, como se muestra arriba, la poesía tiene mucho que decirle al lector, tanto implícita como explícitamente sobre el antiguo simposio, demostrando que es una buena fuente para establecer la relación entre el simposio y la poesía.
Sin embargo, por otro lado, el hecho de que se pueda ver una relación entre la poesía y el simposio sin mucha investigación profunda sobre el asunto plantea la cuestión de si sería mejor considerar otras fuentes, como la cerámica, por ejemplo, para que para obtener una perspectiva más amplia y clara sobre la relación. Por último, es interesante preguntar por qué la poesía se considera una fuente adecuada para establecer la relación entre el simposio y la poesía; ¿es porque, al igual que el simposio, la poesía era un elemento clave de la cultura griega que perduró en el tiempo, por lo tanto, el estudioso moderno está interesado en vincular los dos en el objetivo de descubrir su método de supervivencia?
La relación entre la poesía y el simposio era compleja, cada vez más profunda a medida que profundiza en los elementos símpóticos individuales, encontrando conexiones y similitudes más sutiles todo el tiempo. También hubo casi con certeza un grado de intercambio mutuo entre los dos, con uno influyendo e inspirando al otro y viceversa.
Una cosa en particular se destaca; que las interpretaciones de la relación entre la poesía y el simposio continuarán cambiando y evolucionando con el tiempo, de la misma manera que se puede ver que la poesía y el simposio se han ayudado mutuamente a desarrollarse en el mundo antiguo. El hecho de que todavía se pueda ver una relación activa entre dos aspectos de la cultura griega antigua es muy emocionante.

LICENCIA:

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con permiso del sitio web Ancient History Encyclopedia
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