Florero de François › Historia antigua

Florero de François

Definición y orígenes

por Mark Cartwright
publicado el 25 de diciembre de 2012
Francois Vase (Fiona Willis)



El Florero de François es un gran voluta-cráter del ático que data de c. 570-565 BCE, y es quizás el ejemplo por excelenciadel estilo de cerámica de figuras negras. Una asombrosa variedad de escenas y personajes de la mitología griega cubren el jarrón y lo convierten en una referencia importante para estas historias, algunas de las cuales ya no existen en forma escrita.
El jarrón fue descubierto en c. 1845 CE en Chiusi, Etruria ( Italia central) por el italiano, Alessandro François. François buscó apasionadamente las piezas faltantes del jarrón, pero desafortunadamente sin éxito. Sin embargo, es el ejemplo más completo que se conserva de esta forma de jarrón. El volute-krater fue una forma muy probablemente inspirada en jarrones de bronce anteriores y fue utilizada para el vino. Un primer ejemplo del estilo de figura negra, el florero mide 66 cm (26 pulgadas) de alto y está firmado en dos lugares: "Ergotimos me hizo; Kleitias me pintó ", dos célebres artesanos de la alfarería ática y frecuentes colaboradores. El jarrón está cubierto con 270 figuras humanas y animales junto con varios objetos como altares, columnas, fuentes y muebles, todos pintados en negro, morado y blanco en el fondo de arcilla naranja pálido. Inusualmente, las figuras y los objetos están minuciosamente etiquetados con 121 inscripciones.
Seis frisos rodean el jarrón con escenas mitológicas: dos en el cuello, tres en el cuerpo principal y una alrededor del pie. La banda superior del cuello ilustra la caza del jabalí de Calidonian con Peleus, Meleager, Melanion, Dioskouroi y Atalanta y en el reverso, las celebraciones ( geranos ) de los atenienses y Teseo después de su derrota del Minotauro en Knossos. La banda inferior del cuello muestra la batalla entre los lapitas y los centauros en la boda del Rey Lapith Peirithoos. Teseo está presente, peleando del lado de los lapitas, la única instancia de este tipo en la cerámica ática. Los juegos funerarios del gran amigo de Aquiles Patroklos, con varias carreras de carros, están en el reverso.
Ajax y Achilles, Francois Jarrón

Ajax y Achilles, Francois Jarrón

La banda superior del cuerpo del vaso muestra a los dioses en la boda de Peleo y Tetis. La banda del medio muestra una escena de la Guerra de Troya : Aquiles persigue a Troilos, que está a caballo, con su padre Priam mirando desde las murallas de Troya. En el reverso de esta banda se encuentra la representación más antigua y completa del mito del Retorno de Hephaistos, donde los dioses olímpicos esperan el retorno del dios de la metalurgia al Olimpo para liberar a Hera de su encarcelamiento en el trono mágico creado por él (en orden para ganar a Afrodita como su novia). La banda inferior muestra leones y varios animales míticos como grifos y un par de esfinges heráldicas. El pie del jarrón ilustra una batalla cómica entre pigmeos montados en cabras con palos curvos y grúas de aspecto agresivo. Además, en los lados de cada asa hay una Gorgona pintada, Artemisa con un animal en cada una de sus manos (en una pose de Ama de los Animales) y Ajax con Aquiles.
Increíblemente, el jarrón se rompió en 638 piezas en una protesta escandalosa por un guardia del museo en 1900 CE. Sin embargo, la restauración meticulosa ha asegurado que esta pieza magnífica e importante sigue encantando a los visitantes modernos del Museo Arqueológico de Florencia.


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